《长亭送别》教案8篇(《长亭送别》教学设计：赏析唐代王之涣的经典诗歌)

该教案以唐代诗人王之涣的《长亭送别》为核心，分为课前活动、课堂教学和课后作业三个部分。通过朗诵、画画、合唱、分组讨论等多样化的教学方式，帮助学生深入理解诗歌意境，培养其感性理解能力和语言表达能力。

第1篇

1、了解王实甫作为“文采派”代表的戏曲语言特点。

2、学习情景交一融，运用景物气氛描写来烘托戏曲人物形象的写法。

1、能通过反复诵读品味本剧语言的诗情画意之美，并正确赏析用诗词典故对人物感情与性*格的表达效果。

3、能运用比较鉴赏的方法提高欣赏戏曲语言艺术的品位。

能正确认识封建家长制与礼教思想对青年男一女爱情婚姻的压制与残害，能欣赏张生和莺莺对爱情的执着追求及叛逆性*格。

次去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

王实甫〈西厢记〉关汉卿〈拜月亭〉 郑光祖〈倩女幽魂〉白朴〈墙头马上〉

4、〈西厢记〉全名〈崔莺莺待月西厢记〉（试解题）是元杂剧中特殊的连本长戏，共五本二十一折。[唐、元稹〈莺莺记〉，金、董解元〈西厢记诸宫调〉]

三、速读课文后，全班朗读全文，注意角色*转换及情感变化。

四、整体把握呢哦容：本折库名为〈哭宴〉，题目为课文编者所加，试按谈两题各自侧重点，并按本题为线索把全折分为几个画面，分别拟定小标题。

1、原题侧重送别的气氛情感，突出性*格矛盾而编题侧在地点、事件，留有悬念，但也较一般化。

2、五里——短亭，十里——长亭，送君终须别，离愁万里长。崔莺莺在什么情况下与张生分离？在送别过程中有怎样的情感变化？可以分为几个场面？试给它们各拟小标题。

3、读到这里，我们耳边仿佛仍响着莺莺对张生深情的呼唤，眼前也会浮现出她泣涕涟涟的哀凄形象，它不禁使我们联想到上学期学过的两首诗词中情一人、爱人惜别的场面，试加以比较，本剧对离情的描写在场面、气氛上更接近于哪一首，而在情感表达上又更接近于哪一首？

?雨霖铃》情景相融相生，触景生情，景由情生（虚写），情景相生。

?孔雀东南飞》叙事抒情，直抒胸臆，缠一绵悱恻，海誓山盟，反抗封建家庭与封建礼教。

1、试分析本文的语言特点，比较与《窦娥冤》的不同。

一、复述《窦娥冤》的语言特色*，并与本文作比较，体会本文语言文采斑斓的特点。（注意本文描写、化用与用典）

二、试分析作者怎样通过戏剧语言来表现人物不同个性*，揭示人物之间自身的矛盾冲突，以而为主题服务？

张生钟情贫寒白衣，为人诚挚，追求爱情与功名 爱情与功名

红娘热情深为婢女，活泼善良，坚持正义绝不妥协 家长礼教与

夫人无情相国夫人，盛气凌人，重富贵轻亲情 亲情爱情

三、开放讨论题。本文抒情特点是情景交一融，情随境迁，景随情生。请你引用唱词或对白来说明这三种情况。

1、送别路上：借景抒情，情景相融，景语皆情语。“晓来谁染霜林一醉？总是离人泪。”最为动人，是直抒胸臆。

2、饯行宴上：以心里感受的唱词抒发了悲伤无奈而刻意掩饰的内心愁苦，只一对句写句烘托气氛，这是景由情生之句。

3、饯行宴上：莺莺以一曲[满庭芳][快aa][朝天子]直抒胸臆，表现内心难以抑制愁苦与强烈反叛不满之情。

4、惜别一节：几乎全是直抒胸臆，只两组对句以景衬情，情景相生。

5、离愁一节：因恋去身影远逝而极目尽处，触景而生情，情随境生，更突出“泪随流水急，愁逐野云飞”的无尽之苦。

第2篇

2．体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。

认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。

1、把握、鉴赏女主人公的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界。2、在疏理剧情的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。

教学要点：了解《西厢记》以及作者王实甫，初步感知“长亭送别”的相关情节以及崔莺莺的人物形象。

１．有一部戏曲演了几百年仍长盛不衰，剧中的故事流传了几百年，至今读来仍让后人柔肠百转，难以释怀，这就是王实甫的《西厢记》。 板书：西厢记 王实甫

王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。 板书：元代杂剧家。

?西厢记》前身是《西厢记诸宫调》，故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。这三部书的区别是：《会真记》叙述少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。《西厢记诸宫调》摒弃了《会真记》的悲剧结尾，以张生和崔莺莺双双私奔团圆作为结尾，剧中人物也更显个性化，比如崔母，完全是一个封建势力的维护者，成为崔张婚姻的直接障碍，崔莺莺，则成为了一个封建婚姻的反抗者。《会真记》和《西厢记诸宫调》为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。 《西厢记》中的女主人公崔莺莺是宰相家的千金小姐，一次偶然的机会，她遇见了白衣秀才张珙，拥有高贵地位的宰相千金与书剑飘零的布衣书生一见钟情，他们以清风明月为证，私定终身。但这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这种门不当户不对的婚姻是她万万不能接受的，她拿出家长的权威，以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中的状元才能成亲。莺莺无奈只得在长亭送别张生，此时此刻，她会有怎样的一番滋味在心头呢？让我们来认识崔莺莺这位不同凡响的女子，走进她复杂而微妙的内心世界。 板书：前身金董解元《西厢记诸宫调》， 再前身唐代元缜《莺莺传》或《会真记》。

玉骢cōng 迍zhūn迍 金钏cuàn 靥yè儿 揾wèn 挣zhèng揣chuài 谂shěn知 玉醅pēi 白泠líng泠 罗帏wéi 青鸾luán

这折戏可以分为四个场面： 送别途中：【端正好】【滚绣球】【叨叨令】 长亭饯别：【脱布衫】【小梁州】【幺篇】【上小楼】【幺篇】【满庭芳】【快活三】【朝天子】 临别叮嘱：【四边静】【耍孩儿】【五煞】【四煞】【三煞】【二煞】 惜别目送：【一煞】【收尾】

