电影《你的名字》观后感3篇(《天籁之音，心弦悸动》)
电影《你的名字》是一部由新海诚执导的日本动画电影，讲述了一个关于时间与空间交错的浪漫故事。故事主要围绕着两位年轻人的命运纠缠展开，他们在梦中互换了身份，通过了解对方的生活和感受，逐渐发展出一段深刻的情感。这部电影不仅画面精美，情节诡谲，还融入了现实与梦幻的奇妙元素，给观众带来了一场震撼人心的感受。
第1篇
你的名字，在之前还十分火热的日本电影。它唯美的海报和较高的评分吸引了我，很好奇这部电影讲述着什么样的故事让人们着迷。在环绕着蛙声阵阵的乡村里，我看完了这部电影。
开头处男女主角双方就已极为特别的方式出现，他们在梦中相遇，也发现他们之间互换了身体，惊奇的体验也带来了很不一样的笑料，身体互换的他们遇到很多囧事。但就是这时间与空间的双重交换，让不可能相遇的两个人相遇了，也体会到对方的自己以前从未看到过风景和从未经历过的事情。这样的相遇注定不会普通，女主角三叶的家遭遇陨石的撞击而毁灭，在男主角立花泷想要寻找并与三叶见面时，发现这发生了这件在过去的事情。意外的，身体的再一次互换，让立花泷想要拯救三叶。凭借着这若有若无的联系他们改变了事实，也让他们短暂的面对面的相遇了。而在经历了那么多事情的他们，早已有了很深的缘分，他们约定会找到对方，也不会忘记彼此的名字。只是他们敌不过时空的力量，时空让他们相遇，也让他们相互遗忘，各走一方。但他们的心中仍存着对对方的`感情与思念，不断地寻找着对方，而也终会有一天他们也会真的会再次相遇并记起对方的名字在同一个时空里。
在这部电影中让我着迷不仅仅是男女主特别且惊奇的相遇与故事，还有在描述他们时反映的不同社会和现实。三叶居住的乡下小镇，像许多人的家乡一样，有着茂密且葱绿的树林，窄小的乡间小道，以及夜晚有着众多繁星的天空。骑自行车骑累时停在路边感受时不时吹来的阵阵微风。环境静谧，生活也悠然自足。只不过这样的乡村里，交通却极为不便，与世隔绝一般，一天里也只有两辆电车，更别提乡村的经济的发展了。三叶也对大都市充满了憧憬。而泷生活的东京，是繁荣经济发达的大城市，交通发达，高楼林立，生活也极为便利，设施齐全，生活也多姿多彩。泷每天除了上学，还要做几份兼职，课后活动也是丰富多彩，这都是在乡村的三叶从未经历过的也是她一直以来十分憧憬的。再到后来泷为了理想而去寻找工作，但也在面试过程中处处碰壁。他也在经受着来自大城市所带来的压力。
再想想现在的也再身处这都市的我们，似乎也在慢慢经历着泷经历过的事情与压力。我们在大学报考志愿的时候可能就已经十分在意学校的地理位置，也期望着以后能够凭着自己的努力在大城市里生活下去。然而在大城市里生存，所要付出的努力也远比我们想象中的多，有工作的压力，也有生活的窘迫，也有形单影只的寂寞，可我们仍然想在在大城市里，追着自己的梦，想着终有一天能有自己奋斗出来的一片小天地。我也只是想着，像别人一般追逐的大城市的梦，究竟是不是也是自己的梦，是不是一直自己想要追求的。便感觉在大学的生活中有些浮躁，竟慢慢地也迷失了方向。就像电影中男女主角之后的不断寻找的对方，有着依稀的感觉，却不知到寻找的究竟是谁。人们总是无意间好像在寻找着什么，然而却不知道是什么，是工作？爱情？还是生活？迷茫、坚信却又不知道，忘了自己心心念念的东西究竟是什么。像是被时空巨大且不可抗拒的力量阻挡着，在当今人们也被巨大的利益的诱惑阻挡着。人们在走着走着的时候可能就在那一瞬间就忘了自己追求的东西，忘了………自己的本心。
第2篇
?你的名字。》在日本仅仅上映了八天，票房就已经突破了100亿日元，直逼宫崎骏的《千与千寻》。新海诚可所谓后生可畏，抱着好奇心的我们，利用假期的闲余时间观看了他的所有作品。
新海诚之前的作品大多以开放性或者悲剧结局收尾，但《你的名字。》却意外的有了一个圆满的结局。改变他创作思路的是发生的日本大地震，哀鸿遍野，伤痛让日本人变得更愿意去追求幸福欢乐的东西。《你的名字。》要表达的是哪怕得不到手，我也要无限的追求。
有人把新海诚与宫崎骏放在一快来比较。但其实宫崎骏与新海诚是两个不同生活时期的人物。宫崎骏出生于1947年，他儿时经历几乎充斥着动荡不安，在那时开始，宫崎骏的心里或许早已埋下了渴望和平、没有战争的种子。而新海诚成长的时代，正式日本经历飞速发展之后，一个繁荣的日本社会。也正是因为如此，新海诚的作品里关注更多的是人本身。而在所有这一类型故事中，爱情是作为人在任何一个时代都无法抛弃的东西。
