同桌的你观后感7篇(珍藏共鸣：同桌的你观《同桌的你》感)
《同桌的你观后感》是一部令人动容的校园剧，讲述了两个同桌之间发生的深情故事。影片通过细腻而真实的情感描绘，深度探索了友情、青春期的纠葛与成长。观众不禁被剧中情节所牵引，在情感起伏中共鸣与思考。本文将从个人观点出发，对该片的表现手法与主题理解进行探讨。
第1篇
今天和高中一直以来的同桌小圆子一起去看了《同桌的你》，未观影前，笑称为《同桌的狗》，观影期间多次轻抚同桌狗毛，导致她多次想要愤然离场。 之所以想去看这种青春片一是为了放松一下，而是感觉一种关系要靠一些标志性事件来记录。这样在很多年后，及时世事变迁，也能在再见时一瞬，过往一起经历的种种都浮现脑海，比如和同桌一起去看《同桌的你》。再比如开通博客也是为了将自己用时间换取的经历记录在册，以防日后还要靠别人提醒自己过去的经历和感悟。 对于记录而言，照片直观而清晰，文字则细腻而绵长。 虽对这种类型的片子期望不是很高，好在跟着适合的人去看了适合的电影，前半部分信息量过大，可以看出导演很想竭尽全力把那个年代的元素融入电影，但这种过于拥挤的信息量已经不是融入，而是给人硬塞进去的感觉，开篇男主的自述给人无比高大上的感觉，我在心里不禁吐槽，这真的不是小时代？后来证明这只是为男主悲惨的生活形成对比，埋下伏笔。事实证明，美利坚不是那么好混的。 看剧多年，虽受很多挑剔的影友影响对男女主的颜有些要求，但我对颜的要求一向不高，当然俊男美女的确看得养眼，但最重要的还是符合剧情，而林更新和周冬雨纯得恰到好处，周冬雨也看得比在宫里面顺眼多了。不过除了初中那段，这剧基本就和同桌没啥关系了，到了大学阶段，纯粹当做喜剧片看了，对于这种轻喜剧，我一向都是看配角比看主角真实而顺眼，可能主角往往都是大明星，再演一些普通的角色总是感觉不那么天然，而很多眼生的配角则一口方言，吊儿郎当，哪怕是丑角，也自然可爱，比如这部里男主的舍友们，寡言又恐高的呆子，蜂学专业的beeman，还有后来当上小城管的广播员，这些人往往是我们身边人的写照。 从小学上到大学，个子从小到大，微妙而不己知的变化在悄悄滋芽，从我们身边经过的每个人都可能塑造了今天的自己，曾经罚我们抄作业站讲台的老师，曾经可能现在连相貌名字都不记得的同学，曾经和我们上课说话被老师抓的同桌前桌后桌周围桌。我想在很多青春电影里，除了青春，都是成长，蓬勃的成长，撕裂的成长，不忍回眸的成长，自以为傲的成长?? 剩下的，是长大后的一声长叹，怀念，和想当初??
第2篇
刚从电影院回到家，打开音乐播放器，模式调到单曲循环同桌的你，悠扬的歌声响起，记忆涌现。
在还没进电影院的时候，一朋友说：“有欢笑有泪水”，没让她剧透，但那时就在想，过程你让我怎么哭都行，但是给我个欢笑的结局……
电影《同桌的你》讲述了一对相伴走过学生时代的同桌。从初中时代二人成为同桌，而后一起经历高中、大学，随着时间的流逝，青涩的相互喜欢也自然进化为浓烈的海誓山盟。而甜蜜的情感也不会一帆风顺，随着那时间总是会让很多曾经美好的梦想成为泡影。或者当相爱的两人天各一方，爱情会否被现实打败?当十年后的重逢却是在女孩的婚宴。
在其影片中，故事里的事件与事件之间毫无关联，前一秒中还处于手术的生死时刻，下一秒立刻烟消云散。电影中所发生的各种事件对于人物和人物关系的影响几乎可以忽略不计，他们就好像是得了失忆症，根本不记得前一秒发生了什么。前一晚刚刚迈过了禁忌的界限，第二天却依然还在讨论每天能当几分钟的男女朋友。这种单纯甚至透漏着那么一点儿诗意。
或者说，从影片《那些年》到《致青春》里，不知道还有多少荷尔蒙喷满荧幕，又有多少眼泪浸湿纸巾，但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续，有条不紊。而电影《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样，男主角摆在讲桌旁的座位，或许你犯错时也被罚坐过;女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼，或许你也这么明知是错却义无反顾过;你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩，没有遇到过青梅竹马至成年的发小，但你总会有一位同桌，帮你削过铅笔，也刻过你的橡皮，给你传过纸条，也打过你的小报告。
