美术的教案集合8篇(创意绽放：美术教案精编)

本文将为大家介绍一系列关于美术教案的精选集合。在这个教案集合中，可以找到各个年龄段学生的教学内容，涵盖绘画、雕塑、素描等多个美术领域。这些教案不仅内容丰富，而且精心设计，旨在激发学生的创意思维和美术表现能力。无论您是一位教师还是一位家长，都能在这里找到适合的教学资源，助力孩子培养艺术素养。

第1篇

1.通过看看猜猜和印印，大胆尝试用蔬菜截面进行印画。

1. 胡萝卜、藕、西兰花等蔬菜，水粉颜料若干，抹布、海绵、颜料盘若干。

一、通过看教师范画知道秋天许多树上的叶子变黄了出示课件，幼儿眼前出现一棵“大树” 提问：小朋友，你们看，这棵树是夏天的树还是秋天的树?你是怎么看出来的?(这棵树是秋天的树，因为它身上有黄色的叶子。) 小结：对了，秋天的大树叶子都变黄了，果子都成熟了。

1.你们知道吗?这幅画老师没有用笔画，而是用了一种很特殊的材料!教师出示所用蔬菜(这就是我用到的材料，它们都是蔬菜。)

2.现在请你们来猜一猜，我把这些蔬菜分别变成了秋天大树的哪个部分?引导幼儿观察蔬菜的形状与画进行比较。(这里的树叶是用西兰花画出来的等)

3. 你们真聪明，发现了这个秘密!出示课件，教师并将蔬菜反过来让幼儿看蔬菜截面。

小结：原来我是将各种各样的`蔬菜切开后，沾上颜料印画出了一幅秋天的大 树。

⒈师：小朋友们，你觉得这棵大树神奇吗?你们也可以做到!让我们一起用各种蔬菜来印画秋天的大树吧。

⒉教师介绍材料：各种蔬菜：萝卜，青菜，胡萝卜，藕、西兰花等。

⒊教师示范、讲解用蔬菜印章印画的方法，提醒幼儿需要注意的地方：

①选择自己喜欢的蔬菜印章，拿住蔬菜印章的上端，在海绵上轻轻压一压，然后按到纸上压一压，最后将蔬菜宝宝慢慢地移开就印成功了!

②每一组的桌子上都有一张白纸，纸上已经画好了树干，现在请你们一起用蔬菜印章把它打扮成一棵秋天的大树。你们还可以把小动物蔬菜印章印在大树下，让蔬菜印的画变得更漂亮!

③每一组桌子上还有一块抹布，这块抹布是用来做什么的呢?(擦染上颜料的小手)

④摸过蔬菜的手不要去碰自己和好朋友的脸，因为有些蔬菜的汁会让你觉得很不舒服，所以摸过蔬菜的手不要碰自己和好朋友。

教师帮助幼儿展示作品，鼓励幼儿互相观摩和交流作品。 小结：蔬菜的本领真大，不仅能给我们的身体提供营养和能量，还能让我们画出那么漂亮的画来。让我们一起和他们做好朋友好不好?

第2篇

1、通过欣赏标花蛋糕，初步了解蛋糕纹样的基本制作过程。

事先制作完成的成品标花蛋糕一个，教师示范用的蛋糕一个（略大于幼儿），幼儿制作用的小蛋糕、奶油装袋人手各一份；切好的小水果若干（如小蕃茄）；擦手用的毛巾每人一块。

师：今天是老师的生日，客人送来了一样礼物（教师故做神秘的打开盒子）

2、说说自己最喜欢蛋糕的哪一部分，为什么？（幼儿交流）

1、你们知道蛋糕上漂亮的花纹是怎么来的吗？（幼儿谈自己的生活经验，引导幼儿说出是用奶油做出来的）

师：瞧！这是什么呀？（奶油）你看它的样像什么？（伞）

a、演示：这顶伞我们呀要倒着来用，用手握住伞柄，将伞尖朝蛋糕，用五个手指用力的挤捏（请幼儿边听边模仿老师徒手做一遍动作），让奶油从袋里出来，标到蛋糕上（教师示范标出简单点状花纹）

