参观国家博物馆心得体会8篇(国家博物馆之旅：文化千年，心灵触动)

近日，笔者有幸参观了国家博物馆，深感受益匪浅。作为一座集世界级文物收藏、文化交流和教育研究于一体的宏伟建筑，国家博物馆不仅展示了中华五千年的璀璨文明，更向我们展现了历史的底蕴和文化的魅力。在这里，我沉浸在丰富多样的文化长河中，倍感自豪和自信。

第1篇

一个博物馆的价值，不在于教化，而在于启蒙;一个博物馆的价值，不在于它有多宏伟、有多现代、有多少古董，而在于它的思想、它的视野、它的价值观、它带给观众的启迪和它所传递的精神，国家博物馆观后感。——大花猪

中国国家博物馆装修了很久很久，我一直很期待。今年春节后终于开馆，又适逢德国的启蒙艺术展也在那儿开幕，于是今天我就迫不及待地去了。

进去之后感觉这博物馆被整得很巨大很现代，但半天看下来，德国人的启蒙艺术展非常好，我们自己的东西却很令人失望。

启蒙艺术展分为9个部分：启蒙时代的宫廷生活、科学的视野、历史的诞生、他乡与故乡、爱与感伤、回归自然、阴暗面、自我解放与公共领域、艺术的革命。共有500多件展品展出，有许多名家名作，是迄今为止国外博物馆在中国展出规模最大的一次。我个人感受是：与其说这是一次让人陶醉的艺术展览，不如说是一次给人以启迪的历史重现。这个展览从以上9个不同的角度充分展示了启蒙运动时期欧洲人对人的价值、人的权利的发现和回归，对理性的追求，对科技的热衷，对世界探索的狂热，以及由此带来的价值观的改变，生活方式的改变，世界观的改变等等。内容丰富而不凌乱，条理清晰而富有创造力，让人印象深刻。期间我偷拍了几张pp与大家共享，因为没用闪光灯，又是偷拍，难免有点虚，将就着看吧。

这是柏林街景的画，明快的色彩，休闲的行人，让人深切地体会到18世纪那种光明、自信社会心态，也反映出当时各阶层相处融洽、各得其所的社会氛围。

这幅画既表现出和谐生活的场景，又表达了当时欧洲人对大洋远处未知世界的憧憬，对世界探索的激情。

这幅画描绘的是英国人第一次热气球试验成功时的情景，观众们欢呼雀跃，让我们身临其境地感受到当时整个欧洲社会对科学、对航天、对创新的探索的无比高涨的热情和勇气。

启蒙运动让社会恢复了对人的关怀，这幅画中的少女神情刻画得非常生动，画工细腻，简直可与照片媲美。在这次展览中，肖像画不少。

几个小孩在自然环境中玩耍，这种群像画突破了以前肖像画的单人套路，表现了启蒙时期特别的人文关怀，也表达了卢梭倡导的回归自然的思潮以及当时人们对生活特别是小孩教育的价值倾向。

这幅18世纪的世界地图给我很大震动，根据库克船长3次环球航行的成果所作，图上连我国的很多河流都绘出来，绘图之精细，令人叹为观止!可见当时欧洲的视野是多么广阔，思想是多么开放，与同一时期我们大清帝国又闭关又禁海的夜郎自大相比，真有天壤之别。

再看看我们自己的东西，有复兴之路展、青铜器及佛像展、瓷器展，古代中国馆还没开张。

复兴之路展最为冷清，基本上就是近代革命史的教科书，老套路：一上来就是鸦片战争，接着就是120xx年屈辱史，至于为什么西方那么强大，老能欺负人，却只字未提。从鸦片战争到辛亥革命，到抗日战争，到解放战争，整个历史过程的叙述既片面且了无新意，基本上与中小学课本一字不差。解放后的部分，就是为各代领导核心歌功颂德，更没什么看头。最为讽刺的是，展览中明文批判袁世凯尊孔复古，而国博自己门口就杵着一尊 9.5米高的孔子大像。

青铜器及佛像展和瓷器展里，宝贝挺多，但尽是一件件器物的简单陈列，解说文也是敷衍了事，你既无法把历史串起，也无法看出其中文化和思想的演变，而且你还看不出一丝人气!我看到的只有权(各式的鼎)、力(出土的兵器)、权贵的奢华(琳琅满目的各色瓷器)、偶像崇拜(众多雷同的佛像、菩萨像)，连器物上刻的图案、瓷器上画的图案也是龙、饕餮、花草，鲜见有人，更遑论平民了。唯一对我来说有点启蒙的，竟是下面这幅佛、菩萨造像各部位名称，真让我难堪。

