柳永的读书心得4篇(柳永的读书心得：千千万万字，尽得智慧宝。)
柳永，南宋时期著名的文学家和词人，以其才情与才华远近闻名。他对于读书有着独特的见解和心得，不仅深谙典籍，更擅长用简洁的文字表达情感。在他的读书心得中，我们能够领会到他对于文学艺术的独到见解和对于人生的深刻思考。在本文中，我们将一起探索柳永的读书心得，感受他与书籍的深情结合。
第1篇
?读柳永》中阐述了一个逆境成才的道理，但在阐述中却包含着对逆境中成才之人的同情与歌颂。读梁衡的文章很过瘾；过瘾，是因为解渴。梁衡的散文是真正意义上的散文。我从不认为那种堆砌华丽辞藻而言之无物的东西是真正的散文，我也不喜欢读那些有一些内涵，但枯燥无比的文字。对于梁衡来说，语言的运用、选材的把握已不是问题，他已经到达了一个更高的层次，那就是追求境界。"意匠惨淡经营中"，他已经不满足于内涵的一般性挖掘，而是去寻求一个人、一件情、一处境的境界，洋溢着哲理美。
每读一次梁衡的文章，就有一次收获，而且感觉到，这是把山水游记和人物融为一体的绝好的范例。《读柳永》写得行云流水，既从中增长了历史知识，对词人柳永有了新的了解，又感受到其中的'一种词的意境美。"杨柳岸，晓风残月。"是多么的富有诗意。而柳永那坎坷的人生之路，那郁郁不得志的情怀，又是那样让人同情。正因为他的不得志，他的"奉旨填词"更有悲剧色彩。总之读后，留下了深刻印象。
第2篇
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际，草色烟光残照里，无言谁会凭阑意，拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
柳永的词是能表达感伤和寂寞的，王国维曾举出三种境界，这首词便占其一，可见对后世的影响不可谓不大，最后两句更是千古佳句，我们很难想象宋朝有一个这样的人，沉溺在烟柳巷，沉醉在酒色中，填的一首好词，惹得歌伎争相膜拜，这也不失为人生的一大幸事，宋词是写愁词居多，也许当时的士大夫被赵匡胤的国策所限制，所以才会有不闻朝堂事，愿为花下鬼的风气。
我们不到宋朝不懂人生的滋味，就像对酒当歌却再也找不到文艺的感觉，柳永以词为命以歌为乐，一生如此夫复何求，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，又道出了痴情儿多少的相思，所以柳永一生爱上多少个女人都不足为奇，人各有路，路不同便走出了不同的人。
后人仰止于此，叹息于此，纵欲的人太多知道欲为何物的人却太少，行乐需今宵，奈何今宵太多了，我很想与柳永对话仿佛甘心情愿轮回让我回到宋朝的烟柳巷，当做一歌伎，每日听柳郎吟词填曲，人生的乐莫过于此，好马配好鞍好词配好曲，柳郎你会再写一阕，我会陪君终不悔。
春时感伤，红花开败，人如花各各相似，花如人各各不似，故言太多的.体会，只能放在心底，听历史车轮碾过的声响，变为齑粉也不去怨言。
词人都在写风雨却不懂得风流，诗人都在学风流不经风雨何谈前者，我认为柳永是在人生既懂风流又历风雨后，才写出得这首词，正是因为这样他的词像一个人不是自己还是自己，境界到了何愁语不惊人死不休，太多的太多需要后人悟念，是因为它的境界如一座山峰没有山巅只有不断向上的路。
疏狂一醉乐已无味，还有什么苦恼在这时能将过去忘掉，为了心爱的人，为了理想中的人，消瘦了身体更是消瘦了内心，柳永已死但词却永存，我还活着但词却死，人生何尝不是这样，一悲一喜，一喜一悲，物物循序，永不改变，我们还是忘了柳永，只记得巷里传来一声声柳郎，一声声呼唤，在宋朝一个风流风雨的晚上，柳郎来，柳郎永不再去。
第3篇
每每吟唱这首词，我都有着怅然感伤又有一些凄美的心绪，为词的内容，为词的创作。尤其是此刻，正值秋季，且几天以来也一直下着雨，对词人的那份别离思恋之情感受更深。
与词表达的内容感受：词写的是送别恋情的内容。观之现在，感情别离一直是经常被提到的话题。在这里，虽然有“执手相看泪眼”的亲密，但也有无声胜有声的隐忍。一个在而今看来是很普通的恋人分别场景，但是，经过词人的笔触，却让人读到了至真至纯的情感。也许，在生活中，有很多的大起大落，大悲大合，但是，这种被我们常常忽视却又触动我们心绪的情景，未尝不是一种极好的写作素材。善于发现，善于捕捉，善于酝酿和润色，情之所发，自然成文。
阵阵寒蝉，悠悠斜阳，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言应无言，凄恻委婉，愁肠百结。