b、引导幼儿观察手指用力与不用力时奶油的变化，并练习捏的动作。

3、表扬标出不同花纹的小朋友，并为制作完成的小朋友提供小水果，加以点缀。

四、作品展示小朋友的蛋糕太美了，我们一起开个生日会吧！（大家齐唱生日歌，吃蛋糕）结束。

艺术来源于生活，生活给艺术以启发。此活动中，蛋糕是幼儿常见、常说的事物，因此幼儿一开始就对活动充满激情。在看看、说说、做做的过程中，始终保持愉快的心情，个个兴致盎然，完全沉浸在活动之中。丰富的操作材料给幼儿耳目一新的感觉。如果在其中的一组放置可食用的材料，活动后把自己做的蛋糕给大家尝尝，就可以以点带面，让幼儿切实感受创作与实际的关系，体验其中的快乐！

（1）教师头戴小象头饰玩具，模仿小象声音买叫卖，又香又甜的冰棒谁来买啊！

（2）教师从盒子里掏出冰棒，边掏边提问：这是什么呀？什么形状的？什么颜色的？（有代表性的）

（3）将水果放在幼儿的桌子上的`盘子里，让幼儿亲自感知一下。

（1）教师引发活动兴趣：小象带来了这么多水果，它听说我们班小朋友的手特别能干，能捏出好多的水果是吗？那我们做些水果送给小象吧！

（3）教师示范讲解：我喜欢苹果微，我拿一块红泥，放在手心里……

（取泥———团圆———用辅助材料做苹果瓣和叶子———放在展架上）

3、幼儿捏泥，教师指导。重点引导幼儿练习团圆的技能。

幼儿将制作的冰棒展示架上，教师引导幼儿欣赏作品，用小象的口吻鼓励幼儿。

本次活动主要是通过欣赏泥工作品，让小班幼儿初步了解泥工艺术，并练习泥工的基本技能：团和捏，发展幼儿的动手能力，想象能力及创造力。在活动开始时，先让幼儿掌握了怎样去和泥，由于小班孩子初次接触泥工活动，我又以游戏的方式引导孩子们积极参与，以引起他们的强烈兴趣，并在团团捏捏的过程中体验到玩泥的快乐。虽然孩子们的作品还较粗糙，但很可爱，有的还较有创意，虽然他们玩的手指黑黑的，但都很开心，而我陪着孩子们玩泥巴，也像回到了儿时快乐的感觉。

第3篇

这节课我所执教的内容是人教版小学美术。本课属于“造型?表现”领域里面的内容。这一内容的学习是在学生已经掌握了一些剪、贴、撕、画的基本技能基础上来学习的。本节课通过展示自然界中狮子的形象，各种以狮子为题材的作品，引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点，从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点，掌握突出表现动物特点的方法是后续学习第九课《可爱的动物》和第十课《介绍我的玩具》这两课的主要方法之一。所以，学好这一课的知识是学习后两课的基础。

本册教材的重点之一是，认识常用的色彩及形状，体验不同的媒材，不同工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。而本课的教学内容是引导学生利用观察比较方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点用不同的材料撕、剪、贴、画等方法进行创作，表现自己的想法。可见本课在本册中的重要位置。基于对教材的上述理解，确定如下教学教学重点和难点。

重点：引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点，并能够进行创造性的表现特点。难点：狮子头部特征的表现。

1、知识与能力目标：通过本课学习，初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点，以及突出表现狮子五官特点。

2、过程与方法目标：在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中，培养学生观察、分析、创新的能力。

3、情感与态度目标：通过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。

狮子“吼”的录音，狮子、猞猁、小熊猫的图片，表现狮子的艺术品，范作，手提袋，旧报纸，彩纸等。

新课程标准中指出；“教师的‘教’要立足于学生的‘学’使每位学生坚信自己都具有学习美术的能力的‘学点’”。帮助他们在学习美术中去发现自己学习能力的学点“闪光点”，从而为他们在以后的学习中树立信心，获得不同程度的进步和发展做好铺垫。因此，我结合一年级学生小、好动、爱玩、好奇心强，在四十分钟的教学中容易疲劳，注意力分散的特点以及本课的特点，主要采用：“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。引导学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。

四、为了更好的落实本课的教学目标，我设计如下四个教学流程。

新课程标准指出：“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始，我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动，唤起学生对狮子已有的记忆和认知，使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力，激发学生的强烈的学习动机，营造轻松活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