学生朗读１－３、４－１１、１２－１７、１８－１９支曲词，教师在每次朗读后介绍剧情，其他同学边听边勾画出表达莺莺情感的重要词语。

剧情一：暮秋时节，一辆轻车驶向长亭，车上坐的正是相国千金崔莺莺，面对满眼的秋色，想着即将远去的夫君，她不禁悲从中来。

剧情二：车到长亭，她有多少的话要对张生说，可有母亲和普济寺的长老在场，她只能把情思埋在心里，视线却一直被张生所牵。

剧情三：母亲先行离开了，莺莺终于有了可以单独和张生在一起的短暂时间，她可以一吐衷肠了。

剧情四：十里相送终有一别，望着张生渐渐远去的身影，莺莺心中的愁苦有谁能知呢？

我们读到的曲词是崔莺莺在长亭送别张生时的内心独白，是她内心情感的真情流露。她流露出一些怎样的情感呢？用四字短语概括。

2、结合课文和《成才之路》了解元杂剧的有关知识。

教学要点： 了解元杂剧的有关知识，结合课文理解作者表达人物情感的方法，品味曲词的优美，评价崔莺莺的爱情观。

复习回顾昨天我们学习了元代杂剧家王实甫的《西厢记》片断“长亭送别”。

杂剧，是元代最主要的艺术表现形式，俗话说汉骈唐诗宋词元杂剧明清小说。下面介绍元杂剧的有关知识。

1、元杂剧四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。

3．元杂剧的结构：一般是一本四折（“折”类似“幕”，限用同一种宫调的曲牌组成的一套曲子），演一个完整的故事。（《长亭送别》五本二十一折）。

4． 剧的角色：末（男主角）旦（女主角） 净（俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌有特异之处的人，如张飞、李逵等。） 丑（俗称“小花脸”，大都扮演次要男角）。

5．剧本的构成：唱（演唱）、科（动作或表情）、白（说白）。

结合课文分析作者表达人物情感的方法，品味借景抒情的写法。

1、昨天我们说到“长亭送别”这折戏主要通过描述张生和崔莺莺长亭送别的事情，刻画了主人公崔莺莺缠绵不舍、痛快忧愁、担忧牵挂、郁闷怨恨的内心思想。那么，哪些段落最能表达出这样的情感？这些情感是从哪些曲词中概括出来的？

端正好、滚绣球、叨叨令、脱布衫、快活三、朝天子、耍孩儿、一煞、收尾等。

2、借景抒情是王实甫在“长亭送别”中最重要的一种表达情感的方法。在同学们找出来的这些段落中哪些段落采用的是“借景抒情”的方法？

下面我们分析一下作者如何借景抒情的。请一个同学朗读“端正好”，其他同学思考作者怎样借景抒情的？

紧 西风紧，秋风里莺莺的心也被张生的离去紧紧地揪着 醉 霜林象喝了酒一样红，莺莺也在离愁的折磨下象喝醉了酒一样不能自持 染 沟通了景与情的联系，自然之物中融入了人的愁苦 泪 一路离别泪，一路离别情。

这段话作者化用范仲淹的“苏幕遮”，描写了一幅深秋、旷远又凄凉的秋景，通过这个秋景，我们感受到了莺莺心中那无以言表却又无处不流露的愁苦。

3、朗读“滚绣球”，找出作者描写了哪些景物，并体会主人公的情感。

垂柳长条，疏林斜晖，迍迍行的马，快快随的车。古人有折柳送行的习惯，“杨柳”在古诗文中是惜别的意象。再看“恨不倩疏林挂住斜阳”，大家知道离情难舍，寸阴可贵，作者无端埋怨疏林挂不住残阳，分明是在写情，此时的崔莺莺多么希望能够留住残阳，留住张生！ 马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是不肯放弃的惜别深情。 在这里，莺莺眼中的枫林红叶，垂柳长条，加上前面的碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，都戴上了传情寄恨的标记，成了抒发情感的载体。

青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风构成一幅深秋郊外黄昏的画面，和《端正好》当中的清晨景色相比，氛围更加萧瑟、凄冷。 在这样的背景下，莺莺怅然痴立，极目远送，发出“夕阳古道无人语”的感叹，这种感叹应与柳永的“便纵有千种风情，更与何人说”一样，是在感叹张生离去，欲语无人，是“除却天边月，无人知”的孤独与寂寞。 “遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”这种手法叫以实写虚。这种手法，我国古代诗人最善长，如李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，以春水喻愁，愁之多不言而喻；“剪不断，理还乱，是离愁”，则把离愁写成刀剪之物，更为生动。诗句化用李清照的《武陵春》中“只恐江中蚱蜢舟，载不动许多愁”，形象地表现莺莺离愁之重。 板书：写景抒情

恋恋不舍、痛苦担心是夫妻分别是的人之常情，莺莺在送别张生时还有一种特别的心情是一般情侣分别时不一定有的，是什么之情呢？一起品读“朝天子”。

2．怨恨什么？ 蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里

3．在莺莺眼里中状元得功名与她的爱情相比是虚名微利，重要的是两情相悦，长相厮守，她这种对爱情的认识在课文中表现了多次，请分别找出表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄思想的句子。

?幺篇】：“但得一个并头莲，煞强如状元及第。” 【朝天子】：“蜗角虚名，蝇头微利，折鸳鸯在两下里。” 科白：“张生，此一行得官不得官，疾便回来。” 【二煞】：“你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息！我这里青鸾有信频须寄，你却休金榜无名誓不归。”

4、对她的观点你是否赞同呢？ （作长远打算，中状元后在厮守在一起不是更好吗？） （假如他一去不复返呢？他们的爱情就是悲剧，造成这种悲剧结局的祸首是谁？）

这节课我们主要学习“借景抒情”的方法，《长亭送别》这一折以景物描写设置戏剧环境；渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。 也许这是《西厢记》传诵千古的一个原因。 另外我们也剖析了主人公崔莺莺的形象，她鄙视功名利禄，鄙视等级观念，反对门当户对的婚姻观念，反判封建的伦理观念，大胆追求自由幸福的爱情，正是有这样独特的艺术形象，才使得《西厢记》历久弥新，为大家所喜爱。 诗人郭沫若曾经说过：文艺母亲的女孩儿里，要以《西厢》最完美，最绝世了。《西厢》是超时空的艺术品，有永恒而且普遍的生命。

