荆棘鸟读后感2篇(《荆棘鸟》：述说羽翼与拥抱)

《荆棘鸟》是奥尔德斯·赫胥黎的一部经典小说，也是一部感人肺腑的文学作品。故事以南非庇隆山和约翰内斯堡为背景，通过描述主人公斯特拉姆在种族隔离政策下的命运，深刻反映了人性的复杂性和社会的不公。这部小说引人入胜，让人深思。

第1篇

上帝创造人类，人类衍生出善与恶，上帝同时放出潘多拉魔盒使人受到多元的挑战，正如他虽清楚告诉亚当和夏娃别偷吃禁果，但仍很仁慈的留给人以选取权一样，人在无法选取或面临多种选取时必然会犯许多错误，进而修正，因此上帝拯救的就应是行动中的人，以到达一种相对完美的境界。

人在完善自我之时，也即上帝对人格，生命底蕴的内在转化。古人云：真知即因此为行，不行不是谓之知。这样说来，应尽天道无余常与善人，然而当一种追求与神冥冥相对时，人的生命但是是自然界的一根芦苇，任何来自自然界的渺小力量都能使其归于毁灭。

麦吉，拉尔夫就是如此，拉尔夫很象《巴黎圣母院》中的那个牧师，不一样的只是形式，其情之专感人肺腑，美丽的东西但是是瞬间的灿烂，抓住一个足以乐终身。相比而言，拉尔夫是幸运的，神的力量还没有完全扼住其情感的咽喉，痛苦的理性最终让位于纯真的本能，从而也就抓住了永恒的瞬间，他死了——在爱人的怀中，留下了凄楚的麦吉。幸福总是伴随着多倍的痛苦，美总是短暂到让人来不及为之驻足，痛并快乐着，亦或乐并痛苦着。福兮，祸兮?

一切束缚人的本能的宗教或法则总会在人的持久的沉默后的爆发中被突破，牧师和和尚相似。无独有偶，《巴黎圣母院》中也着力刻画牧师受着相思煎熬后的种种痛苦乃至扭曲的心灵，难道仅仅是巧合吗?生理的欲望只能顺势引导，因地制宜，才能使肉体的凡俗升华到精神的神圣。

由此种种，经典的感情总是以杯具而告终的。《乱世佳人》，《呼啸山庄》，《简。爱》，《红楼梦》等著作能流芳百世，杯具的好处在于把有价值的东西撕毁给人看，杯具作家的灵性在于他以大悲的眼光透过现象看本质，由一而衍生出二乃至无数，将个体的悲升华到整个人类的一种发自脊髓深处的寒气来，正正因如此，他本人倒是往往乐观的，正因他悲在质量而非数量，在本质而非现象本身。当这种悲超越了人的承受力的时候，喜剧作为一种替代品便出台了。

第2篇

有一个传说，说的是有那么一只鸟儿，它一生只唱一次，那歌声比世上所有一切生灵的歌声都更加优美动听。从离开巢窝的那一刻起，它就在寻找着荆棘树，直到如愿以偿，才歇息下来。然后，它把自己的身体扎进最长，最尖的荆棘上，便在那荒蛮的枝条之间放开了歌喉。在奄奄一息的时刻，它超脱了自身的痛苦，而那歌声竟然使云雀和夜莺都黯然失色。这是一曲无比美好的歌，曲终而命竭。然而，整个世界都在静静地谛听着，上帝也在苍穹中微笑。因为最美好的东西只能用最深痛的巨创来换取……这就是荆棘鸟的传说。

这是这本书的开头。当我看到这个开头的时候，我就知道，它已深深的吸引了我，也打动了我。

这本书的却是一个悲剧，但却也凄美。这本书是一部澳大利亚的家世小说，以女主人公梅吉与神父拉尔夫的爱情纠葛为主线，描写了克利里一家三代人的故事，时间跨度长达半个多世纪之久。

他们彼此相爱，却不能在一起。因为权力么，地位么?男人总是想要得更多，但是当爱情与荣誉不能兼得，便义无反顾的选择荣誉，而无奈舍弃爱的人，即使内心会痛苦，但他们无法做到放弃理想。

书中有这样一段话，让我平静的心情突然泛起涟漪：回忆就是这样的：即使是那些充满深情厚爱的回忆也概莫能外，好像脑子里有一种无意识的愈合过程，尽管我们曾痛下决心永勿忘，但它依然能使创伤弥合。每个人心中都会有这样一个人吧，也许是受了伤害离开，也许是生离死别。曾经以为的天长地久，曾经一辈子的约定，曾经觉得终生难忘的人儿，曾经在心中生生割开的深深沟壑。却都在时间的迁移中，冲刷得干净，即使再努力的镌刻，也会被时间冲淡，再深的沟壑，也会由时间填满。