我们没有办法、也不应比较新海诚与宫崎骏的高下。正如我们无法去判定谁的.人生就一定美好。但值得我们欢喜的是，我们因为他们，感受到了人本身纯真的意义，在他人的故事之中得到了属于自己的真谛。
正如《你的名字。》里说的那样：“世界如果是如此残酷的地方话，我会带着这唯一的寂寞，用全身全灵活给这个世界看。带着这唯一的感情永远的挣扎下去。即使相隔天涯，即使再也见不到面，我会挣扎，不会像这个世界妥协。”我们都一样，是这个美丽世界的孤儿。
第3篇
?你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度，已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的《起风了》《悬崖上的金鱼》和名侦探柯南、哆啦a梦剧场版等等。而到现在为止，总票房已达到100亿日元。这也意味着，这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩，在影评界也带来了不小的轰动。《电影旬报》特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范的《尤里卡》杂志也用整期的篇幅，讨论着这部话题十足的作品。
可以说，继宫崎骏的收官之作《起风了》三年以来，不曾有过一部作品像《你的名字》一样如此受人关注。如果无法摆脱宫崎骏影响的《追逐繁星的孩子》（2011）是一部失败的仿作。那么《你的名字》则是结合了新海诚自身作品元素的一次高度自我重构。不仅如此，曾易被人诟病的叙事无条理、人物造型力欠缺等问题，在本片中也全然不见，达到了新海诚作品前所未有的新高度。
?你的名字》虽然登场人物极少，主要不过男女主人公二人。但复杂而又精巧的结构，让本片显露出大片的气质。岐阜县系守町的高中生三叶（上白石萌音 声配），希望早日摆脱单调的生活，和作为长女不得不继承古老神社仪式的烦恼。“下辈子把我变成东京的帅哥”三叶朝着远方呼喊。就在彗星即将造访地球前的某天早上，三叶竟然美梦成真／一语成谶，在梦中和东京的高中生泷（神木隆之介 声配）相互交换了各自的身体。三叶进入了泷的身体并穿越到了东京，而泷则换成了三叶的身体来到了系守町。但周围的人们却并没有察觉到任何异样。身体互换后带来的各种各样的尴尬和窘态，通过周围人的诧异反应得到了侧面烘托。就好像，三叶进入泷的身体之后，因为突然增加的女子力而获得了泷一直暗恋着的前辈（长泽雅美 声配）的好感。并帮助泷带来了人生的第一次约会。互换之后第二天，两人又会重新回到各自正常生活。而事后，两人才羞愧得意识到对方用自己得身体做过得种种荒唐之事，不禁更加滑稽可爱。正是在这样一种互换和对比的交替运动之下，新海诚将前半部分的喜剧性和荒诞感铺陈得可谓极好。
从叙事结构来说，本片分别由三叶和泷的两条平行线同时进行。但两条线之间看似平等，但是无论是视点的分配，还是画面所占比重，都显示出主线和辅线的区别来。在未互换身体之前，三叶的日常和校园生活被着重描写，以突出她对东京都市生活的憧憬。而三叶进入泷的身体，也比泷进入三叶的身体之后，所发生的种种生活插曲更加让人印象深刻。可以说，三叶的视角主导着本片的前半部分的节奏。这也许是出于拥有女子力的泷的人物设定更充满戏剧性的原因。但更重要的是为后半部分，以泷的主视角的反转做对比。与此同时，也不再只是空间的互换，并导入了时间的维度。
无论是剧中男女主角，还是作为观众的我们，都以为两人的身体互换只不过发生在不同空间，也就是东京和崎玉县之间。直到当三叶穿着浴衣看到彗星陨落的同时，画面切换到泷再也联系不到三叶的场景（作为超越空间的时间小道具——手机的失联暗示着两人已不在同一时间维度当中。将手机的时间纬度问题无限放大的则是处女作《星之声》（2002））以此为分界点，两人身体的互换开始停止，泷走向了寻找三叶的旅途，这意味着两条平行线终于开始走向交汇。
泷凭借记忆，找到了梦中所见的系守町的诹访湖。但令人难以相信的是，早在三年以前，因为彗星陨落这里已化为废墟一片。但泷仍不顾同伴反对，第二天独自走进了神社的洞穴，喝下了曾经三叶在仪式时喝过的口噛み酒（一种将米、谷物等放入口中咀嚼，然后吐出发酵的古老造酒方式）。喝的互换动作也发生在，此前奶奶（扮演着预言家的身份，也是唯一识破三叶身体被互换的人）带着三叶姐妹去森山拜祭神灵时，用喝水的列子说明了結び（结）的意义。“绳结的连接是结，人和人的关系是结，时间的流逝也是结，都是同一个词，都是神的力量”。世间万物都是结，都在流转不息中相接相连。