教学要点： 了解杂剧的曲调，赏析《长亭送别》的曲词美。

1．昨天我们学习了一只元杂剧，题目和作者分别是？

２．元曲四大家是？ …… 关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

3．杂剧的角色分别叫？ …… 末（男主角）旦（女主角） 净（俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌有特异之处的人，如张飞、李逵等。） 丑（俗称“小花脸”，大都扮演次要男角）。

4．补充 《西厢记》是一部杂剧，以唱为主，由于古代的音乐没有音响资料流传，因此宫调的问题就成为曲学的难点。那么什么是“宫调”呢？宫调是音响的高低组成的调式。《长亭送别》用正宫，是惆怅的、悲壮的，它正好与崔莺莺当时的心情相配。杂剧每折都有一个宫调，每个宫调由许多曲牌构成，比如[端正好][滚绣球][叨叨令]等等，曲词是按照一定的曲牌填写的文字，一般要压韵，讲究对仗。

?西厢记》的曲词历来被人称道。朱权在《太和正音谱》中说“王实甫之词如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。”而《长亭送别》这一折又尤其突出。 这节课我们大家一起来赏析。

1．首先，曲词熔炼了很多古典诗词，请同学们找找。

（1）化用范仲淹的词： 《苏幕遮》 碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。 化用范仲淹的词句的作用是：取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。

（2）“蜗角虚名，蝇头微利”：化用苏轼《满庭芳》，表现莺莺珍视爱情、轻视功名利禄的思想感情。

（3）“未饮心先醉”：化用柳永《诉衷情近》中“未饮心如醉”一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现莺莺饯别时的极端愁苦。

（4）“柳丝长玉骢难系”：柳丝是“留”“思”的谐音。

（5）“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”化用“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁。”（李清照《武陵春》）极言愁多。

2．其次，善于运用民间口语，并加工为富有文采的文学语言。

例如[叨叨令]这一支曲的词汇、语句都具是民间口语，但通过加衬字“儿”；通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛，写得哀哀切切，见情见态。

全折巧用修辞。比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设。下面我们一起来总结一下。

（1）听得道一声去也，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。（2） 昨宵今日，清减了小腰围。 （夸张）表现情感折磨下的身心交瘁。

（3） 泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。 （夸张兼比喻）写离别之情，达到愁极恨绝，无以复加的地步。

（4） 淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。 （夸张兼用典）形容伤心之至

（5） 暖溶溶的玉醅，白泠泠似水。 （夸张、比喻和对比）以厌酒表现愁苦至极。

王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。

请以《长亭路》为题，将【端正好】【滚绣球】【叨叨令】三曲改写成散文。

第3篇

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

１．有一部戏曲演了几百年仍长盛不衰，剧中的故事流传了几百年，至今读来仍让后人柔肠百转，难以释怀，这就是王实甫的《西厢记》。

王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。

?西厢记》前身是《西厢记诸宫调》，故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。这三部书的区别是：《会真记》叙述少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。《西厢记诸宫调》摒弃了《会真记》的悲剧结尾，以张生和崔莺莺双双私奔团圆作为结尾，剧中人物也更显个性化，比如崔母，完全是一个封建势力的维护者，成为崔张婚姻的直接障碍，崔莺莺，则成为了一个封建婚姻的反抗者。《会真记》和《西厢记诸宫调》为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

?西厢记》中的女主人公崔莺莺是宰相家的千金小姐，一次偶然的机会，她遇见了白衣秀才张珙，拥有高贵地位的宰相千金与书剑飘零的布衣书生一见钟情，他们以清风明月为证，私定终身。但这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这种门不当户不对的婚姻是她万万不能接受的，她拿出家长的权威，以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中的状元才能成亲。莺莺无奈只得在长亭送别张生，此时此刻，她会有怎样的一番滋味在心头呢？让我们来认识崔莺莺这位不同凡响的女子，走进她复杂而微妙的内心世界。

（1）、元杂剧四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。

（2）、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

关汉卿：《窦娥冤》、《望江亭》、《救风尘》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》

白 朴：《墙头马上》、《梧桐雨》 王实甫： 《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》

玉骢cōng 迍zhūn迍 金钏cuàn 靥yè儿 揾wèn 挣zhèng揣chuài

（学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。

1作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？

学生先朗诵再思考这支曲子选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？运用了哪些艺术手法？其艺术效果如何？

了解莺莺在“长亭饯别”与“临别叮嘱”的情感起伏变化，把握人物的思想感情和性格特征。

在[朝天子]这一曲中哪个字概括了莺莺“长亭饯别”时不得不别的依恋与无奈？用了哪些修辞手法来表达她的这种心理？

过渡语：曲终人散，四顾无人之际，莺莺与张生倾诉私情。同学们能否从这曲中找出一个字来描绘莺莺离别之时的心理活动？

最后“惜别目送”部分，哪个字能够概括莺莺当时的眷恋和失意？

a、似这等蜗叫虚名，蝇头微利，在他眼里是算不了什么的。

b、转眼间，一桌饭菜被消灭个精光，只剩下杯盘狼藉。

c、张家兄弟两人，非常和睦，举案齐眉，从没见过他们红过脸，吵过嘴。

d、这篇文章中含有一大段讽刺科举制度的淋漓尽致、惟妙惟肖的描写。

a、西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

c、听得到一声“去也”，松了金钏；遥望十里长亭，减了玉肌，此恨谁知？

d、（夫人）小姐把盏着！（红递酒，旦把盏长吁科，云）请吃酒！

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。 山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非、好梦留人睡。 明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

