植树的牧羊人观后感4篇("植树使者的心灵启示")

《植树的牧羊人》是一部描写在新疆林区，由一位年老的牧羊人带领一群贫困儿童种树的故事影片。该片深刻地确立了生态环保宣传的主旨，也让观众领悟到了“吃苦耐劳、奉献社会”的精神。本文将对这部影片进行观后感阐述，希望能够给广大读者带来启示。

第1篇

今天下午语文课上我们观看了《植树的牧羊人》，这是一部由同名课文改编的电影，主要讲述了“我”在一次阿尔卑斯山旅行中，在寻找水源时偶然遇到了一位牧羊人——艾力泽？布菲。在他家借宿后，我发现他会在牧羊时种橡树，日复一日，年复一年。终于，牧羊人用他一生的时间将一片荒漠变成了生机勃勃的森林的故事。

整部电影都是用彩铅和松脂在毛胶片上绘制而成，它大部分布景设计简洁明了，我很喜欢。电影中所有光影的刻画和细节的处理都做的很好。比如通过景物或衣服的摆动来体现风，所有人物的动作和神态也都刻画的很清晰。

除此之外，电影中还会有一些与简洁形成强烈对比的画面：在电影开始没多久，利用极其抽象、黑暗、混乱的画面描述了山上其它村落中人们的艰苦生活；在描绘一战的情节时，电影同样利用了相似的混乱画面，使人感到好似置身其中，让观者印象深刻。

对比课文后，不同的是电影中增添了一个情节：在牧羊人已经种植了一大片树林时，一天，一位警官来到牧羊人家里，告诉他禁止燃火，以免破坏这片“自然的树林”。这段其实挺讽刺的，带有一些伤感地体现出并没有什么人知道艾力泽？布菲一生都在做什么，甚至不知道他是谁，从侧面反映了牧羊人的默默无闻。电影中多次讲到：“世界上发生的事情与战争仿佛与他（牧羊人）无关，他只想一心种树。”从这也能体会到牧羊人长达几十年的坚持和执着。

随着时间的推移，牧羊人也越来越老，大地从一开始荒凉的土黄，变成绿色、蓝色、红色等等。电半段出现的小河也暗示着生命踏入这片土地。附近的村子有了更多的村民，花海、马匹、村民、节日、欢歌都代表着生机，而这一切都源于艾力泽？布菲。

电影比较后是牧羊人孤独的身影，镜头慢慢推向他衰老的脸庞，随着他的眼睛慢慢闭上，电影结束。同时，艾力泽？布菲老人平凡却又伟大的一生也结束了。

第2篇

说真的，《植树的`牧羊人》这篇文章让我十分喜欢，觉得整篇文章都洋溢着欢快的气氛。但看完这部得过奥斯卡的短片后，竟然生出了一种忧伤的气息。

故事起源于一个沙漠（荒漠）。在这里，牧羊人日复一日，年复一年地植树，直到树木丛生，鸟语花香。可竟然没人知道这些功绩！这使我愤愤不平又生出一种对牧羊人的钦佩）不在乎名利，只追求心中所求。

音乐从头至尾都很忧伤，但在树木开始发芽并生长变绿时的音乐不仅十分欢快，而且蓬勃向上，鼓舞人心。

这个画风把大风（一开始）的动态还有衣服的运动规律描写刻画得十分生动。在影片后部树叶的摩擦，树枝的摇摆也是这种画风特意刻画而成的。这种画风说来也不精妙，但运用在这里面可是别样的合适，写意的感受，让人印象深刻。