同台演出的德国启蒙艺术展，他们很优雅地把那段历史娓娓道来，让人回味无穷，相比之下我们虽声势浩大，却水平拙劣。我去过悉尼和墨尔本的几个博物馆，那里历史没咱们悠久，宝贝文物相当匮乏，不过在那里一个博物馆里可能既有历史，也有科技，也有考古，也有生态，甚至还有艺术，在其中你会看到历史的演变，不同思想的碰撞，会获得知识的启蒙，得到艺术的熏陶，哪怕你看完无所收获，但起码你心情愉悦，不会反感。有人会说中西有别，那我们且不与外国比，就是跟陕西省博物馆比，国博这个中国最高级别的博物馆的水准也还是相差甚远，这又如何解释呢?

在我看来，博物馆是何等神圣的地方，它对人的启蒙作用不亚于一所大学。首先，博物馆要讲人话，这是最基本的要求;其次，要会讲故事(不是编故事)。我在墨尔本博物馆参观时，在显著位置竟是一匹叫phar lap的著名赛马的标本(见下图)，以及有关它的故事的一系列物品、文字、视频等资料。它出身贫寒——马主用低价从新西兰购得，却在1929-1931年短暂的3年间创造出无比辉煌的成绩，成为当时澳洲人心中的英雄，成为他们的精神支柱，一匹马就让我们感同身受地体验到经济大萧条时期澳洲人的心境，也让我们了解了澳洲人乐观、积极向上、阳光的精神世界和生活态度。在讲stolen generation(澳洲白人政府在同化土著人政策实行期间强行将土著小孩带走进行白化教育的那段黑暗历史)时，他们不象我们教科书式的宣教和简单粗暴的控诉，而是通过讲一些普通人的故事来感动观众，比如一位母亲以为警察走了，就让她的孩子们出来玩，结果一转眼孩子们就不见了，痛不欲生，直到几十年后才重逢，其文字配合着真实的物品和照片，催人泪下。就是这样万恶的帝国主义，她的总理在20xx年亲自公开向土著人道歉，这更加催人泪下，让人佩服于这个民族的自省精神和万恶的资本主义的纠错能力。

再次，博物馆不能一味灌输，要善于与观众交流，其展出手段应富有创意，比如墨尔本博物馆中的热带雨林馆，地方不大，但那儿除了有丛林、大树、飞鸟之外，还在植被下面设计出土壤和小溪的截面隔着玻璃让你看(就像我们在海洋馆里看海底生物一样)，对其中的生物还有详细的文字解说;比如恐龙化石馆，除了有各种骨架、详尽的图片介绍，还有两名工作人员在现场一块大土方里认真清理真实的恐龙化石，小孩们就在旁边指指点点。他们用各种办法来跟你互动，让你感到它时时刻刻在跟你交流，而不是灌输，而且最起码你能知道它要说什么。且不说它能让你恍然大悟，醍醐灌顶，最起码它能让你在欣赏之余若有所思，这已经足够了。

一个博物馆的价值，不在于教化，而在于启蒙;一个博物馆的价值，不在于它有多宏伟、有多现代、有多少古董，而在于它的思想、它的视野、它的价值观、它带给观众的启迪和它所传递的精神。花巨资刚翻新过的国博竟无半点人文关怀，无半点世界视野，无半点时代精神，让我惊诧不已。一个连人话都不讲的博物馆，不要也罢。

第2篇

湖北省博物馆之行让作为中国人的我又一次感受到了我国悠久的历史和灿烂的文化，其中的心与音世界民族器乐展更是让我这个音乐初学者大开眼界，徜徉在文化与音乐交融的世界里，感受到无限乐趣。

在中国五千年的历史中，楚文化作为华夏文明的一部分，孕育了具有楚地域特色的灿烂文明，八百年的历史中，楚人以勇于进取的精神创造了这一博大精深的文化。

楚国青铜器是中国青铜文明的重要组成部分;典雅华丽的楚国漆器是楚文化最鲜明的特色之一，它以奇妙的造型，繁缛的纹样，丰富的色调，深厚的精神内涵，显示出楚文化的别致风韵;楚国在春秋战国时期，丝织技术已达到了相当高的水平;楚国在哲学、文学和艺术上，都达到了先秦时期精神文明的顶峰，以老子、庄子哲学思想为代表的哲学，是构筑中华文化的重要精神内涵，以屈原诗歌、庄子散文为代表的楚文学，是中国浪漫主义之源头····音乐方面最具代表性的是随州市曾侯已墓出土的曾侯已编钟，它是曾侯已墓的出土文物中最为耀眼的国宝级文物。它由不同批次多组编钟组成，共56件。分三层八组悬挂在曲尺形的铜木结构钟架上。全部都是双音钟。音域跨五个半八度，十二律齐备。