代表作 ： 关汉卿：《窦娥冤》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》 白 朴：《墙头马上》

送别途中，莺莺不忍遽别的情感怎一个“痛”字了得？

4、在[朝天子]这一曲中我们可以找到那一个字来概括莺莺“长亭饯别”时不得不别的心理？明确：恨

这一曲用了哪些手法来表达她的这种心理？明确：用了夸张、比喻、对比的手法。借眼前的杯盘酒菜来传情，用厌食酒来表现她的愁苦至极。

恨什么？“蜗角虚名、蝇头微利”用了什么修辞手法？从中刻画了她什么性格特征？明确：恨蜗虚名，蝇头微利拆鸳鸯在两下里。

“蜗角虚名，蝇头微利”指功名。修辞手法：比喻、夸张、对偶。

曲终人散，四顾无人之际，莺莺与张生倾诉私情。同学们能否从[二煞]中找出一个词来描绘莺莺离别之时的心理活动。

“怕”什么？明确：怕“停妻再娶”；怕“金榜无名誓不归”。

为什么“怕”？明确：莺莺的担心是在男尊女卑的封建社会是有现实基础的。

莺莺艺术形象的典型意义及时代局限性：莺莺的倔强表现了她的轻功名，重爱情的反封建精神，但是我们也可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男女不平等的社会里妇女悲惨屈辱的地位，莺莺的痛苦是一种不能气氛自己命运的痛苦。

?长亭送别》给人以深沉的美感享受，她是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画；是一支动人心弦的离情歌。

这首词抒写思乡之情、羁旅之思，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。

“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，后为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所化用。“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间浓郁的秋色和绵邈的秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。在这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。“山映斜阳”一句，又将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。同时，“斜阳”点出所状者乃薄暮时分的秋景。“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪已隐寓其中。“芳草”历来是别离主题赖以生发的意象之一，比如相传为蔡邕所作的《饮马长城窟行》写“青青河畔草，绵绵思远道”；李煜《清平乐》写“离恨恰如草，更行更远还生”。埋怨“芳草”无情，正可见作者多情、重情。

下片“黯乡魂”二句，直接托出心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。“夜夜除非”二句，是说只有在美好的梦境中才能暂时泯却乡愁。“除非”一词，强调舍此而别无可能。但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消除了。“明月楼高”一句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀；但明月皎皎，反而使他倍感孤独与怅惘，于是不由得发出“休独倚”之叹。歇拍二句，写作者试图借饮酒来消释胸中之块垒，但这一遣愁的努力也归于失败——“酒入愁肠，化作相思泪”。

全词低徊婉转而又不失沉雄清刚之气，不愧为真情流溢、大笔振迅的千古名篇。

第4篇

通读全文，理解情节，分析剧中人物形象，体会主人公在离别时的痛苦心情和怨恨情绪。

1、品味曲词多用修辞，融古代诗词和民间口语为一体而富于文采的特点。

理解文中主题，领悟剧中的矛盾冲突和莺莺性格中的叛逆精神。

体悟莺莺离别时的心理，理解主人公的叛逆精神，明确本剧的戏剧冲突。

1、策划分角色朗读和美读，在读中领略优美曲词的艺术魅力。

2、运用现代化手段，扩大课堂容量，为学生欣赏课文提供帮助。

3、引导、点拨学生对曲词的赏析、学习和领悟曲词的艺术手法。

一、利用多媒体播放《长亭送别》的京剧唱段，营造学习曲词的氛围，激发学生的学习兴趣。

要求：1、学生轻声朗读全文，读准字音，掌握节奏，领会情感。

2、结合注解，弄清句意，把文中化用的诗句和运用的典故画出来。

经学生讨论之后，利用多媒体屏幕展示有关化用的诗句及运用的典故。

请学生选出自己最感兴趣的曲词，进行有感情地朗读，并发表自己的评论。

在学生初步感知的基础之上，结合《长亭送别》的连环画，叙述并归纳《长亭送别》的情节。

六、第三次品读，欣赏曲词美，体会情景交融的艺术境界。

分小组阅读，以剧中人的口吻诵读课文，并推荐优秀者上台表演。

?长亭送别》词如花间美人，铺叙委婉。深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采洛浦。给人以深沉的美感享受，它是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一首动人的离情歌。

第5篇

1.了解元杂剧的特点和成就，了解《西厢记》的艺术成就

2.了解本课“花间美人”的艺术风格，鉴赏剧作典雅艳丽的唱词语言，体味剧作情景交融的艺术境界，学习本文运用多种修辞表现人物性格特征的写法

鉴赏情景交融的艺术境界和多种修辞方法对表情达意的作用。

1、以诵读为基础，以文学鉴赏为纽带，带动词句的理解和思想内容的分析及艺术手法的鉴赏。

2、为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。

有一部戏曲演了几百年，仍长盛不衰，剧中的故事流传了几百年，至今读来仍让后人柔肠百转，不忍释怀，这就是王实甫的元曲《西厢记》。

拥有高贵地位的相国千金崔莺莺，和书剑飘零的布衣书生张珙一见钟情，他们以清风明月为证，私订终生。但是，这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这样门不当、户不对的婚姻是她万万不能接受的，她以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中得状元才能成婚。莺莺无奈，只得在长亭送别张生。“昨夜成亲，今日别离”，此时的她会有怎样的一番滋味在心头呢?

今天就让我们一起来走进《西厢记》，走进《长亭送别》，感受这部爱情诗剧的优美动人。

元曲是元代特有的文学艺术形式，它分为散曲和杂剧两部分。

散曲包括小令和套数两种，小令是不成套的散曲。套数是统属于一个宫调的成套的散曲。

元杂剧是以当时在北方流行的曲调来演唱的，因此又称为北曲杂剧或北杂剧。

在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一个楔子。(楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕;也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏)。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏，是元杂剧中独有的长篇。

在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。宫调就是调式，(类似于今天乐曲的c大调、d小调等)。元杂剧常用的宫调有九个，就是五宫四调：正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石调、双调、商调、越调。每一个宫调都有它的音律风格(如【正宫】惆怅悲壮)。曲牌，俗称“牌子”，和词牌一样，是曲的音乐谱式。比如【端正好】【滚绣球】【叨叨令】等等，每一个曲牌，在韵上必然属于一种宫调。不同的曲牌在字数、平仄、押韵上往往不同。曲词是按照一定的曲牌填写的文字，一般要押韵，讲究对仗

元末明初，《西厢记》已被誉为“天下夺魁”被尊为“春秋”。能获得这么高的赞誉，不仅是因为崔莺莺与张生的爱情故事千古佳传，张生的钟情，莺莺的痴情，红娘的热情洋溢着人性之美，更因为其富于文采的曲词。

