美学学习心得体会4篇(美学探索：心灵与艺术的奇妙交融)
美学学习心得体会是一个关于美学学习的主题，它涵盖了对美学概念的理解、欣赏美的能力的培养以及美学在生活中的应用。本文旨在通过探讨美学学习的重要性和方法，为读者提供更深入的美学体验和认知，从而提升个人的审美品味和艺术鉴赏能力。
第1篇
在读过李泽厚，宗白华之后的美学很久以来。伊始，在接触美学的时候，就对美学坐过不止一次的领悟和想象，美学这个博大而恢弘的学科，以最神秘的方式伴随着人类精神的历史，以最艰苦的承受塑造着人们的心灵，也因此麾集了无数哲人、文学家及艺术家们的激情。可以说世界的各个地域文明的本质中。时空流转的隧道星空里，论美学的篇幅实在是恒河沙数。无疑美是不断地被发现被创造，被建构的。是不是可以说“美在矢溺呢?”我想还不能与道的发现所同归。因为有了美必定会有丑有恶，所以才更加显现了，美的崇高与神秘。
美学是个宝物，是塑造心灵，陶冶性情，培育人性，区分美丑的理论根据，人类汲取了美学的精华会在自然中人化山河大地，日月星空和琳琅满目的大千世界，设想如果没有了美学的依托，这个生存的世界将会变得冰冷，缺少人情味。
我们是生活工作在不同领域的人，都从事着不同行业的工作和研究，从某种意义上，我们想要达到过尽善尽美，这也许是求全责备的。但我想过不论是从哪个行业的工作者，对美学有一些参悟毕竟是一件幸事。原因有二。
其一。美学可以说是文学艺术、心理、哲学、实用技术等学科领域的联络锁。如果忽略了，就如同做机械运动没有美感和灵光。
其二：人人心中都有美的理念和对美的巡礼的经历。与人于己是何乐而不为呢?美学是世界各地域的传统文化洋溢出的灵性和诗情。在今天日益强大的现代化的机器时代里让人与人之间，人与自然之间不那么冷漠。它赋予我们的是对生命的憧憬和人间美好逝去的和当代的事物的再现和净化。让我们感同深受这别致的意境，美学时代发展的结晶和歌者，悠扬而又难以让人释怀!
在很多极端强烈的痛苦里，因为有了美的呼唤，让我们不再绝望、时而显现出的是一种凄美的状态。在如海深处寂静的停留中，因为有了美学的复合让我们的生命不再孤独，时而火的激情时空留恋处，因为有了美学的平衡，让我们不在偏激，时而捕获的是高贵而有震撼的美.。美学是伟大的，它能给痛苦松绑。这个充满曲折历程“老人”丰厚了每个人的情绪与感受，沟通了现实与情感的陌路。
之所以这个时间的万物都没有一个统一的美学标准，美是沉酣于自然生活之中的，要努力的挖掘和再造。美的越从容越接近美的真谛，而丑足可以丑到骨子里，而至事物于猝死。
美学的羽翼丰满就此时代，还未能作罢。我自身都自豪所处在的这个磅礴的华夏美学之中。我自豪于这样的浸泡在梦里在身边，无时无刻不呈现这光怪陆离的各样格式之舟。那些错来娄金的美，可谓是一种狞厉的美，在这样的美中我感到的是一种白鹤初破上古时代的鸿蒙，睥睨一切，正振翅拖影而出的先知先觉之感。
那些天然雕饰之美，可谓是一种浪漫的美。身心都如同老庄那样自然而又脱俗超然。还有一些曹衣出水的美。可谓是有一种律动的美，在这样的美中，我感到自然山川流水的律动，像微妙的音乐一样可以让人屏息凝神。还有一种力屈万夫、韵高千古的美，这可谓是一种潇洒的美。在这样的美中，我纯粹的做人做事，犹如魏晋之情驰神纵。更有一种美，我认为是最高的层次的美，那就是自然朴实，平淡天真的美，可谓是一种意境的美。在这样的美里盘亘，会滋开一种真实的平凡不可企及的超然世外，忧愤无端之境，让人欣然的平心静气，静得犹如老僧补衲，春蝉吐丝。
我独衷于这最后一种美学境界，这种美学境界让我包揽了中国有史以来一直壮哉的田园风貌，任何一种美学特征的由来都不是自生的，这超然的意识形态的背后又再现了怎样一个荒唐繁琐的经术呢?而这也是促成人的觉醒，美学境界飞升的重要一笔。
