电影个人观后感4篇(电影扣人心弦！)
电影作为一种艺术形式，能够唤起观众强烈的情感共鸣，在观影后留下深刻的印象。本文将探索不同电影带来的个人观后感，以探寻其中所蕴含的情感与思考。或许是悲伤与忧愁，或许是欢乐与勇气，每一部电影都是一扇开启情感世界的窗户。让我们一起走进这个精彩的电影之旅吧！
第1篇
3月20日晚，在教学楼3栋504教室我观看了心理教育电影《美丽心理》。这是一部获得过奥斯卡最佳影片奖的电影，我第一次看就被影片给深深的震撼了。
影片是以数学家小约翰。福布斯。纳什为故事原型的。纳什进入普林斯顿大学后，他对上课、社交完全不感兴趣，整天就是沉迷在对数学的探讨世界里。当同学们一个个都已经发表了论文的时候，他却还在为自我的毕业论文而烦恼，他感到了前所未有的压力。于是他幻想出了一个很要好的朋友，与他一齐缓解这些精神压力。有一天，纳什在一个酒吧里从大家对一个金发美女的追求中得到灵感，随即撰写出了博弈论的论文——“竞争中的数学”，这使他名声大噪。而纳什也得到了在麻省理工学院进行研究和教学的工作。
在此期间，他遇到了艾莉西亚，并与她陷入了热恋，最终两人成为一对恩爱的夫妻。接下来，纳什幻想出了威廉。帕彻——一个国防部官员，并且纳什加入了一个绝密的计划。此后的纳什一系列反常的行为引起了妻子跟外界的揣测。最终在孩子出生后他被送进了医院。纳什患上了妄想型精神分裂症，治疗过程是异常痛苦的。经过十几年与病魔的斗争后，纳什慢慢的学会了忽略幻想出来的人。之后，他得到了人们的认可，并于1994年获得了诺贝尔经济学奖。
从影片的分析中，我们不难的出纳什幻想出一个与他很要好的室友，的精神分裂症都与他压力大、只在自我的世界生活有很大的关系。所以当我们应对压力时，我们要学会放松，把压力缓解，并且要进取的和他人交朋友，融入社会中。
纳什在与病魔斗争中，一向对他不离不弃的是他的妻子。在获得了诺贝尔经济学奖的感言中，他最感激的就是他的妻子。所以在我们的人生中，一个好的家庭和一个好的妻子是很重要的，而我们也要学会感恩。
从影片中我获得最重要的一点就是我们干什么事都要坚持不懈。纳什对学术的坚持不懈，他的妻子及他与病魔斗争的坚持不懈。虽然我们的坚持不懈成不了像纳什那样的天才，可是我相信，只要努力，只要坚持，我们也会取得成就，让人生精彩无限。
“美丽心灵”多么美好的词，什么样的心灵才是美丽的，我想不同人有不同的答案。这部电影其实很久以前已经看过，现在再看一遍发现感觉不一样了，很多新的东西加了进来，心境变了对电影的理解就不一样了，大学两年的历练，接触了很多的人很多的事，成长了!
“精神分裂症”是在三院心理科预见习的时候开始接触到的，当时科室的病人以精神分裂症为主。精神分裂症主要症状为“思维障碍”大致有思维速度障碍、思维形式障碍、思维内容障碍等。病人还可出现幻觉，主要有幻听、幻视、幻触。对这些病人的治疗，医院以药物为主，精神性的药物副作用很大，科室里大部分病人精神萎靡，处于半睡半醒状态。由于精神分裂症目前临床上还查不出具体原因，医生的药大多是对症治疗，具体什么才是“恢复”没有统一的标准，如果病人在医院这段时间没有再出现一些病状，医生就会考虑病人出院，大多数精神分裂症患者需终生服药。
电影中主角约翰·纳什正是这种情况，在大学时开始出现幻觉，幻觉便伴随其一生。约翰·纳什是一个简单的人，除了爱情这种生物本能，世界的物欲于他来说根本就不存在，他要的是数学，坚定的相信数学能够解决一切问题，正如他在电影中的一句话“我是解决问题的高手”，我想一个简单并且一生执着于一件事的人，一个敢于舍弃其它坚持自我的人，一个坦然自若活在自己世界中的人，是幸福的，每天都充实的去追求，每天都活在对问题的解决中何乐而不为呢!可我们世界是怎么了，如果我们身边真的出现类似这样的人，带来的肯定不是我们的尊敬，更多的是一种排斥、嘲笑，影片中尼尔森、班德、韩森，开始时对约翰的半开玩笑式的调戏，多少都有一点故意的性质在里面，不过约翰是简单的，简单到可以对这些嘲笑置之不理，依然我行我素，所以他是幸福的，并最终用自己的实力说话，告诉了全世界“我”的存在不是一种另类，人必须活得真实。
影片中，约翰的妻子从在州长家为约翰西装袋子装上手绢的那一刻起就一直令我感动。她是坚强的，在约翰精神分裂症被被医生告知后，她没有像大多数女人一样崩溃，而是忍着疼痛去调查丈夫的病况，在约翰的两个助手阻止她进入惠乐实验室时，她给了其中一个助手一个耳光，快而狠，我想没有人会去指责她的耳光，我们更多的是被这个女人坚强所感动;她是善良的，深爱着约翰，自始至终她都没有离开约翰，在约翰服药的那段时间里她忍着所有的痛悉心照顾约翰和孩子，在约翰停止服药后，她送走了孩子，面对着约翰随时都可能对自己造成危害的情况，她还是毅然而然的选择了留下。
影片中，有一个前后照应的地方。学生时的约翰由于没有发表论文，而不得不去央求老师给他一个进入惠乐实验室的机会，可老师拒接了他，他和老师的纠缠的一段最后以他们两个一起看茶厅里一个年迈的教授正在接受周围人赠送钢笔而结束，当时的约翰是不得志的，是抑郁寡欢的，而几十年后的一天茶厅的主角换成了约翰，他在接受周围人赠送钢笔。几十年对数学执着追求，对生命的温存，使约翰的生命得以升华!