王实甫之词，如花间美人(浓丽典雅)。铺叙委婉，深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。

?长亭送别》这一折又尤其突出。诗词曲不分家，今天就让我们用鉴赏诗词的方法来赏析这一折的精彩唱词

?长亭送别》被誉为写离愁别恨的绝唱。“昨夜成亲，今日别离”，我们却看不见呼天抢地，也没有抱头痛哭，我们看到只是“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”那种诗意的迷惘和浓浓的哀愁。

让我们一起赏析【端正好】【滚绣球】，把握剧作家营造这种诗意的方法

1、文辞典雅，富有诗意(融合唐诗宋词、融情于景、下词传神)

选取了带有季节特征的意象，蓝天的白云，凋萎堆积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，大块用色，着意点染，他们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然神伤的暮秋图景(用词准确)

旅次乡愁、离情别恨，(为何借用其秋景?)取暮秋典型意象，用萧瑟凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围(两者表现离愁别绪方面有异曲同工之妙)。

这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。

(借用意境，还要将之与剧情融合，剧作家下词就必须极为讲究)

“紧”，一阵紧接着一阵，没有停歇，凉风阵阵，吹得人心头渐凉，(难过之时)心头发紧，契合离别的心境;若不是风凄紧，蓝天白云黄花红叶，归雁成阵，莺莺所见，一派俊爽空灵的景象，不合情理，“紧”表现出暮秋图的凄迷萧瑟，以烘托出主人公悲凉的心境

晓来谁染霜林醉?总是离人泪。(离人的泪水将枫叶打红)

“抹”?不好，表层的，“染”，由内到外，霜打枫林，在离人的眼中竟是以血泪染红，写出泪多，离情的浓重;

“醉”，不仅写出了枫林的色彩，赋予枫林以人的情态，仿佛它也在离愁的重压下不能自持，仿佛枫叶也因人离去而愁肠百转，痴痴迷迷，透露出离情正苦。

作者妙用“染”、“醉”，沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入了人的凝重的离愁，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境，抽象的情感变得自然，生动，感人。

?明确】【滚绣球】这支唱词运用了多种表现手法、修辞方法，抒情细腻婉转，具体动人。

恨——正面描写(恨：相见迟，归去疾，玉骢难系，疏林挂不住斜晖)。

三个“恨”字反复出现，越“恨”含义越深广，表现了炽热而又复杂的感情。

柳丝系马(远行人马儿不走)、疏林挂斜晖(一日不尽，相随时间更长)。

马儿屯屯的行，车儿快快的随(心理活动极为精妙，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情)——侧面描写(内心活动)。

对比(屯屯、快快)、夸张(听-松，望-减)、借代(斜晖、玉肌)——多种手法。

总结：运用正面描写、侧面描写等表现手法，以及夸张、借代、对比等修辞手法，以反反复复、曲曲折折的咏叹，展现出莺莺在长亭上愁肠百转的心理状态，让我们如见其人，如闻其声，更动其情，韵味悠长。

3、【学生活动】课文剩余的17支曲子，抒情婉转缠绵、心理描摹逼真，用词优美典雅处很多，你最喜欢的是哪支曲子，试赏析一下(运用手法，刻画形象，表现情感)

首先，曲词熔炼了很多古典诗词。比如化用范仲淹的词《苏幕遮》。“未饮心先醉”：化用柳永《诉衷情》中“未饮心如醉”一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现莺莺饯别时的极端愁苦。“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?”化用“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁。”(李清照《武陵春》)极言愁多。

其次，善于运用民间口语，并加工为富有文采的文学语言。例如【叨叨令】这一支曲的词汇、语句都是民间口语。通过加衬字“儿”;通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果。

最后，全折巧用修辞。比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设。

通过对《长亭送别》的唱词赏析，我们感受到了这部爱情剧作诗的优美典雅，同时也把握了一些抒情表现手法，课后请同学们对唱词做进一步的吟诵体味，并通过莺莺的唱词的内容(【么篇】【朝天子】以及【三煞】【二煞】)思考把握女主人公的思想性格。

1、本文选择读、赏、析的教学流程，以赏析诗歌的.角度来品赏17首唱词，重点较为突出，能在一定程度上给予学生启发、指导，基本完成教学目标。

2、作为元曲重点学习掌握的文本，教者只用了一个课时，在文本的赏析扩展上较为有限，不能引导学生更有效、更深入地了解、体验元曲的魅力，有点遗憾。

3、由于接触元曲较少，对这种文学体裁了解不深，教者原本以为学生在理解唱词、把握意境上存在较多的问题，但在实际教学过程中，学生能参照教者的赏析示范，以较为饱满的热情参与鉴赏活动，鉴赏技巧的运用比较到位，大都能从诗词赏析的角度切入，谈及唱词在措辞、修辞运用、意境营造等方面的独到之处。

①教学课时应为两课时，第一课时重点赏析唱词，第二课时重点评鉴人物(崔莺莺)，如有可能，设置第三课时，作课外的延伸对比阅读

②课后作业安排学生选取自己喜欢的唱词，化用其意境、或借用其措辞，或运用其修辞，仿写唱词，做到活学致用。

第6篇

我们大概都看过电影《泰坦尼克号》吧。为什么这部影片能够风靡全球，深深地打动无数人的心呢？它讲述的只是贵族少女罗丝和穷画家杰克的爱情故事，但是它演绎出的却是一种人性的美，一种无私的爱。那么，今天，我们要学习的是元代杂剧王实甫的《西厢记》。中最精彩的一折戏《长亭送别》，感受主人公美好无私的爱。

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

要求学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。

板书：送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送

引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语也”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。

提问：作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？

西风紧北雁南飞（化用诗词加深意境）霜林染醉（促人想象）

提问：这支曲子选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？运用了哪些艺术手法？其艺术效果如何？

提问：请找出第一部分中情景交融，借景抒情的语句来，并说出抒发了莺莺的什么感情。

“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”（渲染张生内心因离别而产生的惆怅、凄凉之情。）

“四围山色中，一鞭残照里。”“泪随流水急，愁逐野云飞。”（渲染莺莺内心怅惘、眷恋、失意。）

提问：【叨叨令】中采用了什么修辞手法？几个叠词？这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果？

明确：排比、反复手法；五个叠词；排比、反复和叠词的运用造成了音节和声韵的回环流转，产生了“一唱三叹”的艺术效果。

﹙3﹚“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法？与哪一诗句所表情意手法相同？

提示：夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了；与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。