这部影片阴影和角度的变换简直是一绝！从烛光阴影的移动到视角的转换，无不可以看出制图的一定是个绝顶高手。每一个画面光和阴影的角度竟丝毫不差，简直让我拍手叫好。

每个场景的切换与过渡都呈现出一种巧妙的构思以及的想象力，不管是哪一次场景的切换，都充满了趣味——你永远都不知道下一幕是从哪里出现，转换的。

这部影片虽然是平面的，但不论是从人物的刻画还是阴影的角度来看，都三维动画的特色——但若是把它做成立体的，可能就会失去那一种风格的质感和出色的构想。

正是由以上几点，才构成了《植树的牧羊人》这样一部出色的短片，让人有一种身临其境的感觉，更能担得起“奥斯卡”的美名！

第3篇

法国作家让季奥诺写过一篇著名的小说.讲的是一个离群索居的牧羊人.通过近半个世纪坚持不懈地植树.证实了“孤独者能够找到幸福 . 这位牧羊人.不知道1914年的战争.也不知道1939年的战争.他天天和树打交道.和树相依为命.他用心灵的语言和树谈心.默默地交流.过的是“淡泊生活 .他通过亲身经历证实了孤独者“找到了过得美满幸福的好办法--爱让生活多份阳光 .

这位牧羊人几十年置身于荒无人烟的地域.他每种下一棵树.就感到在人世间就又多了一个亲人.他的事业是“堪与上帝比美的事业 .由于充满了改造现实世界的强烈愿望和对树的极度热爱.这位牧羊人在实践中逐渐发现人与土地.人与自然相互依存的关系.他深深意识到人生的价值在于为他人.为后人造福. 幸福不是一种状态.而是一种心态.人生充满忙碌.但人们依然可以选择诗意地栖居在大地上生活繁琐而艰辛.但宁静的心灵和满腔热忱会弹奏出精彩的乐章!

爱是人生之源.一个人的心中倘若没有爱的泉水.那也就不会有人生的绿荫.有了爱.纵然是满眼阴云.遍地荆棘.你都会对这个世界充满无限的迷恋和神往.爱造就人成为独一无二的动物.物质的贫缺只会导致人生的艰难.而爱的匮缺则会使人生空虚和灵魂孤独. 令人心痛的是.在这个越来越崇拜物质的年代.一些人变得急功近利和急于求成.物质左右着他们的心灵.其心灵世界犹如干涸的沙漠.心不乏则身不累.

有人说.像蚂蚁一样工作.像蝴蝶一样生活.这样的人.其生命一定是阳光般灿烂炫美.成功学家拿破仑希尔曾经说过:“人与人之间.只有很小的差异.但是这种很小的差异可以造成巨大的差异.很小的差异即积极的心态还是消极的心态.

第4篇

在一片野草与野花相互点缀的背景中，影片《植树的牧羊人》结束了。我回味着，回味着植树老人那坚定的眼神，是那么的执着，又是那么平和。

一阵虚化中，老人的目光化作田野，这柔和的结尾正如那梦幻的开始，真实却朦胧。这部影片虽短，但比较震撼着我的心灵的，便是那独特的艺术风格。

影片的确不算长，但在配色方面却十分独到，令我记忆比较为深刻。虽然空荡的沙漠看起来平淡无奇，但画师却无一处不用朦胧的铅笔画表现了出来，除特殊突出的部分外，很少留白，即使是亮部也会用淡淡的褐色刷一层，这样处理得毫不突兀，交融处极为自然，温和又寂寥。此外，画师并不是特别在意形态，却又能很好地体现出文本中所描述的每一个特点，这种“形象”的写意风格也是常人难及的。我特别观察到，由铅笔素描转入彩铅，是指在作者看到了流水那一刻——是水，让荒原中的一切有了生机！这转折是那么合理，那么自然。

我还另外体会到这部影片一个鲜明的特征，就是光影的变化。由于是写意风的手绘，画面就不可能像真人拍出来的一样连贯，于是画师就特殊突出了一种变化——光影的变化，即使是看起来形态差不多的画面，每一帧之间的光影也会有所不同。大的变化出现在沙漠之景中，画师并没有用其他任何元素，但是依靠光影晃动就让观影者体会到了狂风的猛烈。小的变化主要用来刻画动作，这种颤动让画面顿时立体了起来。不得不说，这种光影的动感也是这部影片比较成功的地方之一。

此外，影片的情节，更多的是参照了绘本原文，与书上略有差异。但无论是哪一版，都无法抹去其独特的艺术风格，更无法抹去植树老人的伟大：