故事结束了，伸手悄悄的抹掉眼角的泪水，一起去的朋友说，为什么，结局为什么不是想象中那样，用那些年里的一句话，柯景腾说：看见你喜欢的女孩，真正的幸福时，你会真心的祝福她的……
想起了自己那些青葱岁月，那些陪我一起同笑，同哭，同青春的你们，我想你了……
第3篇
当年一首歌曲同桌的你，唱出多少正直青春年少以及奋斗青年和有所成中年的真实的内心告白，今年，一部同名影片《同桌的你》把青春懵懂，高中的热情以及最扣人心弦的甜蜜爱情演到了每一个从青春年少走过来人的心里，每一个男孩青春里心里都有一个周小栀；每一个女孩青春年少时都拥有一个林一，在电影院里，只是透过屏幕我们好像也触摸到了自己的青春，熟悉的场景，熟悉的影子以及熟悉的爱情，同桌的你，青春的回忆，我们是不是也笑着笑着就哭了。
此片影片采用倒叙，回忆和想象的方式完结，倒叙的开始就让人觉得伤感，回忆的片段让人觉得心里暖暖但有时又夹杂泪水，想象的尺度让人觉得好笑，但又回归于影片的灵魂——回忆，感伤，青春。
同桌的你，十年后的相聚都已物是人非，周小栀问林一，如果当初你知道我去不了美国，那你还去不去，林一的回答让我心凉了一刹那，去！因为我不是当年的林一，你也不是当初的周小栀，此时的影院是毅然安静的，女主角诉说着男主角在美国的一切，包括生活习惯，日程安排，以及接二连三的换房子等等，我没去美国，我真的没去美国。
而这些了解，这些话语我听见了影院人们的流涕声，这流涕声是共鸣吗？我不晓得了。以致最后在周小栀的婚礼上，有一段假想，林一抢新娘的桥段，最开始，我以为是真的——林一和曾经一个宿舍的兄弟，再次一起为爱而战！看到这儿，最开始还不知道是假想的时候，我还真在想：“这，现实吗？”事实证明，我已经不再年轻了；电影导演和编剧也不再年轻了，他们最终选择了用最残酷的现实，去告诉观众：“你们，已经不可能再一起了；你们，再也不复当年为爱的勇气。”没人会认为林一很怂，因为很怂的另一个替代词就是成熟的理智，那个一起为爱而奔的年纪，早已离林一、离我们远去。
所有的青春，所有的故事，所有的感情，和那些所有刻骨铭心的爱，都伴随着女主角的一句：我愿意而终结，没有深刻，这并不是一部要讲深刻的电影。看了这部电影，你要是还能想起自己的青春，要是还能想起自己的爱情，也就够了。
整部影片中有那么多值得玩味的话，又有多少戳穿了现实人想保护自己的心，同桌的你，你还好吗？
第4篇
电影总是要勾起你对过去的怀念，现实的残酷基本上都是不争的事实，本片更多的是来描绘青春的叛逆，从初恋和友情两条主出发，让观众一方面缅怀我们失去的青春，另一方面感受到现实是冷酷线无情的。一部让你笑着哭并且哭着笑的电影，一部让你找回来所有青春时代元素的电影。从《致青春》《合伙人》《小时代》《那些年》等影片，到这天的《同桌的你》，似乎都在一个模式里运行，本片也是各种青春类电影的大荟萃，期望找回那些纯真年代的真挚情感，就让我们跟随记忆的脚步，一同来回顾我们的青春，寻找以前被我们失去的那些完美时光吧。
“明天你是否会想起，昨日你写的日记，明天你是否还惦记，以前最爱哭的你...........”：
当周小栀穿着婚纱站在教堂里的那一刻，她的情绪却久久不能平复，现实总是让我们纷纷错过，留下的却是痛苦的回忆，多么期望林一在教堂里的那一幕想象变为现实，牵着她的手一起跨出殿堂，摆脱世俗和麻木的人生，去怀抱儿时属于我们那自由自在无忧无虑的生活。一个十年，隔断了千丝万缕，时间禁不住考验，过去的完美化作了闪耀的繁星只能让我们遥望，那些以前的许诺给了我们能够笑着去梦的理由，虽然想哭却又感觉到甜。林一对周小栀说：“总有一天，我会带你去一个只有我们俩个人的地方。”而小栀和林一这对以前的时间情侣，用相处时刻搭造了一个5201314的浪漫时光童话，这些点滴的纯粹在那个真空的年代里迸发出的火热和激情，到此刻看来仅仅是一场甜蜜的梦，深藏且铭记!明天的你是否还会留恋过往时光?那份守护在心底的纯真又是否被现实继承?两个人眼光对视的那一刻。