﹙4﹚“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情？

﹙5﹚[满庭芳]中用了几个典故？其在文中的作用是什么？

提示：运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。

﹙6﹚“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句？

提示：范仲淹《苏幕遮》：黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

﹙7﹚“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故出于何处？用此典故表明了怎样的意思？

提示：语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。

?长亭送别》一折戏，不仅在于它反映了女主人公勇敢、大胆地追求自由爱情，反对封建礼教的思想，它深深打动人们的更重要的原因在于情景交融的艺术特色。

第7篇

品味情景交融的艺术境界，理解《长亭送别》中曲词之美与剧作的故事之美、人物之美、意境之美的和谐统一。

?西厢记》语言艺术上的一个突出成绩就是无论写景、抒情、达意，都能给人以具体可感的形象和意境。就拿抒情来说，当一种感情需要表露时，怎样才能把这种抽象的感情写得生动感人，首先只能借助于形象化的语言。尤其是诗词曲，抒情的成分重，既需要语言的高度浓缩精练，又要求有感染力，取得读者的共鸣，语言不形象，就很难达到预期目的。……语言的形象性大多来自对外界景物的比喻和联想，因此写景与抒情在古诗词中往往是一码事，写景是为了抒情，抒情必须借助于景物描写才能给人以具体感受。《西厢记》在这方面是很擅长的。

?西厢记》之所以有那么强烈的艺术感染力，原因之一是：它的作者不仅善于从人物与人物的关系中描写人物，而且善于从特征性的生活氛围中描写人物。这样，他就引我们进入具体的生活中，使我们不仅看到一些人物，而且看到那些人物在什么环境中存在与活动，看到人物周围有什么样的景物以及那些人物对那些景物有着什么样的感受。

王实甫，中国 （朝代）作家。名德信。大都(今北京市)人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，当是位不得志的落拓文人。编撰杂剧 种 ，只有代表作 、 与 传世，《贩茶船》、《芙蓉亭》各传曲文一折，余则散佚。

（1）[端正好]中有哪些意象？组成了并描绘了一幅什么样的图画？

（2）[叨叨令]一曲，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成怎样的艺术效果？

（1）[幺篇]“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法？

（2）[幺篇]“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情？

[收尾]一曲最后一句是：“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起”，李后主《虞美人》中说：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，秦观《江城子》说：“便作春江都是泪，流不尽许多愁”，李清照《武陵春》说：“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”。请比较分析上面四句曲或词。

将古代诗歌改写成现代诗，是鉴赏古诗词的非常有效的方式，它可以使我们在富有创造性的语言实践中，加深对原作的理解感悟，提高对作品的鉴赏能力。来看一首【一煞】的改写：

青山，你为什么阻隔我送行的目光／疏林，你怎么这般的无情／四周升起的暮霭，遮住了你远行的背影／夕阳下的古道，吹刮着让人心痛的寂静／莫非是马儿也不忍分离？才发出阵阵的嘶鸣／恍惚间，我听到你归来时马蹄的声音／为你送行，在这秋风中，在这十里长亭……

改写既不是翻译原曲，也不是完全抛开原文的创作。正确的做法是：保留原来曲子的意境，尽可能借鉴原来的表现手法，发挥现代诗歌的特长，进行艺术的再加工、再创造。

1、维护封建礼教和封建婚姻制度的势力（老夫人）同反抗封建礼教、追求爱情和婚姻自由的叛逆者（莺莺、张生）之间的矛盾。

蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。

?端正好】一曲，点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前一句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺的自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。“染”、“醉”二字，下得极有分量。前者不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

（2）音韵的回环往复，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果，莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

2、（1）夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了。

3、都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又进一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。

?滚绣球】修长的柳丝挽不住远行的脚步/萧瑟的树林止不了迫近的日暮。/唉!马儿怎会了解离别的苦楚?/夕阳又怎能体会相思的孤独?/幸福的清泉为你在瞬间干枯……/从今以后，伤心向谁来倾诉!

?滚绣球】的改写，考虑到原作与今天生活的差异。对原作进行了语境转换，不求形似求神似，比较好地表达出原作的情调意趣。

?收尾】山影寂寞/包围/重叠的泪水/夕阳萧瑟/埋葬/冰冷的花蕊/还在等谁/车载来思念的气味/空气里布满了心事/装不下/也无法入睡

?收尾】的改写准确把握了原作的意境，借用原作中车儿“载不动许多愁”这一精妙手法，发挥现代诗歌意向切分组合山的自由灵活，在仿佛设问中，抒发出浓浓的离愁别恨。

第8篇

重视诵读 ，背诵开头一曲与结尾两曲；分析[朝天子][二煞]，提纲挈领地了解剧情，把握全折的戏剧冲突和主人公的叛逆精神。有条件可分角色表演；收集资料、下载资料制作课件运用多媒体进行教学。

2、释义：举案齐眉 淡烟暮霭 蜗角 虚名 蝇头微利 余荫 厮守 口占 青鸾

教学要点：导入课文，简介作者及剧情梗概，表演或诵读，理清情节线索。

这节我们来学习《西厢记》中最精彩的一折戏《长亭送别》。

王实甫，名得信，大都人，元代著名杂剧作家。早年曾经为官，宦途坎坷，常出入演出杂剧及歌舞的游艺场所，是一个不为封建礼法所拘、与倡优有密切交往的文人。晚年弃官归隐。王的杂剧如今仅存《西厢记》、《破窑记》、《丽春园》等3种。剧中大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的典型形象，戏剧性强，曲词以婉约俊丽著称。

相国的小姐崔莺莺和白衣秀才张珙于普救寺相遇，一见倾心。孙飞虎

兵围普救寺，要夺走崔莺莺。老夫人当众宣布：有能退贼兵者以女妻之。张珙函请好友白马将军杜确来营救。杜将军打退了贼兵，可是老夫人变了卦，让张、崔以兄妹之礼相见。这两位青年不屈服于封建礼教，在婢女红娘的协助下，私下结为夫妻。老夫人拷问红娘，红娘数责夫人言而无信的过错。老夫人被迫承认莺莺和张珙的婚事。但又提出张珙必须应举得官回来才能见她。结果张珙中了状元，以大团结结局。这个剧歌颂了张珙和崔莺莺为争取婚姻自由、追求纯洁爱情而向封建礼教展开的斗争，表现了作者“愿天下有情人终成眷属”的美好愿望。