作为河南人，从小在中原文化的熏陶下长大，对中原文明也有一定的了解。河南是中华民族和中华文明的发源地，悠久的历史给中原文化带来几分厚重，作为古中国的政治文化中心，中华大地涌现了大批文人学者：老子、墨子、张仲景、张衡···同样，中原文化作为华夏文明的一部分也有自身的地域特色。由于河南地处中原，历来是兵家必争之地，千百年来历经战乱，兼以人民生活比较艰苦，逐渐形成了吃苦耐劳、朴实淳厚、坚毅刚直的民风，并养成了民间习武的风俗，陈氏太极拳、少林寺由此而来。音乐方面1986年在舞阳县贾湖村新石器遗址中发现了至少16根骨笛，距今已有8000～9020xx年的历史了，是我国至今发现的最早的乐器。

同为华夏文明，楚文化与中原文化都有自己的地域特色，楚的浪漫，中原的刚毅，都成为各自地域的文化符号，以其不同的文化特色丰富着华夏文明，使之灿烂辉煌。

文化作为一个地域的精神世界的集中体现，具体反应了本地区的人文特色，地理环境等特点。是这一地区最引以为傲最为重视继承发展弘扬的精神财富。音乐则作为文化中不可或缺的重要组成部分，更加形象生动地体现了本地区的文化特色，从而使本地区的文化广泛流传于世界各地，同时也随时间永远流传下去。使其文化更加充分地发展与弘扬。所以一个地域必定有自己的独特文化，同样也会有独特的音乐文化。音乐追随文化而发展，文化通过音乐而弘扬。

我国光辉灿烂的音乐艺术是各民族人民共同创造的。五彩缤纷的少数民族音乐是中华民族文化的重要组成部分。中国少数民族乐器，种类繁多，各具特色，不仅能奏出美妙动人的音乐，而且具有丰富的文化内涵。

芦笙欢歌：芦笙，葫芦是苗，瑶，彝，拉枯，侗，壮等少数民族喜爱的自由簧乐器。在节目喜庆时边吹边舞，芦笙乐队演奏者可达一百人。特大的盛会，场面欢腾，热烈，壮观。

雪域圣乐：藏族是一个有着悠久历史和灿烂文化的民族。藏族音乐作为藏族文化的重观念和审美求。同时又反映了历史长河的轨迹和文化发展的脉络。藏族的传统音乐包括民间音乐，宗教音乐，和宫廷音乐。每一种音乐都各具特色，异彩纷呈。藏族的乐器广泛分布于西藏，青藏，四川，云南，甘肃等省藏族聚居地区。其中很多乐器是有宗教仪式的法器演变而来。

不同的地区有不同的地域特色，不同的地域特色孕育了不同的文化，不同的文化产生了风格不同的音乐。音乐的地域性反映文化的地域性，文化的地域性导致了音乐的地域性，二者是相辅相成的。

崇尚自然的印度人民把音乐中的七个基本音与鸟兽的叫声对应相连，这七个基本音也被印度人民赋予了人对特殊色彩的感觉，这七个基本音成为拉格;俄罗斯人深沉而忧郁的气质，奔放的民间文化，争强好胜的民族精神使其音乐也充满独特风格，巴拉莱卡俗称squo;三角琴squo;便是俄罗斯独有的民族乐器;受中国文化的长期影响，日本的一些民族乐器与中国的民族乐器也有丝丝连系，日本筝，就是8世纪由唐的十三弦筝演变而来，并分为乐筝，筑筝和俗筝。萨摩琵琶，是16世纪由唐传入的琵琶演变而来····

音乐之于文明，文明之于世界，世界的音乐把世界的文明连在一起，同时又有属于自己的地域特色。中国的音乐为世界的音乐添砖加瓦，世界的音乐同时又影响着中国音乐的继续发展，二者相互包容，相互承接。

世界的音乐，音乐的世界。用音乐的视角解读世界，用世界的眼光欣赏音乐。包容的历史如阵阵钟鸣响彻耳畔，震撼灵魂，悠长的笛声如缓缓清流洗涤日益尘化的精神世界。无需过多言语，你看到音乐了么，你听到历史了么?