教师出示自然界中狮子图片，提出问题：狮子一家中谁最具有大王的特点？它的突出特点是什么？学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以，雄狮子在狮子一家中最具有大王的特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。然后，教师出示一组图片：雄狮子、猞猁、

熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析，狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点？在前面利用了观察、比较方法的基础上，在教师适时引导下，准确地归概括出：狮子大王具有，鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆，六个特点。

这样设计的目的是，在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征，培养观察、分析问题的能力及合作意识。

新课程理念强调，美术学科要注重于其他学科的联系，与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用中国传统的狮子形象，以北京故宫门前的铜铸狮子和民间艺人雕刻的石狮子为例，让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大，露出的牙齿更尖利等。

解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的.观察、分析，自然的把学生带入到深层次的思维空间，在学生观察、对比、发现的过程中，不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验了探究的快乐，得到了心里满足，从而进一步激发出学习的热情。

?美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是：“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料，探索各种造型方法，不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型?表现’活动中参与探索的过程。”这一环节，教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法；分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的；分析小朋友的手工作业是用什么材料制做的以及制作步骤。

你稍微换成你的科目就可以了各位评委老师好，今天我要说课的题目是《》下面我将从教材分析、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。一、教材分析：这是一节，它在课程上起到了承上启下的作用，是对以

前课程的延伸，也是对以后课程的提高。因为这都是对材料的认识与理解、并体验美术活动的乐趣的课程，意在为学生打开一片探索和创作的天地，本课以大量的为主线、辅以生动的讲解，使学生从应用与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行审美创造的愿望。二、根据我对教材的理解，制定了如下的教学目标：1、知识与技能目标：提高物以致用、审美、创新的能力，引导学生关注生活中的设计。2、过程与方法目标：通过让学生在解决问题中学会思考，学会交流，学会合作。3、情感态度与价值目标：通过的学习，培养了三、根据教学目标，教学的重难点我定为一下内容：1、教学重点：掌握，学习2、教学难点：通过学习掌握了四、教学方法：在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我主要采用“启发，引导”法，利用多媒体，教具，挂图，实物的展示让学生感受的魅力。并不断的采用欣赏，启迪，讨论，展示交流相结合的教育方法，并注重个别差异，因人施教。激发学生的学习欲望。五、学法指导：我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。六、根据以上内容我制定了如下的教学过程：导课：新授：1、创设情景，导入新课。2、授课结束，布置作业要求，教师指导，学生制作，作业展评：我将采取自评与互评相结合的手法，鼓励同学们大胆的把自己的做平拿到讲台上来展示，然后让作者自己说一下自己的构思想法，自评结束后请其他的同学互评说一下你最喜欢的是哪幅作品，并说出你的理由，并加以评价。最后教师评价总结，因为每个学生创作设计的都是独特的，我们应该对每个学生抱以热切积极的期望，并从各个角度评价观察和接纳学生，发现学生身上的闪光点，发现和发展学生的潜能与长处。课堂的总结：通过本课的学习拓展，延伸，根据新课标的指出教材不是我们唯一教学的资源，课堂不是唯一获取知识的渠道，因此在这一环节让学生拓展知识面，为下节课做好准备。我的说课结束，谢谢各位老师！

第4篇

1、利用纸袋原型，通过画、剪、贴等技能，表现动物、人物。

2、发展动手操作能力，并能利用纸袋玩偶进行游戏或讲故事。

活动准备：白色纸袋、彩笔、剪刀、抹布、各种人物、动物的五官及玩偶范例。

师出示纸袋小熊猫，以熊猫的口吻说：小朋友，你们知道我是谁吗？我是小熊猫。今天，我是到你们班来找小伙伴的，请你们照我的样子做几个小伙伴好不好。

纸袋上部适当位置贴上小熊猫的眼睛、嘴巴，也可以用彩笔画出来。在纸袋上面适当位置贴上小熊猫的两只耳朵。

一只手伸进纸袋，大拇指和小指分别伸进纸袋两边的小孔，做小熊猫的手，纸袋玩偶就做好了。

师：下面请小朋友来为小熊猫做伙伴，老师这里有许多小动物头像，可以先看看他们长得怎么样，然后在想想你想做哪种小动物，用什么方法做。幼儿先看玩偶范例，然后动手制作，每个小朋友要尽量注意跟别人做的不一样。