“你从前总是很留意，问我借半块橡皮，你也曾无意中说起，喜欢跟我在一起...........”：
影片在回顾俩人儿时学堂生活的时候，无论是道具、音乐还是各种场景，浮光掠影把我们带到了自己的童年时代，让观众有了更多的共鸣。大白兔奶糖、小孔眼镜、口琴、486电脑、录音机，贴纸条游戏等等这些元素让我们想起了自己过去的青涩年华。小虎队的歌曲《爱》，那首《wearethechampion》，老狼的《同桌的你》以前让我们激昂的曲调，此刻只有陶醉在那份熟悉的感动中。
在电影中高考、911事件、游行、非典、驻南大使馆被炸等新闻事件历历在目，这些潜在的“三维空间”结合观影人的心理是很容易让观众触动和理解的。偷录女生宿舍，考试耳机作弊，与情敌互殴，逃避管理员的追赶，早恋被处分，旅馆开房等等这些情节的运用为观众还原了一个真实的过去。语言对话也真挚坦诚，林一嘶喊的那句“你做我女朋友，我就跟你走”，周小栀雨中哭诉一句“我永远都不想离开你。”听似平淡的对话却触动了我们内心的灵魂。童年就是那么简单和纯真，以至于让我们在这个丢失的年代去无限期的缅怀。
“那时候天总是很蓝，日子总过得太慢，你总说毕业遥遥无期，转眼就各奔东西...........”：
为什么对于很多青春类电影总是要和出国留学联系起来呢?我想可能是要运用距离和时间的.反差来深刻诠释情感的变迁，这已经成为了重要的表达方式之一。似乎所有的人都在抱怨学涯生活太短暂，因为那时候有了太多的完美和快乐，即使痛苦也是收获，他让我们学会了经历，也明白该如何挽救和珍惜，毕竟是我们走向社会的垫脚石，是为了实现自己的目标而演练，所以今后无论它如何成为你的梦，醒来后的你终归会笑看人生。
对于剧情发展到林一出国就业有了自己的妻，与小栀一别就是十年光景，而她也有了未婚夫的时候，我还是对编剧有些异议的，首先这部分叙述十分的短，剧情发展是一带而过。其次，对于两个人十年一向没有联络以至于各自身边发生着不同变化的诠释太牵强，很容易让观众一下子就猜到了结局。落入了青春类电影的俗套中。也许导演是为了突出光阴荏苒的效应，也许是为了观众精心打造一个高期望之后的反差效应，总之与精细的学涯时代描述相比，似乎少了点什么，味道也突然变了。
“谁娶了多愁伤感的你，谁安慰爱哭的你，谁把你的长发盘起，谁给你做的嫁衣...........”：
电影是想夸大一个与周小栀蛮不般配的男主角形象，甚至于让他的个性表现太过鲜明而让观影人一下子萌生反感，虽然没有交代他们的相识过程，但是已经不那么重要了。林一在婚礼现场的心里挣扎最后没有打破宁静，最终也没有逃过聚散无常的人生世事，也许感情真的只能在回忆里得到完整。林一在美国的妻子以及小栀的丈夫都不是他们自己想要的那个人，酒后的那些话道出了两个人内心真实的想法，其实小栀也一向试图联系并且关注着林一在美国生活的一点一滴，甚至每一个街道，每一个超市都被她熟悉的挂在嘴边，而林一也一向珍藏着他最珍贵的一份感情，可能这就是有缘无份，我们总把最庸俗最肤浅的信誓旦旦当作今生无悔的海誓山盟，当现实让我们认识到一切的时候，那个被错过的季节就永远不会再浮现。
林一和小栀的感情比起那些只向往而没有经历过的人已经显得十分完美，幸福也不仅仅仅是要一个结果来验证，在追忆中感受，在遗憾中收场，电影过后的反思，就像电影中给我们留下深刻印象的两段奔跑的场景一样，我们要超脱世俗，打破常规，自由自在，闯出心中的那片海，让自己的青春不留遗憾。
第5篇
?同桌的你》这是一个能够勾起全民回忆的主题，看到这四个字，一股清纯的爱恋流淌在我的指尖，内心微微亮。远方飘来一个安恬的眼神，在回忆的河流里盛放，青春的墙，倒映的景，温馨的光，蜿蜒成一片如诗的浪漫。