看似颓废悲观的感叹，但恰恰又是深藏着对人生命运及生活的强烈留恋，这就如同庄子的寓言，看似天为，无用，其实是对人类“欲壑难填”一种最好的解脱，例如有这样一则故事。一个木匠师傅看到一棵树，对徒儿们列数他的弱点，说他无用之才，是日晚，木匠师傅梦见这棵大树来找他，对他发话。“如果。我有用的话，不早就给你们砍掉了吗?我哪能苟活至今呢?这看似”别有一番滋味在心头“时至今日，科技的进步无止境，随人类的物欲也将横流，不管是嘉木恶木等都通通伐之，这其实是人类的自残，如何才能避免一场”膏火自焚“的惨境。这只有深省老庄，魏晋之美学后的体悟了，难道这不是对人类自己的一种警醒吗?这样”无为“的想法，怎么又可能不是一种对人类本体至纯至真的无尚热爱呢?我深切的关爱与同情这样大智慧的美学境界。
美学之境的体悟就是对自己对别人，对这个自然生态星球------我们共同家园的维护与再造，而这又是我身心呼唤与认同的美学之感想。
第2篇
上午，广州山出现独特的人群，他们全部身穿古代服装，男生摇着扇子迈着方步，女生则手拿团扇步履轻盈。不时有游客走上前去，问他们是否在拍电视剧。原来，这是30多位汉网的网友在为民族服装做宣传。
记者在交谈中了解到，这群人中大多是广州美院的学生，还有一部分是来自各行各业的普通市民，他们平时就对中国古典文化抱有极大的兴趣，都喜欢在汉网等一些网站上交流。昨天的白云山之行就是组织者白桑儿在汉网上召集的。
据一位来自广州美院的学生介绍，在前往白云山的路上，有路人与他们擦身而过时，将他们说成是“大长今”。这位学生对记者说，他听到后很伤心，为什么中国人不认识自己祖先的衣服?
白桑儿表示，之行就是为了让市民可以更多地接触中国古典服装，对汉服有一个感性的认识。以后市民看到有人如此穿着的时候，就不会再错叫成是别国的服装了。
在大部分都是20多岁的汉服爱好者中，一位年逾五十的女士格外引人注目。这位女士的网名是“汉流连”，她擅长设计汉服，也是在深圳较早发起发扬中国传统服饰的人员之一。此次她专门从深圳赶到广州，参与广州汉网的聚会，主要也是希望可以给对汉服有兴趣的市民一个更为专业的回应。汉流连指出，目前电视上热播的古代电视剧，其中出现一些错误，也会给不知细节的市民以误导。据汉流连介绍，汉服的上衣是右衽的，即从左到右的衣领在外边。而一些电视剧中，常常会出现主人公穿着左衽的上衣出现，这样的衣服在古代通常是死去的人才穿的，这些错误也都是由于国人不了解汉服而造成的。
记者在现场看到，游览白云山的多数市民对汉服爱好者此行的目的都表示理解和支持。其中一名市民对记者说，中国传统服饰本来就是应该继承的，只是由于一些原因，我们的国人忘记了，现在有这些人做宣传，可以把属于我们的东西又再找回来。
一位阿姨则表示，自己能够识别出这些中国服装，但是要分出是唐朝还是汉朝的，还有些困难。多了解一些这方面的知识，有利于中国人了解自己国家的历史。
有的市民对此抱保留态度。一位市民表示，传承文化应该顺其自然，既然这种服装已经退出历史舞台，自然就有其不符合现代生活特点的原因。中国人目前的生活习惯并不像日本或者韩国，从小就会穿着自己的民族服装。突然看到有人穿着这样的衣服上街，他会觉得十分怪异。
对于不同声音，汉流连表示，现在的汉服爱好者所做的，是希望让中国人可以更加重视中国的历史文化，并不是要求人们平时穿着这样的衣服过日子。汉服爱好者只是希望，或许在不久的将来，会有越来越多的人能够认识汉服，并在过春节或者结婚等一些特殊的日子里穿上自己的民族服装。
第3篇
通过对护理美学的认真学习使我收获很多，首先，护理美学的任务在于提高护理人员的审美能力，更好地为医疗护理服务。其次，它具有鲜明的职业特色。而且它运用正确审美观点和审美标准去影响护理人员的审美意识，提高审美素质，以便在临床护理和社会人群保健工作中，按照美的一般法则去体现美、创造美、以美好的环境和完善的护理，促进患者康复，提高社会人群的健美水平。