刚听到到《美丽心灵》这部电影的名字时，我感觉是讲一个什么人做了一件很大的好事，但是随着观看我有点觉得这跟题目不符啊!但后来回想到剧情觉得没错!
纳什进入普林斯顿大学数学系学习，但他很狂傲，目空一切，不懂交际，也不去上课，但他有个好室友查尔斯。赫曼，在他失意的时候可以帮他，让他走出低谷。尤其是在酒吧毫不掩饰的说性是一种液体与一种液体的交流时，哇，我一下子就吓着了，不知道该怎么说了。在之后他又一次一次的打击，理论没有得到证实，想要去惠勒研究室的机会也没着落，还有就是同学的成就令他沮丧，还是他的室友帮助他。后来在酒吧看到一群美女，同伴们的话为他敲开了一扇门，让他颠覆了现代经济学之父亚当。斯密斯的理论。他得出了了新理论，并为这一理论计算了一个冬天和一个春天，他的理论打破这一百五十年沿用的经济理论，他获得了去惠勒的机会。
在惠勒工作室加入了国家安全部，这让他的生活更惊心动魄，在后来的教学中认识了艾丽西亚——拉迪，给他的生活带来了阳光，很快他们结婚了，但为国家工作的事纳什还是没告诉她，在后面的生活中艾丽西亚发现了纳什的不对劲，得到了妄想型精神分裂症，但他的妻子还是没放弃，并找到证据说服纳什接受治疗，纳什在治疗后好转，在妻子的帮助下，他又回到了普利斯顿大学教书，并逐步控制了自己的幻想，而且得到学生们的喜爱，而这时他收到了诺贝尔的邀请，获得了诺贝尔经济学奖。
从一个渴望成功，并且已经疯了的人，再到慢慢控制自己，得到那么大地成就，是多么不容易的事，对于普通人来说，控制自己是非常困难的，我想越是成功的人，他们所受的苦就越多，但他们后面会有个人来支撑他，纳什也是如果没有艾丽西亚的支撑他或许会在幻想中生活一辈子，没有她或许纳什会在医院度过他一生，艾丽西亚是因为爱还有责任才会在纳什身边陪着他吧。
纳什虽然精神有些不正常，但是他在努力地去控制他的幻想，并且没有放弃自己和艾丽西亚，也没有放弃自己喜欢的研究工作，虽然不能教书但他坚持在图书馆继续着他的研究，知道被学生们接受，社会接受，我想这就是美丽心灵的来源吧：不管疾病，世人的误解，还有朋友，亲人的反对都要坚持自己的梦想。
天才与精神疾病只一步之遥，有出色优势时要防止负面问题的出现，不能戴有色眼睛看待生活中患有各类疾病个性是精神疾病的人们，要学会明白包容别人，要培养阳光思维。个性是从事心理咨询的职业人员，要有崇高的使命感与职责心，进则兼济天下，退则独善藏身。
我认为这部电影之因此能够成为经典的心理电影，并且获得第74届奥斯卡：最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳女配角，第59届金球奖戏剧类最佳影片、最佳男主角、最佳女配角、最佳编剧8项大奖。其出彩之处能够从两个方面来简要说。
?美丽心灵》是约翰纳什教授生平的传记，或者说，一个真正的天才的故事。是的，约翰纳什正是一个100%的天才，27岁获得博士学位，30岁成为普林斯顿大学的数学教授，他的博士论文中提出的平衡论(包括非合作博弈论)广泛应用于经济领域，开创了全球贸易的理论基础，博弈论的基本原理还被应用于化学和生物学领域。不幸的是伴随着他的成功，一种精神分裂症已经与它如影相随，。他是一个事业的强者，却是现实生活中的弱者，不善交际，谈女朋友时往往出言不逊遭人侮辱与溪落。更严重的是思维和感觉出现障碍，身体有被植入异物感，在他的生活中出现了幻觉、幻听与幻想。当最初看到这些剧情简介时我没有信心看下去了。这样一个剧情固然感人或者煽情，但实话说有点点平淡无奇，类似的电影一抓一大把，比如《汪洋里的一条船》、《典子》，基本上看到开头就能猜到结尾，除了感动之外没什么感觉。我所猜到的情节是这样的：由于解密码工作过于复杂，纳什得了精神分裂症，而妻子和朋友们对他不离不弃，帮忙他与疾病斗争，最终病情好转，在学校任教还获了诺奖，大团圆结局。但是事实却不是这样。
纳什或许是不幸的但是同时他也是幸运的!尽职尽责的医生们没有放下他，挚爱的妻子没有放下他，大学里的教授和学生没有放下他，整个社会没有放下他!