我们都以前有过同桌，她在我们睡觉时给我们提醒，在我们被老师责骂后给我们以关心，在我们缺少文具时给我们以关怀，在每次发卷子时我们总是互相攀比，然后对视一笑，我们是永远的对手，也是永远的朋友。他们就像清晨所享用的早操，是我们每一天生活的务必，并给我们以充足的营养。1993年，从周小栀坐到林一身边的那一刻开始，一颗青葱的种子就在我记忆的土地上发了芽，看着林一为周小栀做的一切。为她打架，为她吹奏，不自觉的也开始回忆起学生时代的点点滴滴，虽然幼稚，懵懂却在记忆的扉页中熠熠生辉。学生时代有过好多同桌，但是总有那么几个，永留心间。：
我初中时代的同桌是我们班的班花，我们坐在阳光充足的角落，在这样一个优美的环境里，一个美丽的女孩，一个单纯的我，怀着一个不懂感情为何物的年纪，上演了一些看似平常却又十分不平常的故事。她比朋友多一些感觉，比感情少一些心跳，与她相伴的那段羽翼丰满的时光，是我青春岁月里最美的点缀。那时班级里追求她的人很多，而我也只是默默的看在心里，在那个以学习为主的年代，我被迫生活在老师与家长的压力下庚是不敢多想，直到最后我的离去。如果说生命是一列迅捷而过的列车，我们则是在青春的站台上对望了一眼就擦肩而过，或是想不起，或是道不出一声再见，那段温暖的时光却以渐行渐远。林一和周小栀从初中一路走来，林一为了周小栀走进文科的课堂，两个人一起度过高中那段无暇的时光。林一因为周小栀的脚伤而将她举起，周小栀看见林一生出醋意，两个人共同跑去大使馆门前抗议。这一次又一次仿佛被安排好的碰撞，让一份甜蜜的感情在两个人的心中应运而生。
之后周小栀为了林一放下北大来到厦大，从初中，高中，到大学这十年他们快乐的生活在一起。即使中间，周小栀怀孕后，林一对她的态度给了她不小的打击，他们也以前因为非典的流行而被隔离，两个人都曾因为去不去美国而闹过矛盾。但是说到底，这十年他们始终在一起，是一个十分美丽的十年。一个十年他们相濡以沫，一个十年他们遥遥相望，时间能够改变一切，也能够摧毁一切，包括世界上最坚实的壁垒，但是它的来临却始终让我们措手不及。“我叫林一，一无是处的一，一败涂地的一”当林一站在美国的土地上说出这句话的时候，想必心中沉积了很多对现实的痛还有很对周小栀的思念吧!他后悔自己当初来到美国，他不明白周小栀为什么亲自摧毁了与自己的诺言，他想明白这一切的原因是什么?
同学会上，周小栀的一句“我们最终还是都败给了现实，谁也不欠谁”这句话让林一洒出了一片眼泪，同时也道出了一片心声，更同时也回答了他在美国思前想后的问题。试问这个世界上有多少发誓要一生一世的情侣最后还是败给了现实，多少人被这两个字无情的拆散。最美的感情是你喜欢我，我也喜欢你，但是我们无法在一起，如果说这是一个命题，那么书写这个命题的人就应叫做现实吧!
婚礼上，周小栀应对教父的回答有些许的犹豫，这份犹豫源于一份对林一的情感，可最后这份情感还是迁徙了。在青春的时光中，它化为一个遥不可及的乡土，暗藏在周小栀记忆的最深处。周小栀必须是很深刻的爱过了，否则在她与林一喝酒回味十年岁月中，不可能泪如雨下。每个人眼泪的底色都是蓝色，当一个人流出眼泪洒向天空，蓝色便成为了天空忧伤的颜色。“回忆总是喜欢添油加醋，它会朝着你喜欢的方向修改，当你欣喜若狂的时候，真相，会将你惊醒!”这是贯穿全片的一句话，也是我最喜欢的一句话，有时候回忆是最美的，它包含了很多虚拟，却也是我们最喜欢的，就像坐在飞机中林一的回忆一样。结尾的最后他们分开了，但我始终相信那段的无暇的回忆是无可替代的。以前的我以为感情的世界里最痛苦的事情莫过于你苦苦的爱着她，但是她却不爱你。其实感情最让人痛苦的事情不在于没有得到，而在于得到后的失去。你付出了最真挚的爱，收获了最完美的爱，但是最后却错过了这份爱。