第3篇

11月24日，我们四年级全体师生参观了首都博物馆。博物馆总共分为5层，分为东区西区。

我们观看了古代绘画艺术精品展厅,这里陈列的是明清绘画作品。顺着二层的螺旋结构我们来到了三层的明清书法艺术精品展，以收藏或流传于北京的明、清时期的名家墨书精品为主线，展示北京书法艺术的特色。四层有燕地青铜艺术精品展，以反映燕国青铜器文化面貌为主线，从铸造技术、造型、纹饰诸方面展示北京最早的青铜艺术。四层还有京剧文物展，有那些漂亮的脸谱，戏服，听戏的茶楼，坐在小桌旁看着前面的大屏幕正在上演的戏剧，能真实亲切感受到当时来茶楼休闲的人，那种自在享受的心情。

四层还有 古代瓷器艺术精品展，它分宋辽金、元、明、清四个展厅，以宋辽金至明清时期北京地区重要遗址、墓葬、窑藏出土文物为主。该展览充分展示了北京各个历史时期出土及传世瓷器精品，反映了我国古代陶瓷发展史各阶段发展轨迹，集中体现了中华瑰宝----中国古代瓷器艺术的历史风貌。

五层是古代玉器艺术精品展，分为新石器至南北朝时期、隋唐至辽金时期、元明清时期三大部分。本展览从展现北京玉器文化的角度出发，反映了北京地区的玉器发展史和艺术特色。我非常喜欢青白玉，看上去非常的纯净，有些可以说是晶莹剔透，看了就让人喜欢。五层还有老北京民俗展，在这个展厅随处可见用小泥人模仿当时婚庆热闹喜庆的场面，透露出当时纯朴的民风民情。除了这些还记得有剪纸展，风筝展，北京小吃展，服饰展。

通过此次参观，孩子们大大开阔了眼界，首都博物馆留给我们的是太多惊奇，太多的震撼，真让人难忘啊!

第4篇

窗外，一切都美好如斯。静静地看着那张照片，思绪又回到了那天——参观中国客家博物馆。

一进门，就看见中国客家博物馆在阳光的照耀下熠熠生辉。往里走，那里百花齐放，蝴蝶在风中跳着婀娜的舞。一棵棵苍劲挺拔的大树为我们遮去炎热，小鸟在树上唱着歌。好一幅生机勃勃的画面!

踏着台阶，我们来到了博物馆。它的建筑风格极像客家围龙屋。随着人流往前走，便是画家画的一幅幅生动有趣的国画，令人叹为观止。还有许多精美的青花瓷器……

接着，我们来到二楼。它为我们展示了老式的油灯、眼镜，小巧的玉佩，玲珑奇巧的耳环等。

博物馆分为四个展室。首先，我们来到了第一展室——客家历史。据说，博物馆曾迁徒两次，第一次是在东晋南北朝时期，公元317~589年，第二次迁徒是在唐末到北宋，公元880~1126年……那儿还有11句有趣的客家谚语：见面不行礼，多走几十里。刻薄不赚钱，忠厚不折本。不懂装懂，永世饭桶——这些谚语虽没有华丽的修辞，但通俗易懂，使人一目了然。

穿过第一展室，我们来到了客家风情。展现在眼前的是巨大的客家龙灯，两旁写着十个大字：上下五千年，龙横九万里——

接着我们来到了客家民俗。这里有着极具特色的客家服饰。印象最深刻的便是碰铃、碗锣、小钹——这些在我老家依然保留着。每逢过年，家家户户都敲锣打鼓，那场面好不热闹!再往前走，我便了解到：以前，客家人有着强烈的重男轻女的封建思想。在他们看来，生女孩是很不吉利、晦气的事情。所以往往在女孩3岁之前，就会被卖到别人家里做童养媳——

在人文秀区里，最吸引我们的莫过于那几个雕像。它给我们描述的是一位老先生和几位学生在私塾中的情景——一位学生在背书，而老先生微仰着头，认真地听，仿佛在品味一首美妙的乐曲。还有一位同学在掩卷沉思——

在博物馆我还看见了一本特殊的数码影册族谱，只要在悬空的上方做翻书的动作，族谱就会乖巧地一页页地翻开，日新月异的科技成果，使我们获得了认同感和满足感。

随后我们来到了将军馆和校长馆，它为我们介绍了晚清以来梅州籍大学校长、书记、将军的生平事迹、学术成就以及主要贡献，使我们受到了深刻的教育。

第5篇

20xx年的国庆或者20xx年的元旦，我来过一次。当时跟着同学大部队，匆匆忙忙地，留到现在印象只记得当时看到了历史书上的四羊方尊，还有郑和下西洋420xx年纪念特展。郑和的展览是最后里离开时看到的，没能好好看。后来上课用到郑和海上导航用的过洋牵星术为讲课的案例，好遗憾当时没有细看相关内容。这次打算弥补当年的缺憾，看个够。