护理美学是护理工作人员必修的学科美是什么，现代许多美学家只讲美感和艺术，对美却避而不谈，这门学科很重要。这是护理人员塑造人体美的进程中表现出来的护理美的现象和护理审美规律，护理美学对护理人员有很大的帮助，对护士的形体和言行举止都有很大的帮助，我很喜欢学习护理美学这门学科很重要。学习这门学科对我的言行和气质都有拉很大帮助，老师讲的也很好，每次都很期待上美学的课，在上每节课是感觉都有很大的收获。感觉自己不仅学习护理美学还学会了做人真的，护理美学对护士的职业影响也很大，护理美学这门课程又分为、护理美学概述、护理美学的研究对象、内容、原则与方法、高级护士生学习和研究护理美学的意义、护理美学与相关学科的关系。
一定要学好美学，这是护理人员的'气质和交流的基础，这是作为一名好的护理工作人员的标准。我认为美是一种发展的文化共识。这种文化共识是一定时期、一定区域的人对事物的共同看法，是对某一事物从不同角度、不同立场有利于人类自身的普遍看法；这种文化包括了物质文化、精神文化以及社会的风土人情、习俗、风尚等等。伏尔泰所说的美其实就是美的文化共识的一些特性，由此，我们可以轻易的得出美的一些特性。我们在美学中又从新的认识啦美，在生活中在工作中无处不在。护理美学是护理职业人员的必备资料也是提高护理人员的审美能力和创造美的能力都有一定的帮助。
南丁格尔说：护理工作不仅需要精湛的技术，更需要艺术。护士作为一种职业已有一百多年历史。新世纪里，现代医学从理念到结构都在发生着深刻的变化，与人类健康美息息相关的护理事业也发生了深刻的变化，现代护理对护士的要求也越来越高，护理美学也呼之欲出。这体现了现代社会人们对美的强烈渴求。今后，我要成为护理队伍中的一名优秀护士而不被淘汰，需要具有非常全面的综合素质，并需在工作中不懈努力。我认真的学习《护理美学》知识。
?护理美学》是将美学基本理论应用于护理实践中的一门新兴的边缘学科。护理学和美学相互渗透的结果，是美学在护理实践中的体现，是一门交叉性的应用学科。《护理美学》从美学基础、护理美学基础、护士职业道德与护士素质、护士职业形象、护士礼仪美、护士语言美、护理审美教育与评价、护理美学教育8个方面系有着至关重统全面地介绍了护士在工作中如何应用护理美学，对提高护士的综合素质要的作用。
今天早上看到校园的海报，得知今天下午两点在报告厅有一场以“城市美学之道——株洲实践”为主题的讲座。中午吃完饭后，自己担心在讲座现场会没有位子，便在下午1点10分赶往讲座现场，没想到这一去便是近五个小时，整场讲座下来，下午5点40分才走出报告厅。不过，觉得时有所值，在听主讲人市长助理蒋涤非教授所作的讲座后，接受了外界的讯息，也算拓宽了视野吧！
这次听讲座，有两点感触，或者说是整个会场和自己当时所预料的并不是一样。其一，之前以为就是一场讲座，没想到竟包含了首届研究生“百草论坛”、蒋涤非博导受聘我校客座教授仪式和以“城市美学之道”为主题的讲座三项活动，并且参加这几项活动基本上是我校的研究生和兄弟院校的研究生代表，校党委书记、校长等行政班子成员也出席了此次活动。其二，之前看到海报讯息上主讲人蒋涤非的后缀就是市长助理，当时也没抱有多大收获知识的心理，自己只是想了解外界的信息，可听完讲座后，才知道此人的不凡之处，不仅有行政头衔，更有许多学术背景，如：清华大学建筑学毕业，北京大学教授、湖南省设计研究院长、中南大学建筑系主任……，这么多头衔下来，没深厚的学术功底是顶不住的。