我坚信：每一个看过美丽心灵的人都会喜欢上这部电影的。
它讲述了伟大的经济学家：纳什的曲折离奇的生活经历，励志且感人!
纳什年轻时是那么的专注于他的研究，他也遇到了很多困难：一向没有作品发表，面临着毕业不被任何学校需要的可能，强大的压力下，他挺了过来!最终发现了一个伟大的原创性理论，被惠尔实验室录用。
纳什，很幸运!首先，年轻的时候发现了博弈论，这是他毕生最大的贡献;但如果没有这第二个幸运，他得奖是不可能的，因为诺贝尔奖不期望把奖颁发给一个精神病患者，就象它不会颁发给逝去的人一样。这个幸运就是该电影的题目所说的拥有“美丽心灵”的女主角：爱丽莎alicia(纳什的妻子)!
她崇拜他的教师纳什，不舍求什么浪漫，坚决的嫁给了他，一心一意帮忙他搞学问;当她发现他有精神病的时候，巨大的精神压力她一个人承担、无怨无悔;当她发现纳什可能会因为神智不清而致她于死地的时候，她坚定的选择不送他去精神病院，而是冒着生命危险、相信他、鼓励他如何去战胜病魔!就这样，在纳什自身坚定的意志与妻子的帮忙下，他最终胜利了!
战胜了病魔的同时，也成为了1994年诺贝尔经济学奖得主!
我由衷的崇拜他，但崇拜归崇拜，不是每个人都能成为他。每个人都有自我的人生，每个人都有自我的生活轨迹，生活中充满坎坷与波折，也有喜悦于欢乐，没有悲伤的痛苦就无法感受欢乐的喜悦，就想没有死就体会不到生的意义一样。世界是公平的，又是不公平的，关键在于你看问题的角度与方法，有得必有失，塞翁失马，安知非福?生活中得智慧还是需要我一点一点去体会、学习。
这部电影讲的是一名普通的妇女，王彩铃波折的一生。王彩铃，一名社会底层的平民，没有好的长相，也不年轻，却天生有一副好的嗓音，一直梦想着去北京在音乐学院工作，却始终没有实现。最终在迫不得已的情况下，放弃自己高尚的理想，过起最平凡的生活。
说实话，我一直不太喜欢这样的人。从一开始，对周瑜的高傲表情开始。她明明没有在北京找到工作，却在他人面前为了面子而撒谎，而且还总是摆出一副高傲的神情，这是他最终悲剧的主观原因之一。
在整部电影的中，总共有三个同为艺术家人走进了她自闭的内心，对他的人生产生了巨大的影响。
第一个就是美术家，黄四宝。王彩铃自从第一次见到他后，很快便爱上了他，并且梦想着能和他一起在艺术方面有所作为，在巴黎的艺术学院有所作为。可以说，这个人是他第一次倾注全部情感的对象。她觉得她与黄四宝有着很相同的遭遇，自认为怀有一身的艺术绝技，却无人欣赏。这种同病相怜的心情很快转变为了爱情。可是黄四宝却完全没有类似的想法。最终情感上的矛盾最终使黄四宝在当众羞辱了王彩铃后愤然离去。而这次也是王彩铃的内心收到了巨大的冲击，甚至使她产生了自杀的念头。而黄四宝，也就此堕落，最终成为社会上骗钱的小混混。
第二个，是舞蹈老师。这个人是我在整部电影中唯一比较欣赏的人。全身心的投身于艺术，面对着外人的羞辱，在跳舞中走过了自己前半程的人生。他的心中没有太多的杂念，功名，利禄，他好像并不是很在乎，只是面对外在的压力，他不得不选择项王彩铃求婚，未果，最终选择走向监狱，坚守着内心对艺术的热爱。
第三个十八个秃头的少女，自称身患癌症，其实是为了自己出名。其心机之深，自己装出一副可怜的样子时令人深感同情，而内心却在策划着自己的“阴谋”。正是他，彻底粉碎了王彩铃心中的最后一点希望。以至于当王彩铃在当她的邻居发生悲剧时，她也竟然冷眼相对。