也就是在这里，泷在准备起身时不小心滑倒，新海诚用一个长长的慢镜头完整展现了泷悬空时眼前看到的景象。陨落的彗星、传输中的脑神经、散落的绳结、甚至三叶母亲分娩后剪断的脐带。这些同样作为“结”的红色线条，在空中飞舞，扭转缠绕，时而回到原样尔后又重新相连（动漫作为线条的艺术美可以说在这一瞬间达到了极致）。泷因为喝下了口噛み酒，获得神灵的力量再次重新穿越，与三叶达成了身体互换。虽然泷来到三叶所在的系守町，他们已经处在了同一个空间之下，但他们却仍隔着三年的光阴。站在圆形的诹访湖来回奔跑，寻找对方的泷和三叶，却只能隐约感知到对方的存在。而就在太阳即将西落的瞬间，他们终于见到了彼此。“昼夜之间的黄昏时候，世界的轮廓变得模糊，人有可能遭遇幽灵”，万叶集课上老师说的话早已为这一瞬间作出了铺垫。穿越三年的时空的梦中情人终于相见，但却短暂到只有一瞬。黄昏过后，三叶突然从眼前消失，只剩下泷一个人呆站在原地。
男女之间的情感的小主题，无媒介的直接与世界危机，即彗星陨落城镇毁灭的大主题相连，是作为类型片世界系的主要特征。但和以往新海诚世界系作品不同之处在于，本片侧重于男女之间情感，结尾也归结到了个体的命运。就好像，无数次的擦肩而过以后，泷终于在东京遇见了三叶。而作为他们相遇场所的楼梯，所带来的纵深和现实感，与此前诹访湖的圆环平面下时空的暧昧感形成鲜明对比。似乎提醒着我们，这不再是穿越时空的相遇，而是一次实实在在发生在当下的重逢。
动画不同于电影，只需要将摄影机放在被拍摄体前面就可以即刻成像。动画作品里每一笔一画都需要创作者自己从头开始亲手创作。所以一般动画的创作时间成本要远高于电影。时间成本上的消耗，往往通过人物造型所产生的周边产品进行二次利润收回。（试想，龙猫的人物造型给吉卜力带来多么长远的利益！）所以在人物造型被重视的潮流之下，新海诚作为擅长风景的创作者可以说算是少数而又异数。而新海诚的反其道而行之，恰恰以一种非常写实、细致、唯美的画风征服了许多观众。《秒速五厘米》（2007）里散落的樱花雨、沉沉静静被白雪覆盖的城市。《言叶之庭》（2013）中雨水打在池面树叶上的清新感、雨过晴天后浮动的白云等等都是最好不过的壁纸。
但是另一方面，新海诚笔下的人物却常被指出让人感觉缺乏运动感和生命力，有时候甚至只是寥寥几笔如同符号般突兀。确实，纵观新海城过往的所有作品，关于人物脸部的描写（早期作品当中）几乎没有。这也许是为了回避自己所不擅长的，但其实对动画而言，如何表现人物的脸部其实并非易事。像德莱叶《圣女贞德蒙难记》（1928）一般，仅用圣女贞德的特写来表现所有的电影，动画中根本无法实现。因为无论多么灵巧的手，也无法勾勒出人类面部表情那丰富的变化。取而代之的是，新海诚将人物放置在大量的中远景的风景镜头当中。但新海诚的风景却不单是，人物所处的环境背景，或者反应季节变化时间推移的符号。而也连动到了人物的内心世界，产生了情动，直接作用到了叙事的层面上。比如，《秒速五厘米》第一部分当中，男女主人公在列车关门分离时，用鸟从树枝上飞走—白雪中的空椅—闪烁的红绿灯等几个空镜头转场，来表现离别时的惆怅感。
但如果说，新海诚完全依赖于风景变化表达人物情感，而无视人物表情也绝非事实。恰恰在《你的名字》中，以一种解构的方式使人物和风景之间达到了完美融合。三叶在目睹彗星陨落的场景，摄影机首先从背后以低角180度旋转到前方，然后切换到三叶身体、并逐渐接近脸部、最后成为瞳孔的大特写。我们通过三叶的瞳孔看到倒映其中的风景，即两颗闪亮的彗星划破夜空，相继陨落与分离。直到瞳孔和瞳孔里的风景渐渐的铺满整个画面。从始至终，三叶的表情和身体并没有任何变化，但摄影机的运动，以及瞳孔中风景的流逝，用以静制动的方式，表现了三叶目睹世界末日般时的震撼。与此同时，以往作品中的人物和风景的二元对立也完全被消解了。在瞳孔的大特写之下，我们已分不清这到底是脸部还是风景。风景成为了脸部的同时，脸部也成为了风景的一部分。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现，动画所独有的，也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。
本片能在短短两年之内完成，很大程度上归于后新海诚背后的强大制作团队。包括参与过宫崎骏、今敏作品制作的安藤雅司。擅长人物设计的田中将贺，以及东宝制片厂的设计人员等等。正是在如此合力的作用之下，叙事结构和人物的风景化处理上才得到了过往作品中不曾有过的创新。宫崎骏吉卜力之后，我们仿佛看到了另一个“新”的梦幻世界的到来。