根据楼层展示内容提示有中国古代、复兴之路、领导人蜡像、甲骨文和金文、古代玉文化、宋代石雕文化等。我没有特别感兴趣的，所以还是去看中国古代吧。印象中我看过这个展览的，但再看一次也无所谓。总体上前半段时间我的精力比较集中，到了宋以后又点兴趣索然。一来当时很累了而且没吃东西;二来宋及其以后的主要展出物陶器实际上在一些寻宝类节目里也经常看到。有以下几点印象特别深：

1、河姆渡文化中，在浙江余姚河姆渡出土的约公元前5200~4200的一种农器——耜(si)。有骨制的，也有木制的。通过一定办法绑制，形成类似于今天铁铲的形状，但比方铲稍细且长，有点像木浆;更像我在阿拉干见到的那个木器。我到现在不知道那是个什么东西，考虑到几十年前当地有行船的事实，是船浆的可能性很大。但今天看到这个耜，确实很像。

2、石镰。公元前6100~5000的裴李岗文化的石镰，有点像后来东周及秦汉时期的戈的样子。绑上木柄就构成镰刀，后来直到汉代还有这种造型，只不过把材质改成青铜、铁等。今天的北方地区所使用的镰刀，也不过只是多了一部分铁柄圈(方便直接插入木柄，而不是秦汉时期以石器时期通过绑绳的方式)。

可见有的文化是会传承的，而且这种文化的传承不是几年、十几年、几十年就会终止的;强大的文化，会传承数千年而不绝!

3、陶甑。我们老家把用来蒸米饭的木桶叫做甑子。后来爸爸在铜梁一带贩来一种像坛子的陶罐，居然也是甑子。所以知道这种器物得名字是甑子(瓦旁)的时候，一点也不奇怪!但今天看到约制作于公元前2500~20xx年(距今4020xx年)的陶甑(出土于河南陕县三里桥)的时候，我还是惊讶了!我想重复上面那句话，真正强大的文化，是传承千年不绝的!

4、小口尖底陶瓶。一种中间粗(带双耳)、两头细的陶器，可用于打水。公元前5000~3000 年，出土于陕西宝鸡。后来汉代还有类似的陶器。当时恰好有导游在给小朋友讲解，说道这个瓶的精妙所在：中间部分粗大(所受浮力大)，在水中上浮，两头细小下沉。打水的时候容易进水。所以是很实用的汲水器具。前两天看《南渡北归》，其中有一个教授在昆明联大期间生活困苦，自己打水跳水，因为生活经历少，用常见的木板桶多次无法汲水，结果在向水井中使劲贯桶的时候，把桶底搞掉了。那么如果有7020xx年前宝鸡人的智慧，或许就不会这么麻烦。

5、骨针。新时期时代出现的骨针，有的很细很小，针鼻就更小了。我无法理解针鼻处是怎么钻眼的。当然后面也看到了比较粗的骨针，那么可以相对方便地钻眼。

6、人面鱼纹彩陶盆。出土于陕西西安半坡遗址，是仰韶文化的产物。彩陶盆内绘有图案：圆圆的人脸、鱼。鱼和人的抽象恰到好处。好绝妙。我打算回去给儿子看看，让他认一下，因为儿子画的鱼也是这样子的。都说原始时期是人类的幼儿时期，很多原始时期人的想法与我们今天的幼儿想法或者是相通的。不过比较惊讶的是，这个彩陶盆居然是给夭折儿童的棺盖。看来，在那个时候，已经有系统的丧葬文化了。

7、鹳鱼石斧彩绘陶缸。出土于河南临汝，是当前发现的新石器时代最大一幅陶器绘画。上面画着一个鹳鸟衔着一条鱼，旁边划一个绑有木柄的石斧。鹳鸟衔鱼自然是很生动的。但这个带柄的石斧，让我们了解到先民是怎么制作石斧的。一般出土的石斧，只剩下石质斧身，木质斧柄和绑制方式我们无从得知。所以前面从旧石器过渡到新石器时代的时候，我想这些石斧怎么用呢?看到这幅画就释然了。

8、锯齿纹彩陶鼓。形成于公元前3200~20xx年，出土于青海民和。一头小，一头大，像个喇叭(或大型的漏斗)，宽口的一端是没有封口的，但是周围有锯齿状的倒钩。推测是方便蒙兽皮用。这个鼓的样子，与今天非洲一些土著的鼓很像!