林一与周小栀，一段年少时刻骨的爱恋，无关风月，无关爱恨，无关世俗，如生命深处那朵温暖的云，轻轻托起翩然逝去的岁月。那缕云淡风轻，简单纯真的年少情怀，即使在分手后那段的十年里也未曾褪色。如果能够，我真期望林一脑海中构想的那一系列场景是真实的，他真的在婚礼上抢走了周小栀，并牵着她的手一起，奔向了他们所向往的远方，去了一个只有他们两个人的地方。
我们都以前拥有过初恋，都以前为了自己喜欢的人追求一些不想追求的事物，之后我们成功了，做到了，但是自己心爱的人却不见了。现实就是如此，当唯美的感情从青春的舞台上谢幕，遗憾便成了青春的代名词。很多人都为了遗憾而伤怀，殊不知青春的完美恰恰在于此，你怀念的，你回不去的，又千方百计的被你铭记在心底，成为人生旅途中最完美的以前。
第6篇
一个是现实将回忆击碎到遗忘，另一个则把现实揉碎在回忆中。这就是同桌的你和那些年，我们追过的女孩，带给我最后的感受对比。
同桌的你这部电影的内容着实对不起它的名字，因为我们从中基本上记不得有关同桌的回忆，同桌这个词其实应该只属于高中，因为大学差不多已经没有同桌的概念了，只有同学。这部电影之所以用这样的名字，因该只是为了应景那首歌曲而已，
因此影片叫做曾经同床过的你或许更合适一点。不过也不合适，因为电影试图把初中到大学到毕业到结婚两个人每次的节点故事都讲述清楚，甚至不惜用上911非典这样标志性的时间符号来唤起观影人对往事的回忆。然而这样做的效果确不见得好。
导演和编剧的功力差距就在这里，完整的时间线，每个时间点上都有故事发生，并不代表这一串故事连起来就会精彩，人的回忆绝对不是线性的，而更多是对某一段时间某个特殊的场景的记忆犹新，所以在那些年我们追过的女孩里，蓝色圆珠笔，马尾辫，考试不及格，坏脾气的英文老师会让我们回忆起转笔，悄悄豆，课本上的涂鸦，上讲台领考卷，罚站。而看完同桌的你，我们能回忆起什么呢?没有什么，只能在影片最后唏嘘一下而已。
能够引起回忆的共鸣真的不是一件容易的事情，导演和编剧是沉浸在自我的意识当中，尤其是用现在的心理套当年的人物，还是能够使电影真实还原曾经发生过的事情，是很容易看得出来的。如果是前者，那我们只能是在看戏，看演员在表演一出属于导演自己的戏，而如果是后者，我们则是可以回忆，回忆起那些年。
再说说演员，周冬雨的确仍然是一副清纯模样，十六岁到二十岁应该是她这副面容最擅长，也唯一擅长的年龄段。在这个年龄段里，她能够尽情展示，也足够的漂亮。但是和那些年里的陈妍希比起来，周冬雨太缺乏年龄的成长感，从高中到结婚几乎是一个思想和表情，而沈佳宜则把高中女孩的单纯和早熟，到大学以至结婚的成熟表现得错落有致。
男演员的差距则更加明显，这个年轻的演员根本没有把一个哪个少年不多情的心理表现出来，表演基本上可以用呆板来形容。
而演员方面最大的差距还是在配角上，那些年里，每个故事里都会有的胖子，篮球场上耍酷的帅哥，严厉的班主任，苛刻的英语老师，女主角身边的闺蜜，每个配角的表现都非常生动传神，你肯定可以在你的高中生活中找到极为类似的人物形象。而同桌的你呢?导演还是陷到了自我的意识当中，创造出了一些他认为在在那个时代应该有的并且是有趣的人物。
第7篇
昨天下午没事时，我看了一部电影，名字叫《同桌的你》，里面主要讲述了周小栀和林一这一对同桌从初中、高中、大学直至毕业十年后的青涩记忆和甜蜜恋情。
看的当中我被影片中各种搞笑情节所吸引，青春是多么美好。虽说上学期间学习压力挺大的，但是人生最精彩的时刻都是在那个阶段。想想我在上小学时，老师总是给我安排一些学习不好，调皮捣蛋的学生跟我坐同桌，那时我学习好，他们也不跟惹我，我还动不动想欺负一下他们;上初中时，我发现和学习不好的坐一桌挺有意思，他们的调皮捣蛋挺有意思，说话风趣，有幽默感。而学习好的同学，都是属于很乖很听话的好孩子，聊天没意思。我记得那时，我有一次和一位叫亚军的同学做同桌，他学习不好，为了想让我们考试的时候，我让他看看答案，他极力讨好我，说笑话逗我开心。他还知道我有集邮的爱好，也不知从哪里找来几张挺好的送给我。最后当然我也满足了他，考试给他看了一些。
想起那个时候，同学之间的友谊多单纯，每天面对一群朝气蓬勃的同学，日子过得真快乐。