?西厢记》是元杂剧的“压卷”之作，是中国古典戏曲的典范作品。全剧共五本21折，是元杂剧中独有的长篇。《长亭送别》是《西厢记》第4本第3折，写张生在老夫人威逼下，被迫离开崔莺莺赴京赶考；莺莺、红娘、老夫人等在十里长亭为张生饯行送别。这折戏由莺莺主唱，其他的人道白，细腻地刻画了莺莺内心的离愁别怨，表现了张生和莺莺之间的真挚爱情，流露出了对封建礼教阻挠青年爱情的强烈不满。这折戏素以曲词优美、情意动人而脍炙人口。阅读与鉴赏要注意体会莺莺和张生在艰难中结合又分离的极为复杂的内心活动，鉴赏曲词中有情有景，景为情设，情由景生，情景交融的艺术手法。

主要情节：送别途中——长亭送别——临别叮嘱——惜别目送

8、布置作业：以“长亭路”为题，将[端正好][滚绣球][叨叨令]三曲改写成散文。示例：暮秋时节的一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。白草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。

一辆油壁香车从普救寺驶出，穿过疏林，驶向十里长亭。车上坐着相府千金小姐 莺莺和侍女红娘。傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸上，哀怨中透着几分娇媚。轻车左前侧，张生骑在马上，不紧不慢地行着。秋风掀开车厢幕帘一角，红娘顺眼望去，恰见张生向车厢投过深情一瞥，面容凄惨双目噙泪。

品味情景交融的艺术境界，揣摩富于文采的戏剧语言。

?长亭送别》被誉为写离愁别恨的绝唱，被认为是抒情艺术的典范篇章，一个重要原因就在于它的情景真正达到了“交融”的境界。全折以写景始，以写景终，通过暮秋郊外景色的点染，构成萧索凄凉的氛围，与莺莺的浓重离愁相融合，意境十分优美。

[端正好]长亭路上——点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画，堪称晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞。化用范仲淹的词句，既写秋天之景，又写离人之情，情景交融，臻于化境，遂成千古绝唱。一个“染”字，沟通了景物和情感的联系，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

[端正好]是历来传诵的借景抒情、富于诗情画意的名曲，可与唐诗宋词的名做媲美。

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草 无情，更在斜阳处。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化做相思泪。

[脱布衫]筵席之中——黄叶衰草图：飒飒秋风、黄叶纷飞，袅袅烟气、野草零落。

[一煞][收尾]分手之时——古道烟霭图：青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶。[一煞]写别愁，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。似从唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句

如：烟霭：念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。（柳永《雨霖铃 寒蝉凄切》）

明确：[一煞]与[端正好]两相辉映，与[滚绣球]曲中“恨不得疏林挂住斜晖”互相照应；[收尾]一“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境。终之，自始至终，相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术魅力。

[端正好]中的“碧云天，黄花地”语句化用了范仲淹《苏幕遮》词句中的“碧云天，黄叶地”语句，并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围；（李清照《声声慢》“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”）《朝天子》中的“蜗角虚名，蝇头微利”引用了苏轼的《满庭芳》词原句，形象地表现了莺莺珍重袄请、轻视功名利禄的思想感情；《耍孩儿》中的“未饮心先醉”，化用了柳永《诉衷情近》中的“未饮心如醉”之句，一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。

明确：以其特有的语意、情味和表达效果与剧中的语境相契合，增添了语言的文采和表现力。

如，[端正好]中的前三句可看做是对仗或排比，但不是严格的对偶或排比。[叨叨令]，使用儿化、叠词、排比、反复、等修辞方法，使得语言生动、形象，声情并茂，营造出一种浓重的抒情氛围。[快活三]中的一二句是比喻、夸张；后几句是进一步的比喻和夸张。[朝天子]中的“蜗角虚名，蝇头微利”，是比喻、夸张、对偶；“拆鸳鸯在两下里”也是比喻。

小结：王实甫的戏曲语言富于文采，主要体现在，运用多种多样的修辞方法，生动地表现了人物的心理。融古代诗词与民间口语为一体。

以“怅望”为题，将[一煞][收尾]两支曲子改写成现代诗歌，尽量用上曲中意象，从莺莺视角表现离别之情。要有一点文采。示例：

道一生平安，道一生珍重，陪伴游子的是冷清清的斜阳。

秋风掠过禾黍，飘来声声马嘶，马嘶声声扣击莺莺心田。

明确：（1）对拆散鸳鸯的不满。莺莺“遥望见十里长亭，减了玉肌”。“见安排着车儿，马儿，不由人熬熬煎煎的气”（2）对功名富贵的蔑视。莺莺劝张生休忧“文齐福不齐”，休提“金榜无名誓不归”，认为“得一个并头莲，煞强于状元及第”，功名富贵不过是“蜗角虚名，蝇头微利”。

明确：突出地刻画了莺莺的叛逆个性。在莺莺心目中，金榜题名是“蜗角虚名，蝇头微利”，临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”；她也有深深的忧虑明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。她的态度突出地表现了她的叛逆的性格和对爱情的执着。

?西厢记》第五本写张生高中状元，衣锦还乡，莺莺“金冠霞披”，有情人终成眷属。明代流行的金圣叹批点本砍去大团圆结局，崔张分手，亦即剧本的结局，遂令《西厢记》，由喜剧变为悲剧。对金批《西厢》的结局，谈谈你的看法。

参考：第一种看法：剧中主人公生活的时代，封建礼教坚如磐石，大团圆结局本来就缺少生活依据，而带有浓厚的理想主义色彩，崔张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。状元及第，奉命完婚更是入了俗套，令人感到先前崔母的刁难是如此的“合理”。金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场，揭露了封建礼教对美好爱情的摧残，具有震撼人心的力量。金批《西厢》的流行，是历史的选择。