9、带箭伤的人骨。形成于约公元前4200~2520xx年，箭镞还在骨头上。虽然是复制品，但是我想国家博物馆肯定不会凭空臆造一个吧。石器时代，箭镞都是石头磨制的，能有多锋利呢?看了这个实物，就知道有多锋利了!

10、干栏式建筑的榫卯结构。中国古代的建筑物主要为木结构，那时没有今天这么方便的铁钉，早期连铁都没有。所以斗拱之类的组合，全靠榫卯结构连接固定。这当然是中国古人的创举!让我意外的是，浙江余姚田螺山河姆渡文化遗址的，这个形成于可能早到公元前5020xx年的干栏式建筑，居然就已经开始采用榫卯结构了。我们今天农村的木工还在用这种方式，而且很有效。所以真的是好东西可以经千年传承而不绝!

11、战国时期的青铜冰鉴。以前我以为鉴是镜子，这才发现至少直到战国甚至秦，鉴还只是酒器，盛酒的青铜大罐或者大缸。而1978年出土于湖北随县曾侯乙墓的这个青铜冰鉴更是有特殊的构造和意义。因为这个大酒缸(鉴)内部还放有一个缶，用于装酒;缶的周围可以放冰。这就相当于我们今天把饮料放在冰箱的样子。可见，当时的湖北随县(夏天)是很热的，热到有用冰冷却酒的需要。原来奴隶主曾侯乙也可以享受冰镇啤酒!

12、节!小时候学课文知道苏武北海放羊20xx年持节不变。现在的图画或者电影里面，那个节感觉像绳子串起来的一个个毛球构成。苏武持节，表示他代表汉廷，带着汉朝皇帝的使命。今天在展览中看到战国·楚的青铜节，居然使用青铜铸成半块竹子的样子，上面还专门保留了一个竹节。——这会不会就是节称谓的来源?

他是前320xx年楚怀王发给鄂君启的经商通行证(共5块)，上面有错金铭文，记载了鄂君启的舟节和车节的颁发时间、使用办法，详细规定了其商队车、船的数量、行商路线、货物种类及课税、免税情况。

后面又看到一种同样是战国·楚的另一种节——用青铜制作的虎节，做成一个小小的老虎的形象，呈现出来的一面是平整的。上面有刻字王命传。不知道跟后来调兵的虎符有没有关系?

13、平坦无沿的砚盘。我们现在一般所见的砚盘都是有沿的，这样可以蓄水，确保研磨以后墨汁不会流失。但今天看到出土于湖北江陵的一块圆形石砚，西汉时代的产物，就像一块圆饼，上面没有沿也没有凹槽，怎么蓄墨呢?另外一块同一时期的漆盒石砚，长方形的，同样没有边沿和凹槽，好奇怪!

14、熹平石经。东汉熹平四年——光和元年(公元175-183年)，东汉蔡邕等人以隶书写定《诗》《书》《乐》《易》《仪礼》《春秋》《公羊传》《论语》等，刻成46碑。立于洛阳太学，即《熹平石经》，它是中国最早的官定儒家经本。

因为焚书坑儒、统一文字(废除6国原来的文字)、秦末动乱等原因，汉朝独尊儒术的时候，对于儒家经典的文本，找不到标准。因为书籍毁坏了。当时能做的就是让那些硕儒门根据自己的记忆用当时的文字写出来，后来出了一个伏生，他们家在夹壁里藏了一本老书。结果拿来与硕儒们的回忆版进行比较，大家都傻眼了，两个严重的问题：a、文字不同，战国时期各国文字有一定的差异，可能互不认识哟;2、就算好不容易认出来了，还存在内容上的不一致。尤其体现在《尚书》里面。所以今古文尚书，谁真谁假，好像我们现在也没有搞清楚。不过好在我们的儒家不是宗教，搞不清楚可以再讨论，或者大家做一个约定，认定某一个就好。所以我想，蔡邕搞的这么一个石经，大概就是为了别再出现什么乱子，把老祖宗的经典搞丢了。

这种刻经典于石的情况，汉朝以后多次出现过;后来的《永乐大典》、《四库全书》也都有这种意味在里面。好像连佛教、道教也做过类似的事情。

我以前听师兄师姐说过一个故事，不知真伪。但我想绝对不是空穴来风的。穆斯林相信上天曾先后派了几个先知来到人间传递神的旨意，第一个先知传教形成了犹太教。传教过程中，教义被有意或无意地改写了。神不满意，就派了第二个先知，形成了基督教，结果发生了相同的事。于是便有了最后一个先知穆罕默德，他传播的神的旨意记录在《古兰经》里面。穆斯林吸取了前面两位先知传教后遇到的问题，于是规定所有的《古兰经》都必须严格统一，每一个字/词在第几页第几行，都必须严格一致。在翻译的时候，也必须确保页码、行数、字数的一致。师姐说某年在苏联某处地下发掘出来的古代的《古兰经》与今天的书，仍然存在很好的这种页码、行数和字数的对应关系。是否真实如此?我想只有穆斯林朋友才知道了。