此次讲座，蒋教授以株洲市这若干年来的城市建设为突破口讲解城市的美学之道，由自己亲手所抓的神农城项目说起，从庆典性、仪式性、精神性、传承性四个角度分解了神农城各个项目，从长株潭两型社会实验区配套工程的战略高度解析各个项目背后的深远意义，最后回归到自己所设计的建筑，以及当前株洲市的一些典型建筑，一一点评，讲解自己的设计风格，由实践回到理论中，进而上升到哲学的高度，深入浅出，获得了在场的学生热烈掌声。最后，蒋教授留出半个小时的时间，解答现场同学的疑问，我在听了后，对建筑的设计获得了些感性认识，在半知半解中问了蒋教授一个问题，“蒋教授，您好！很感谢您今天能来我校讲学，从您刚刚的讲解中，我受益匪浅，但心中又有一个疑问，从您刚刚分析一些建筑设计的理念中，我总是联想到我们学校的建筑，觉得我们学校的建筑就像一个个火柴盒，或者说是碉堡，感觉这建筑所包含的文化很保守，没有开放的胸襟。就拿主教楼来说，四四方方，正大厅往里缩，总让我想到一种动物——乌龟，不知我们学校建筑所包含的文化是与我们湖湘文化是敢为天下先相违背，还是其设计者另有深意，我想请您从学术的角度，讲讲您对我们学校建筑的看法？”蒋教授在回答中也很同意我的看法，他以自己的不同身份，从两个角度回答了我的问题，作为市长助理，他说他会在建筑设计方案批准方面严把关；作为一位学者，他认为我们学校第一批建筑，很低档，如果按此建设下去会大煞神农城风景，同时这也是全国很多高校的通病，也点名批评了中南大学新校区，高校建筑应从设计理念入手，以主次空间的角度来设计建筑，从建筑上向外界诠释自己的文化。
蒋教授所作的讲座，可谓是有深度、有内涵，让听者了解建筑设计的前沿思想，以及作为一名行政工作者，在把握建筑设计方面的着眼点，我相信有这样一批学者型的官员，株洲市一定会建设得更美好。
第4篇
美谁不喜欢?我们应该把天生的感受力变成自觉的、有意识的作为，自觉的按照美的尺度来建造我们美好的每一天，而不只是在美术馆才能感受到没美的现象，不只是在电影院、音乐厅才能知道美的存在，其实在我们的日常生活中的每一件事情，都能按照美的尺度去生活，去感受。
美，无论在字体上还是在意境上，都是让人感到舒服的。美是人们对生活的一种向往，也是对追求的一种期望，女人的美是一种修饰，男人的美是一种气质，孩子的美是天真，老人的美是岁月的烙印;美是一种文化，是一种无法用语言来表达的情感体现，这也正是几千年来人类所追求的一种精神。我也自认为是一个有一定的、朴素的美学感悟能力的人，所以，早在十多年前就计划要读一读美学方面的理论著述。曾借阅了《美学原理》，记不确切作者是谁，应该是黑格尔一类的名人专著。可惜只看了不到十页，便读不下去了。
确实读不懂!在中小学时学习过美术，我以为，美学跟美术一样，学过以后我才知道，美学是对美的本质及其意义的研究为主题的学科，是哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题，因此，被称为“美的艺术的哲学”。我了解到，美学与美术并不是同一概念。现在终于有机会通过网院这个平台好好地学习美学，虽然很抽象，但确实是收获良多。美学，作为一门独立学科出现，是18世纪中叶的事情。当然，审美活动、审美现象是自从有了人类生活以来就一直存在的。
那些原始人用来装饰身体的贝壳、石珠、兽牙，以及史前陶器上巧妙的线纹和图形、岩画和洞穴壁画的造型等，就充分表明，早在人类产生装饰和娱乐自己的最初意识之际，人便不仅同动物生存状态有了质的区别，而且其审美意识的最初萌芽也已诞生。
可以这么说，只要有人和人的活动存在，就有人对美的感受、追求、创造以及对美的问题的不断思考。审美是一种人类精神活动，是一种给活动主体以丰富而复杂的心理感受的精神活动，并且还是一种通过这些主体的心理感受而获得其意义的活动。因而研究审美，首当其冲应该研究的，就是人类在这种特殊的精神活动中获得的各种各样的心理感受，人们将这种感受称之为“美感”。
研究“美感”，我们却很难直捷地用一两句话给出“美感”的定义。这不仅是因为在漫长的美学发展史上，就此曾经有过许多的争论与异议，而且还因为美感的定义其实也与美的定义一样，涉及到美学领域里几乎所有重要方面的重要问题。对“美感”的理论界定，与此前美学家们致力于对美的界定一样，实际上正是美学中有限的几个最核心的问题中的一个。美学中所有不同理论、不同观点的争辨，只要是具有理论意义的争辨，大致只能出于两种最基本的分歧。