第二种看法：爱情的极点便是幻灭的终点，这不符和“让天下有情人终成眷属”这一美好愿望，也不符和观众希望“花好月圆”的审美心理。崔张从一见钟情到两情相悦，经历了许多艰难曲折，起码，在王实甫看来，大团圆是这对痴男怨女的最好结局。第五本中的封建因素是时代造成，不宜苛求古人。金批《西厢》尾截王实甫的《西厢记》是没有道理的。

运用想象，以“临行”为题，将[耍孩儿]一曲改写成话剧片段。示例：

莺莺（举杯，神色惨恻）今日一别，且饮此杯！未知何日相见（泪落杯中）复为公子举觞？

张生（接杯）小姐放心，此一去，定然争得功名，早日回归！（饮酒）

张生 （语塞）这……红娘是了解我的心迹的。（摔杯）有违情义，如同这杯！

莺莺 夫妇情投意合，如同并蒂莲话花，胜过状元及第，何必千里奔波求取虚名？不管得官不得官，早早回来就是。张生（感动，流泪）小姐知我。（传来马嘶生）时辰不早，我得准备上路了。

莺莺 且慢。君行别无所赠，但有一物送君。（展帕，轻吟）弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。

张生 （恭听，接帕端详）小姐不必多虑！谨庚一绝，以剖寸心。（吟诗）人生长远别，孰与最关亲？不遇知音者，谁怜长叹人？

把握剧情，抓住冲突来认识人物性格，引导学生体会剧中生动的细节，风趣的个性化的人物语言。

教学要点：介绍《牡丹亭》，诵读或表演，整体感知，了解剧情

?牡丹亭》明代传奇，一部富于浪漫主义色彩的爱情剧，也是我国戏剧曲上一部浪漫主义杰作。全剧共五十五出，课文为剧本的第七出。闺塾，教女孩读书的私人学堂。这是全剧中的一场重头戏，仅这一出，在戏剧冲突的处理上，人物说白，细节描写等方面，足以让人拍案叫绝。《闺塾》后被称为《春香闹学》，这一“闹”字，颇能道出戏的喜剧气氛。

贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人，从此经常想念她。南安太守杜宝的独生女杜丽娘才貌端妍，年已二八，尚未议婚。一天被《诗经》的爱情诗引动春心，不顾封建严厉的礼教约束，私自到花园游园赏春，明媚的春光助长了她青春的觉醒，结想成梦，梦中与书生柳梦梅幽会。梦醒之后怅然感伤。因相思梦中情人意恹恹而死，死前留下一幅自画小像。杜宝升官离任，在埋葬丽娘的花园里造起一座梅花观。岭南书生柳梦梅赴京赶考，途径南安，借寓梅花观，发现丽娘的自画小像，见画生情，引得丽娘的魂灵和他来幽会。柳梦梅从丽娘灵魂那得知真情，掘墓开棺，丽娘起死回生，两人结为夫妻，同赴京城临安。柳梦梅试后，因金兵入侵延迟放榜，此时杜宝在淮安被乱兵包围，他受丽娘嘱托寻找岳父，杜宝却将自称女婿的柳梦梅囚禁起来，兵退放榜，柳梦梅中了状元。但杜宝仍不认这门亲事，要强行拆散丽娘与柳梦梅。皇帝得知，下旨命，二人成婚。丽娘生生死死，历经磨难，终于得到了幸福。

选文描写小姐杜丽娘、侍女春香听老师陈最良讲解《诗经》时的情景。描写了杜丽娘心灵的初步觉醒。她虽然处于礼节上的尊重，不象春香那样公然嘲弄那个宣扬封建礼教的塾师陈最良，却同样向往着高墙大院外面的自由天地，表现了她对封建教育的抵制以及对个性解放是追求。春香的形象，机智、勇敢、泼辣、活泼，和杜丽娘端庄、含蓄、矜持的详细相映成趣。

a：设帐：汉朝马融讲学时设绛纱帐，后人称教学为设帐

汤显祖，字义仍，号若士、清远道人，江西临川人，明代戏曲家 。少有文名，万历进士。因讥评朝政，多次遭贬。他政治上开明，反对程朱理学，要求个性解放。代表作《牡丹亭》（原名《牡丹还魂记》）及《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》它们被称之为“临川四梦”，此外还有《紫箫记》。

教学要点：明确剧中冲突、赏析剧中风趣、个性化的语言，简析人物 形象

明确；这出戏的戏剧冲突主要是在陈最良与春香之间展开，但潜伏的暗线是杜丽娘的心理冲突，同时三人之间的矛盾又彼此交织，情节生动，博波澜起伏，有很强的戏剧性。首先，陈最良与杜丽娘、春香一相见便发生冲突；接着是模字的情景；然后是春香在大花园逃学游玩又引发了冲突；最后是先生一走，杜丽娘、春香立刻得到解放。

明确：主要表现在陈最良和春香的对白上。陈最良的话酸腐不堪，总 是引人耻笑。春香口无遮拦，她的话处处冲满对陈最良的嘲弄，令人开心大笑。

剧中的三个人物各有特色，各表现出其什么不同性格特征，显示了怎样的不同地位？

a春香——言辞犀利，快人快语；b杜丽娘——说话不多，含而不露；c陈最良——喋喋不休，一本正经，满口酸话。杜丽娘与陈最良的对话表现了常规的师生关系；与春香的对话，表现了两人的主仆兼伙伴的关系。

春香：机智、勇敢、敢于公然嘲弄宣扬封建礼教的塾师，天真、直爽、率真、活泼、风趣，天性自然开朗，思想单纯，很少受封建礼教的束缚，和杜丽娘相比更富反抗性。

杜丽娘：大家闺秀，生于名门宦族之家，长于深闺之中，性格复杂，外在的表现与真实的心理不一致，知书达理又向往自由，温顺又不失个性，稳重又不失机敏。虽然长期遭受封建礼教束缚更禁锢严厉，却同样向往着高墙大院外面的自由天地，表现了多封建礼教的抵制以及对个性解放的追求。体现了心灵的初步的觉醒。

陈最良：宣扬封建礼教的塾师。严格遵守封建教义，言谈举止充满酸溜溜的味道。有一定的虚伪性，封建礼教的化身，被封建礼教与科举扭曲和麻木了心灵的道学家的形象。