15、钱镠铁卷。唐昭宗颁发给曾作过吴越王的钱镠的一份诏书，因镌刻在铁板(弯曲)上，所以称铁卷。内容的大意是即便钱镠犯了死罪，也可以免死。《水浒传》小说里出现过柴家因禅位给宋太祖，而获刺铁卷丹书，永保柴家后人免死。过去我以为这是小说家杜撰的美好愿望，原来真有此事，只不过是另有其人罢了。

16、宋与辽、西夏的并列。我们背诵历史朝代表的时候，一般都说……五代十国宋元明清……。不会单独提出来辽、西夏。历史书上的课程也是这个模式，只是在宋朝背景上再讨论辽、西夏。不过后来看闲书看到有人提出后三国或者新三国时代。指的就是宋时的三国鼎立：北宋与西夏、辽的鼎立;南宋与金、蒙的鼎立。今天在国家博物馆，秦汉是放在一起的，但其时间上有前后关系，而且秦确实太短了(约20xx年);唐是单独展览的。到了宋，却是把北宋、辽、西夏放在一起讲。不像过去我们历史书上那么强调汉族政权的正统地位。不知道国家博物馆这么处理是源于什么样的考虑?

第6篇

上个星期的星期日上午有点事，很累，本来是打算中午好好休息一下，睡个好觉的。但是却被通知下午要去参观省博物馆，心想反正也没去过省博物馆，就跟同学们一起去看看吧。

好在省博物馆离我们学校也不是很远，坐了一会车之后就到了。刚刚下车，三座宏伟的带着古代风格的建筑映入我的眼帘，我当时就觉得今天这次参观肯定不会让我失望。

我们这次来正好赶上那不勒斯的黄金时代的油画展，让我也感受到了除了荆楚文化之外的欧洲文艺复兴时期的文化气息，也是一次视觉的盛宴。

看湖北省省博物馆主要还是要感受一下本地的荆楚文化。在中国五千年的历史中，楚文化作为华夏文明的一部分，孕育了具有楚地域特色的灿烂文明，八百年的历史中，楚人以勇于进取的精神创造了这一博大精深的文化。我们参观了古代瓷器专题展、秦汉漆器艺术、荆楚百年英杰等，其中重点参观了荆楚百年英杰。通过参观我了解到湖北自古以来人才荟萃，享有惟楚有才的美誉。近代以来，荆山楚水更是英杰辈出。其中有指点江山的国家元首，有救国救民的革命先烈，有领兵杀敌的军旅名将，还有建功立业的科技精英、学术大师、艺术泰斗 他们从不同方面为国家和民族作出了重要贡献，值得缅怀或尊敬。在这么多的藏品中，令我印象最深刻的就是曾侯乙编钟和越王勾践剑了。这两件文物一件是代表荆楚音乐文化的代表文物，一件是代表荆楚军事工艺的代表文物。曾侯乙编钟保存之完整，气势之磅礴都令我震撼。越王勾践剑饱经岁月犀利，剑锋完好，剑身犹存，实属难得。

一个地区的博物馆是反映当地文化的重要窗口，是当地历史沉淀的集中展现，是十分丰富而生动的历史讲堂。这次省博物馆之旅把我从课堂拉到了现实中，通过对历史遗物对历史文化有了更深刻的认识和理解。它告诉我们，我们的先人是怎样在这片热土上挥洒汗水，以勤劳的智慧，奋勇抗争精神，创造出无数的奇迹。作为一名大学生，一名共青团员，我们要继承先人的优良品质，学习他们的精神，努力学习好文化知识，做一个为社会做贡献的人才，这才不会辜负了父母，社会，祖国的培育。

第7篇

伴随着春天的到来，国家博物馆也迎来了复苏的脚步。国博重装运营后，《复兴之路》是国家博物馆重新运营的重点展出之一。

20xx年3月27日，一个阳光灿烂的日子，天安门广场附近都是熙熙攘攘的人群，有国外友邦的旅游人士，也有来自外乡的兄弟同胞。而最热闹、队伍最长的当属国家博物馆的参观队伍，一大早就排起了长龙，虽然人多，但是井然有序。在经过了2个小时的排队候，我进入了国家博物馆的主展区，找到了《复兴之路》主题展览区。