励能力强的幼儿制作两个不一样的玩偶，帮助能力差的幼儿完成作业。

儿将玩偶套在手上，两两对话，学习用玩偶的'口吻对话和表述。

活动延伸：将好的玩偶放在语言角内，供幼儿练习讲话，促进幼儿语言发展，培养相互交往的能力。

第5篇

1、让孩子们了解各种自然现象并知道产生彩虹的原因。

(雨停后，空中大量的水珠在太阳光的照射下折射出许多颜色，构成一个半圆形。)

(下雨的`话空气中会有许多水珠，而光有各种颜色，当空气中的水珠被光照射的话就会形成彩虹。)

第6篇

3．判断句子对错，认为句子对的举右手，认为错的用双手在胸前交叉，并说说错在哪里。（用小黑板或幻灯片出示）

4．课文中写了哪几个小朋友，分别是怎样画出风的。

1．文中的几个小朋友真了不起，他们能把看不见的风画出来，真让我佩服。请同学们自己挑选一个角色，在四人小组中分角色朗读课文。

读第二段。（心里很得意，认为风画不出来，想为难陈丹和赵小艺。）

读第五段。（惊喜、大声。受到小艺的启发突然明白风是可以这样画的，所以非常高兴。）

（第二句写得比较具体，看出赵小艺爱动脑筋。她经过思考以后非常自信地回答。）

4.分角色读2—8段，一边读一边想象他们当时的动作、神情。

“三个小朋友正说着，画着，忽然吹来一阵风，画中的景物好像都在动。一张张画显得更美了。”

为什么画儿显得更美了呢？（风儿吹动画面，旗子似乎飘动起来，风车似乎转动起来，我们脸上也似乎有风轻轻拂过，真舒服啊！）

1．宋涛、陈丹、赵小艺能通过风吹过景物的变化，把无影又无踪的风画出来，你们能画出风吗？（板书：我们也能！）请你也用“风来了，风来了，风把 吹 了，风藏在 里。”这样的诗句，画一画风。

风来了，风把风筝吹得高高的，风藏在高高放飞的风筝里。

2．爱动脑筋的我们把看不见摸不着的风变成了一首首诗，一幅幅画。叶圣陶老爷爷也把风变成了诗――《我们知道》。师生一起配乐朗读，感受美妙的文字。

３．启发想象：声音、气味与风一样，也是看不见、摸不着的，如果由你来画声音、画气味，你会怎样画？讨论。

眨：注意右边“乏”各笔的位置。右边第一笔平撇稍长，第三笔横撇的横略向上倾斜，最后一笔平捺。

学生书写“乌、显、忽、杆、眨、转、斜”７个字。教师巡回指导，及时纠正错误的握笔姿势和书写姿势。

第7篇

1、通过欣赏和表现使学生感受雕刻艺术的独特魅力，提高学生的审美能力；

3、根据完成的萝卜雕刻形象进行创编活动，发展想象力和创造力，培养合作能力；

教学重点：初步掌握萝卜的雕刻方法。（如刻、翻折、嵌等）

教学难点：能运用掌握的雕刻方法完成一件萝卜雕刻作品，并进行创编活动。

教具准备：多媒体课件，实物投影仪式、萝卜、牙签、刀、创口贴等。

今天这一堂课我们就要来学习、研究怎样把一个个普通的萝卜经过我们的巧手雕刻、装饰，让它们变成一件件精美的艺术品展现在我们的眼前。

本课采用探究式课堂教学，引导学生在观察比较中探究，在自主学习中探究，在质疑问难中探究，在问题解决中探究，在实践活动中探究；采用研究性学习，小组协作学习等方法，促进学生自主发展。整个教学过程分为四个阶段进行。