多情自古伤离别，别离愁煞多情人。时间定格在《雨霖铃》上，成为永恒。
日落西山，暮色苍茫，骤雨初歇，秋风携卷着丝丝凉意，在空气中肆意蔓延……以哀景写哀情，烘托出悲苦凄凉的气氛。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”如此朴实的句子，不含一丝娇柔造作，却能把作者的眷恋之情、无奈之心一笔囊括，不得不佩服耆卿技法之高妙。
上篇实写情人在长亭分别的'不舍之情，下篇则着重用想象虚写了离别后孤独冷落的凄凉之情。
借酒浇愁，殊不知举杯销愁愁更愁。醉时尚无绪，醒后复何如一句“杨柳岸晓风残月”，词人寓情与景，借景传情，以风之凉月之缺透露离情别绪。婀娜柳枝道出别离时的柔情，清秋凉风恰和别离后心境的凄凉，残月清冷暗合凄清冷落之感。
整首词就这样在凄冷的情景下开场，又在忧愁的氛围中结束。
物换星移，沧海桑田，多情自古伤离别，别离愁煞多情人。
雨夜，难眠，不曾想，奈何几更思念。秋悲，泪断，更那堪，谁人诉我风残。
滴滴打落声声残，不思量。蝴蝶尽飞眼底，曾尽数轮回，哪得几面缠绵。自难忘，只与空惆怅。那堪无情，唯有残思相伴。你无言，亦无残念，漂泊离去，曾想，我心怨。夏末，秋凉，繁花落尽，长亭古道，多离合悲欢苦。欲乘风归去，只得世间有伊牵挂甚想。生死茫茫，苦等几年。
无人诉，只消独自凄凉。无怨，无怨，只似梦一场。一世彷徨，尘世，冷落千秋叶。千古风情旧望，痴痴等。
灯火阑珊，醉生芳华消去，容华老去，一心仿照戏。一如往昔独倚西楼眺望，两行清泪脉脉，纵显百般深情，亦无力消受。
经念沉默，我怨，不敢妄耽，何以笙箫烟，宛一道流年丝线绕指间，偷的浮生一处闲。凉寂寂，竟滋生旧梦。
到黄昏，残影已落，是是形影单只苍凉一片。未央，晚夜凉，倾情一片，可畏错多少良辰好景。
第4篇
陇首云飞，江边日晚，烟波满目凭阑久。立望关河萧索，千里清秋。忍凝眸。杳杳神京，盈盈仙子，别来锦字终难偶。断雁无凭，冉冉飞下汀洲。思悠悠。
暗想当初，有多少、幽欢佳会，岂知聚散难期，翻成雨恨云愁。阻追游。每登山临水，惹起平生心事，一场消黯，永日无言，却下层楼。
山岭之上，黄昏的云彩纷飞，晚上江边，暮霭沉沉。眼前是一片烟波万里，我凭栏久久望去，只见山河是那么清冷萧条，清秋处处凄凉，让人心中不忍难受。在那遥远的神京，有一位盈盈的如仙佳人。自从分手以来，再也没有她的音信，令我思念悠悠。我望断南飞的大雁，也未等到来任何的凭据，只能使我的愁思更长。回想当初有多少相见的美好时光，谁知聚散不由人，当时的欢乐，反变成今日的无限愁怨。千里之外我们无从相见，只有彼此思念。每当我又见山水美景，都会勾起我的回忆，只好默默无语，独自下楼去。
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！
在金字题名的榜上，我只不过是偶然失去取得状元的机会。即使在政治清明的时代，君王也会一时错失贤能之才，我今后该怎么办呢？既然没有得到好的机遇，为什么不随心所欲地游乐呢！何必为功名患得患失？做一个风流才子为歌姬谱写词章，即使身着白衣，也不亚于公卿将相。在歌姬居住的街巷里，有摆放着丹青画屏的绣房。幸运的是那里住着我的意中人，值得我细细地追求寻访。与她们依偎，享受这风流的'生活，才是我平生最大的欢乐。青春不过是片刻时间，我宁愿把功名，换成手中浅浅的一杯酒和耳畔低徊婉转的歌唱。
柳永擅长写离愁别恨之类的词，并且能将自己内心的愁苦淋漓尽致的表现出来，或用巧妙的手法将感情表达的更加委婉深沉。正如第一首词中，词人所描写的画面前后大有差别：前两片写自己的孤独，通过对秋天的描写来表达自己的悲秋之情，同时融合了刻骨铭心的离愁别恨，而第三片又写往日的愉悦欢乐，今昔对比，昔日聚会之乐更衬出今日别离之悲，将内心的愁苦，更形象的表现出来。柳永为婉约派的代表词人，但，作为七尺男儿，又怎会没有建功立业之志，只是壮志难酬罢了。第二首词的上片之中，词人直接描述了自己想要实现功立业的伟大抱负，无奈没有得到朝廷赏识。下片写词人流连于酒楼之间，虽有颓唐自放之念，但更多的是怀才不遇的遗憾和内心的激愤不平。词中脉络回环往复，充满了无奈，憾人心魄。
读柳永之词，即便本心情舒畅，也会变得哀伤、情绪低落，就好似自己已经化作词中的主人公或化作词人自己，常年在外，忍受着内心的凄苦，孤独；又好似与友别离，内心的不舍、无奈和愁苦一股脑儿的从心底倾泻而出，好像就是哀伤，也是那么痛快，断肠是如此之痛。
