八年级美术教案汇总3篇(艺术创意养成计划：八年级美术教案精华)

Shine 2023-06-28

本篇文章汇总了针对八年级美术课的教案，旨在为教师提供优质教学资源，帮助他们设计丰富多彩的美术课程。这些教案涵盖了素描、水彩、综合材料等多个艺术技法，既注重理论知识的传授，也注重学生实践与创作能力的培养。希望本篇汇总能激发师生们的艺术潜能，进一步提升他们对美术的学习与热爱。

八年级美术教案汇总3篇

第1篇

1、通过创作山水画，提高学生的绘画积极性，培养他们的创造能力和想象力。

2、用绘画的表现形式，抒发自己对生活的热爱，调动平时从多种传播媒介接受和贮存的视觉审美信息和各种知识，创作一幅山水画。

1、教具：几种山石的皴法挂图一幅。山水画创作步骤图一幅。

1、导言：山水是离不开树、山、石的。上堂课我们已学过树木画法，本堂课我们将学习山石画法，并结合上堂课学的知识，创作一幅山水画。画山先画石，那么我们就从画古一讲起。

2、石头的画法：古人画石起手有：石分三面“之说。（边讲边示范）所谓”三面“无非是说，画石开始勾勒轮廓，就要分出它的阴阳向背，凹深凸浅的`基本形态，即石头的体积感。（示范画石，要画群石。石的穿插在于大小高低，聚散得宜。）

3、介绍几种山石的皴法。(将几种山石和皴法的挂图挂出讲解)（1）斧劈皴：如刀砍斧劈，故称为斧劈皴。这种皴法宜于表现质地坚硬，棱角分明的岩石。作画时，常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皴纹，再用淡墨渲染。斧劈皴图片折带皴图片荷叶皴图片（2）折带皴：用侧锋卧笔向右行，再转折横刮；向左行可逆锋向前，再转折向下。画出的墨线如“折带”，故以名之。（3）荷叶皴：皴笔从峰头向下屈曲纷披，形如荷叶的筋脉，故名。

4、创作步骤（1）构思、构图。以平时见过的山水风景（影视、画页等都可以）大胆构思，运用学得的画尖技法和皴法，加以变通和发挥，创作一幅全新的山水画。（2）勾线：（在上幅石头示范画的上面加山、作主体。）凡能用线概括的地方，要分出主次先后。用重墨（相对于整体来看）线尽量明确、肯定地勾出来。遇到有部分败笔也不要怕，不要中途怯场退却，要一直把整体画面的线都勾完后，再根据整体进行调整。（3）皴擦：皴擦要在大的线的骨架基础之上加以补充，以进一步表现山石的脉络、转折，使画面逐步丰富起来。“皴”和“擦“是一个意思，只是笔触的大小与轻重略有差别。（4）点染：在勾、皴的基础上进一步以不同笔法的点加以充实、丰富，逐渐形成画面的整体效果。染，放在最后进行。染，是以水分较多的笔触去画，但不可大面积地瞎涂。当留出的空白，要留出来，不可统统堵死。

2、提倡自己运用“勾、皴、染、点”的画法去变通表现，创作一幅山水画。（不定题）

八年级美术教案汇总4篇

第2篇

本节课的重点是通过师生一起分析《捣练图》，使学生对于我国唐代的绘画题材与风格有一个大概的了解与认识。

本节课的教学难点是以点带面，通过对《捣练图》的欣赏使学生对于唐代的时代背景、审美标准、绘画发展、以及当时的总体文化背景有一个初步的认识，在课的设计与串讲中要很好地把握好课的条理与节奏。

⑴、组织教学（按常规进行）在课前可以展示一些与唐代有关系的文物图片

⑵、引入新课：再出示一组唐代的特色建筑物、文物、绘画作品的图片，同时让学生根据图片说出它们的名字：大雁塔、“开元通宝”货币、三彩骆驼俑、敦煌壁画、《簪花仕女图》．

通过图片所反映的唐代都有什么特色呢？（人们生活很安逸，在佛教、诗歌、经济、贸易等许多方面都得到了空前的发展）

大雁塔：在唐代，佛教文化得到空前的发展，无论是唐玄奘西行取经还是鉴真和尚东渡日本宣扬佛法，都发生在这个时期，所以唐代的佛教文化也得到了十分广泛的普及。

“开元通宝”货币：唐代的经济也是在空前的发展，从当时货币的样式到普及制作，充分显示出唐代时期人们生活的富有与经济上的繁荣。

三彩骆驼俑：用是一种陪伴死者的随葬品，“唐三彩”是在武则天时期得到的发展，是唐代陶瓷上的创举，所谓的“三彩”是以铅为熔剂制成的其中以黄（赭）、绿、蓝为主色施于白底胎上。从上面表现的人物来看，人物多为西域等地的商人，所以充分显示出唐代商贸的发达，“丝绸古道”也是在这个时期成型的。

敦煌壁画“西方净土变”：唐代佛教的盛行也使得艺术上出现了前所未有的佛教氛围，我国各地佛教建筑、雕像、壁画的大面积出现，使得在人们心中产生了一种佛教文化。“西方净土变”画面表现了在西方极乐世界中歌舞升平的热闹景象，画面中的伎乐天的形象生动多姿，特别是其中的“反弹琵琶”造型更是敦煌壁画中的精品，画面中一片喜庆、祥和的景象。