1、学生能自己观察化妆舞会上的形象，掌握观察方法，为学生的想作铺垫。

2、欣赏教师的范作（制作成动画）激发学生强烈的求知欲。

3、学生通过欣赏能提出疑问（这么美的萝卜雕刻作品是怎么做出来的？）确立本课探索研究的主题。

（根据这个萝卜你们来想想看，它可以做个什么形象？）

根据萝卜的外形，颜色去想适合的形象的方法叫做“依物赋形”。

请大家看看这一个萝卜（与前一个不同）用“依物赋形”的方法来想想看，它又可以做什么形象？

4、师生共同探索如何雕刻一件萝卜雕刻作品（狮子），渗透常用雕刻方法技巧的示范。

5、提出疑问：如果你根据手中的萝卜外形实在想不出它像什么时你会怎么办？

6、出示制作要求，鼓励学生在具体制作过程中继续探索新方法，发现新问题。

7、以小组为单位与学生交流探索新的雕刻方法和困难，及时解决存在的问题。

2、根据另一个不同形状颜色的萝卜进行想象，激活思维，为具体制作时的“想”作好铺垫。

3、学生一起讨论，出谋划策，协助老师完成一件雕刻作品，在解决问题中掌握雕刻方法技巧。

②向老师、同学推荐自己的新方法并提出所遇到的困难，师生共同交流研究。

这一阶段是本节课的重要组成部分，是学生情感体验和知识建构的过程。其教学目标是：

1、培养学生的自主研究学习的能力；2、通过探索、研究掌握雕刻方法、技巧；3、培养学生的想象创造能力，根据萝卜的特点进行大胆想象、创造；4、让学生体验到与人协作的乐趣，培养学生的合作精神。

这一阶段中最大限度的减少了教师的讲授，最大限度地满足学生自主发展的需要，尽可能让学生在雕萝卜的活动中学习，在“主动”中发展，在“合作”中增知，在探究新的雕刻方法、技巧中创新，这充分体现学生学习的自主性。制作中的问题，让学生自主发现、自主解决，方法让学生自主寻找，如翻折等方法的灵活运用，萝卜的颜色搭配，如何使自己的作品更精致，更完美等。雕刻过程让学生自主探究。

这一阶段的教学流程中有学生制作时教师组织学生进行生生、师生之间的交流，采用个人、小组、集体等形式。因为建构主义学习理论认为，知识不仅是通过教师传授获得的，而是学习者在一定的情景下，借助其他人（包括教师和学习伙伴的帮助，利用必要的学习资源，通过意义建构的方式获得的。一方面学生通过新旧信息的双向作用，形成个体的知识建构；另一方面通过交流，学生可以听到不同的见解，使学生的认识不断修正、完善、丰富和提高。所以适时组织学生交流是非常必要的。

2、拉出幕布，鼓励学生大胆上台表演木偶剧，欣赏作品。

小组表演木偶剧，互相展示作品，欣赏作品，体验成功的快乐。

四、这一阶段的教学目标是：

1、让学生在木偶剧的表演交流中体验到成功的喜悦，再次激活学生的创新思维。

2、提问：根据自己的实践经验说说完成一个萝卜雕刻作品大概要经过哪几个步骤。

3、对本课的学习拓展延伸，播放玉雕、根雕等作品图片。

1、学生通过本节课的探索归纳出制作萝卜雕刻的一般步骤。

六、本课的总结采用欣赏、激励的方式。

由学生总结雕刻一件完整的萝卜作品的一般步骤方法，为学生的探索研究学习画上一个圆满的句号，让学生在实践操作中探究学习，从而达到会学。因课时有限，学生完成的作品并不都是非常精细完美的，这时让学生欣赏一些精美的高雅的玉雕、根雕艺术品，这本身便是一种无声的激励，同时也拓宽了学生的思路：原来除了萝卜还可以用这些材料雕刻。教师再把本课学习迁移延伸到课外，让学生在课后继续用生活中其他材料进行雕刻，美化生活。

第8篇

教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，望，同时培养发现问题的能力，流成果的能力。

语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。

学生讨论、发言。用不同的.表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的方法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。

3.出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。

侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。

启发学生回忆生活周围的雕塑，引导学生感受作品的体积和材质。

6.混合所有绘画和雕塑作品，让学生辨别、归纳，感受艺术家是如何发现、表现美的。

7.学生把自己收集的图片根据要求进行分类粘贴，或者根据自己收集的作品进行分类展示。

教师适当引导，学生相互评价。如果发现学生带有艺术设计类的图片，可以提示下一节的内容和课前准备的要求。

8.提示学生在课后按小组调查小区等公共场所的雕塑艺术情况。第二课时

8.布置课后内容：调查某项艺术设计的情况，作简单的评价。