其一是缘于各人欣赏趣味的不同，其二，则是缘于理论出发点的差异甚至对立。休谟说“趣味无争辨”。他的意思当然不是说不会有人去为了趣味的事而争辨，实际上因为趣味不同而引起的争辨确实太多太多。休谟的意思是，当某种争论涉及到趣味的方面时，恐怕就很难以轻易地得出谁是谁非的结论。
不同时代、不同民族和不同的个体在趣味上的差异可以是巨大的，也可以是微小的，但是在这“众口难调”的差异之中，如果各执一端，难免有“东向而望不见西墙”的弊病，美学史与艺术史中曾经出现过，以后必定还会继续出现的诸多理论、观点、风格与流派，其中都或多或少包含有趣味上的差异性。
不同风格与流派的代表人物经常互相攻讦。古典主义者看不起罗可可风格，现实主义诋毁流漫主义，托尔斯泰极不喜欢莎士比亚，其间的是是非非，更不能一言而尽。纵然我们能够找出许许多多理论上的根据，来证明某一种艺术风格比起另一种风格来更有生命力，或者说某种风格在某个特定的场合显得更加适合时宜，我们亲身的审美感受却好象并不受这些理性的证明的左右，它似乎超越于理性的思考之外，而直接在心灵中与对象产生碰撞。面对这样一些不受理性控制的审美感受，如果我们不想变成为感性领域里的暴君就只能这样说，因趣味不同而产生和出现的感受的不同之间，恐怕并没有正确与错误之分，只要是真实的而非虚伪的审美体验，就是正确的。
在真正的审美感受领域里，没有错误可言。正因为此，休谟才说“趣味无争辨”。中国的美学研究虽然走过那么漫长、曲折的路，然而比起西方来，时间还是短得多。中国美学研究到现在才100来年，西方美学研究到现在已有250多年，这是从美学诞生算起的。西方从20世纪开始，美学研究有了一个很大的转向，我们称之为“语言学转向”。就是说基本上从20世纪以后，再去把主要的精力集中在研究什么是美，给美下定义，这样的努力已经大大减少。
人们把更多的精力放在诸如审美心理学、艺术心理学等等的研究上。特别是20世纪后半期更是出现了各种各样的美学，但几乎没有一派美学再花很多精力去研究美的本质。应该说我们在这方面比他们晚了很多。之所以落后，有很多原因，一个原因是建国后我们受前苏联的影响比较大，有很多东西没有跳出传统的框框。另外一个原因就是我们长期以来闭关锁国。跟西方有比较大的隔阂，存在所谓“铁幕”，与西方的文化交流被割断，对西方一些新的东西疏离已久。审美活动也就是审美。
首先我觉得把审美作为主要研究对象有着现实的根据。在现实中，在我们生活中间，审美现象是无处不在、无时不有的。这些现象不过是我们要探讨的或者我们要进行研究的一个切入点。在我们的生活中，在每个人的一生中，生活的内容极为丰富驳杂。
审美的活动，审美的文化，审美的现象，可能到处都有，甚至可以说，在日常生活中，我们每天都不可能离开这些审美的活动，审美的氛围。第一个就是自然美，就是对自然界的审美。随着人类文化的进展，越来越多的自然界的东西进入了我们审美的视野。我们原来强调的一种自然美是山水的秀美，但另外一种我们或许不一定看成是很重要的自然对象的，如某个山石的怪形怪状，有些看起来很怪诞的东西，也可以进入我们的审美视野。
自然界的很多东西，都能够进入我们审美的范围，这是一个问题。第二个就是艺术美，这是艺术活动的产物。各个方面、各种题材、各种体裁的艺术作品给我们带来审美的愉快，现在已成为我们每个人生活中间不可缺少的部分。虽然每个人审美趣味不一样，对有些艺术的对象可能有些人喜欢有些人不喜欢，同一个人对有些东西欣赏对有些东西不欣赏，但是每个人都有自己心目中的艺术天地，艺术活动的天地。我们如果真的完全离开了艺术活动，如果全部艺术生活真的都从我们的生活中剥离出去，那我们就很难活下去了。