⑶、《簪花仕女图》：盛唐时期的工笔重彩代表作，画面表现盛唐时期几位头簪大花的贵族妇女在私家庭院中闲庭漫步的情景，画面人物体态丰肥，衣着华丽，动作轻柔舒展。绘画技法娴熟，色彩浓艳又不失和谐。通过看这幅作品。带领学生在图上寻找他们认为怪异的装扮：学生提问：人物面部的眉毛比较有特点，这是怎么回事？

教师解释：唐代追求“以胖为美”的审美准则，所以人物的种种设计都是由它的美学的原理构成的。唐代人比较胖，每个人的脸型都是圆脸，大家想想看，在一个很大的脸上画一个细细的柳叶眉好看吗？（学生回答：当然不好看，主要是不协调。）那么这种眉毛画在脸上能起到什么作用呢？（学生回答：与人物的圆脸产生形象上的呼应。）所以聪明的唐代人就以雄蛾子的触角得到了启发，发明了“蛾眉”，为的就是在脸上和脸型呼应。

在唐代妇女的生活十分单调，每天只是在属于自己的世界中单调的活动，化装便是她们每天的重要消遣。各种新鲜的发式便是妇女们日常花功夫捉摸的地方。高髻便是在唐代妇女发式中用得比较多的一种，在《章怀太子墓壁画》、《执扇仕女图》中均有较多的表现。它的主要特点是在头上先用假发把头发垫高，然后用真头发包在外面，使得头发高高的立于头上，体现出人物的高耸的头型，既提高了人物的身高，又使得雍容、华丽的发簪得以展示。而在高髻上簪花更突出了这个特点，收到了雍容华贵的效果。

在每个人物的面部，还体现了古代妇女的主要化妆方法，其中在每个主要人物的面部都有黄金花子的体现，“花子”是古代妇女的常见的装饰物，在古代的名《木兰辞》中就讲到：“当户理云鬓，对镜贴花黄。”其中的“花黄”便是这里提到的`花子。它是一种用金箔剪刻出的装饰图案，通常贴于前额、两鬓的位置，花子在敦煌壁画中也有大量的出现。

看过了每个人物的头部装饰之后，我们再来看看在人物身上的表现。首先受到人物身材、地理位置的条件决定，画面中人物主要的服装材料都是纱质服装，这不但透气性好，还很轻盈，在画面中画家以十分写实的手法，表现出画家高超的绘画技巧。服装中大量的花卉图案充满了富贵的气息，层层的晕染加上细致的勾描表现出层层的图案从纱的下面隐隐的露出来的效果。最后带学生分析画面的人物动作以及画面构图方法，再让学生体会画面中的人物是什么样的心态？

在我国的古代，许多妇女在外表上看过着十分富有的生活，但是在实际的生活中，她们的生活还是十分寂寞与无聊的，所以在《簪花仕女图》中每个人物都是在拈花、逗狗、戏蝴蝶……从外表看来他们过着锦衣玉食的生活，但实际上她们内心的空虚、寂寞是今天的人们无法理解的，我们只能通过绘画作品来洞悉她们的内心世界，从而感受到作为古代的妇女可悲、可怜的心灵世界……

⑷看过了《簪花仕女图》之后，我们再来看看唐代另一位绘画高手张萱的作品《捣练图》。这是一张反映唐代劳动妇女生活的画面，主要表现的是在丝织品作坊中的劳动场面，一共表现了十二个人，有中年妇女、年轻女子以及五、六岁的小女孩儿，她们对于劳动有着不同的反应：有的认真工作；有的正在休息；还有的在劳动环境中嬉戏、玩耍……让学生分析画面中的人物动作，劳动内容。让学生分析对比《捣练图》与《簪花仕女图》在题材、人物上的差异。最后由学生两件作品在艺术上的贡献，我们通过了解两件作品了解了唐代文化的哪些方面？通过课件进行展示、。

最后布置课下观察作业：到生活中去寻找唐代的艺术品，看看能否利用课上的分析方法去解读它们，能否取用独立的眼光去发现藏在艺术品细节中的信息，做一个会发现美、会体会美的学生。

第3篇

今天我说课的内容是《布置理想的家居》，我将围绕教什么，怎么教和为什么这样做，从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程、六个方面来说明我的教学设计。

本课是人美版初中美术15册第10课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课属于综合·探索。通过对居室及主题墙面的设计，将学生引导到居室美化这一新知识领域中去，为他们一生在此领域中的探索和发展打下初步的基础，

依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。

必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来阐述。

知识与技能目标：居室美化的平面设计与效果图制作（手绘、剪贴、电脑）。

过程与方法目标：培养细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。

情感态度与价值观：培养学生个性、自信，倾听师长同学意见的包容情怀和对美好生活的追求。

教学重点：居室的布置设计方案，因为此乃作业，是教学效果的最好体现。

教学难点：设计中创新意识、功能意识和审美意识的'完美结合。要探究其中的审美因素，正确理解功能与美化的关系很重要，关键在于启发学生按照自己的心愿去设计理想的家居环境。总之，学生不可能全部自己“探究”出来，教师应发挥主导作用，一引导学生思索，二帮其总结归纳，师生互动将其难点解决。

依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于学生做出有创意、功能合理、制作特点的效果图来，认识到室内空间是一种美化了的物质环境，是艺术与技术结合的产物。另外以音乐贯穿课堂，通过直观的图片欣赏，来达到教学目标。