?复兴之路》展区通过回顾1840年鸦片战争以来，陷入半殖民地半封建社会深渊的中国各阶层人民在屈辱苦难中奋起抗争，为实现民族复兴进行的种种探索，特别是中国共产党领导全国人民争取民族独立人民解放、国家富强人民幸福的光辉历程，展示了历史如何选择社会主义、改革开放等一系列国家基本路线方针的时刻，同时也展现了屹立于世界的一个繁荣富强的中国。

此次《复兴之路》总共分为五部分，以时间为顺序，通过大量的图片、史实、雕塑、多媒体等多种方式全面的展示了中国近170年来的风风雨雨。在参观旧中国鸦片战争时，心情无比沉重，一组《苦难的中国人民》雕塑深深的震撼了我，老人拄着拐杖，妇女挑着竹篮，竹篮中还坐着一个小孩，每个人的眼神充满了无奈和痛苦。这组雕塑是当时中国人民的一个缩影。辛亥革命的爆发是中国人民不满国内现状，对国家未来进行的一次伟大的探索，而新文化运动则解放了国人的思想，给中国人民带来了新的思想浪潮。而当看到中国共产党的成立和第一次代表大会的召开时，国内的先进生产力的代表为国家找到了一条全新的道路-建设社会主义中国的新道路。这是全中国人民的希望，自此，中国人民有了奋斗的方向。

在共产党领导下的中国，无数的革命先辈为了中国人民自己的事业而前仆后继，无怨无悔，无论当时的生活是多么的艰难。在这个篇章中，我看到了有关苦难的另外一组雕塑，名称是《艰苦岁月》，一位老红军吹着笛子，而旁边的小孩则偎依在他的身旁。同样的苦难，这幅雕塑的人目光坚定而深邃，无不展示了当时人民对未来的坚定和向往。1949年随着毛泽东主席在天安门城楼庄严的宣布中华人民共和国成立的时刻，中国人民从此站了起来，无数先辈为之奋斗终身的事业，此时此刻，在这片热土上成为现实。自此中国人民走上了国家复兴的伟大之路。从建国时期一穷二白的国内现状、帝国主义封堵围截的国际事实，中国人民不畏强权，始终坚持自主发展、和平共处。经过自建国以来60余年的发展，尤其是改革开放为国家的发展注入了新的动力。中国人民在伟大的复兴之路上，已经走得更加的从容和淡定。

参观《复兴之路》展览后，我思绪万千，既感慨幸福得来之不易，又感受到了国家的繁荣和富强。而我作为新时代的千万党员的一份子，又有一种强烈的责任感，我们既要维持国家的繁荣和富强，也要进一步的扩展国家的综合实力，实现我国伟大的复兴。正如参观完后我在电子屏幕上的留言继往开来，繁盛恒昌，相信祖国在我们这代人的继续努力下，国家会更加的昌盛。

第8篇

今天下午，我们参观了中国国家博物馆，收获了知识，得到了成长。 12点半，我们怀着激动的心情，坐上了大巴车。经过1个多小时的车程，我们到达了中国国家博物馆。刚一下车，我就被这宏伟的建筑深深地震撼了。一踏进大门，我就被它浓厚的文化底蕴所打动了。 中国国家博物馆始建于1920xx年，20xx年开始翻新，20xx年竣工。总建筑面积近20万平方米。总用地面积7万平方米。建筑高度42.5米，地上5层，地下2层。我们先到博物馆的剧场,听讲解员的讲座：如何合理地参观博物馆。然后，我们又去了4层的展厅，参观了瓷器展厅。瓷器瓷器是一种由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等组成，外表施有玻璃质釉或彩绘的物器。瓷器的成形要通过在窑内经过高温(约1280℃-1400℃)烧制，瓷器表面的釉色会因为温度的不同从而发生各种化学变化。烧结的瓷器胎一般仅含3%不到的铁元素，且不透水，因其较为低廉的成本和耐磨不透水的特性广为世界各地的民众所使用，是汉文明展示的瑰宝

第一部分是颜色釉，颜色釉始于商代，在元代一度失传，直到清朝康熙年间才重新发扬光大。商代时，人们发明了以铁为着色剂的青釉。到了隋朝，人们发明了不使用着色剂的白瓷。随后，又发明了以铜红，铁青，钴蓝，铬绿和锰棕等着色剂。

这次博物馆之行令我难忘，因为它不仅让我增长了知识，还让我开阔了视野，增长了见识，还让我学到了书本上学不到的知识。