这四个人，同样抱着对对艺术的热爱，可是初中却不同。那个跳舞老师，就像我先前所说的，它是对艺术纯真的热爱，所以就算他最后入狱，只要有舞蹈陪伴，他也能过着快乐的生活。而剩下的三个人，与其说是喜爱艺术，倒不如说是喜爱艺术所带给他们的名利，金钱。其中黄四宝，和那个秃头少女更为严重。其实正是这种心理，使王彩铃最终认识到她所真正喜爱的并不是艺术，而是它背后的的东西。绝望之中，她放弃了艺术过起了最普通的生活。
看过《立春》快一月了，可每次提笔却什么也写不出来，脑子里总不断跳出蒋雯丽用包头方言说的那句开场白：“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样了，风好象在一夜间就变得温润潮湿起来了，这样风一吹过来，我就可想哭了，我知道我是自己被自己给感动了。”
?立春》里出场的这段话我听了五遍，也就是开头我就看了五次，以致于现在我能完整地学着包头话把这段话复述出来。我不知道这部影片是什么在吸引我，或者说震撼了我，是什么力量促使我一遍遍地去学那难听的方言，去揣摩女主人公王彩玲的真正欲望，去想像八十年代的文艺青年会有多么的清高执著和不屑、窘迫。总而言之，《立春》让我感觉很特立独行。
那是一群郁郁不得志的文艺青年。以王彩玲为首的一拨拉子为艺术而活而奋斗而准备献身的青年，他们在梦想与现实之间，艰难而痛苦地挣扎，在挣扎中，有的沉沦了，有的不惜牺牲自己的名誉，有的彻底臣服于残酷的现实。而最后的现实，原来是这么平静，原来生活不需要哪怕是一点的高调。
其实影片一开始我就猜到王彩玲会爱上黄四宝，从王彩玲透过门框去看独自在风中投入地玩耍着胶片的黄四宝时就可以断定。这个孤独的天真的孩子让王彩玲动心。一个梦想唱歌剧唱到巴黎去，一个考美院每年都落榜，两人其实是有点惺惺相惜。而大部分女人都是情感的动物，这样，只见过一次面的王彩玲主动跑去见黄四宝并对他说：“你要是让我留下，我可以放弃我的北京户口”这样的话也就不奇怪了。而王彩玲哪有北京户口呢，她只不过在一次次的虚荣中自欺欺人罢了。那时，王彩玲是断定自己能够唱到北京去，唱到巴黎大歌剧院去。能拥有北京户口，能实现自己的文艺梦想的。所以她不惜一切代价，她清高而目空一切地生活在那个小县城里，她甚至对周瑜说，我是不会在这个城市发生爱情的。
而丑陋的自恋的大龄文艺女青年王彩玲却被这个县城的文艺小青年击倒。在爱情的天平上，王彩玲并没有与暗恋她的周瑜产生共鸣，她渴望爱情，向往艺术的殿堂，而爱情与艺术这两者刚好都折射在黄四宝身上，王彩玲也许是同情，也许是欣赏，也许是真的爱上这个男人了。多年的对歌剧艺术的执著和梦想的搁浅，使她将这种情感转嫁到对黄四宝的爱情上，而王彩玲对于黄四宝来说却只是短暂地依恋，同样不得志的黄四宝，只想在精神上与王彩玲彼此取暖。酒后，黄与王发生了关系，清醒后的黄却无地自容，一把推倒王彩玲说，是你__了我。猥琐到如此的感情，残酷到如此的爱情，迎头痛击地把王彩玲一下击倒。
是的，王彩玲是太丑了。每每看见蒋雯丽穿着土气而臃肿地提着个黑色公文包，扬着一张长满黑斑的脸，趾高气扬地走过来，一口龅牙地说“我马上就要调到北京口(去)了”时，我总要倒吸几口冷气。那副神气只有活在自己的艺术世界里的人才敢有。那种丑陋，让我对蒋雯丽生出由衷地敬佩来。不是敢演丑，而是丑到骨子里而迸发出了那种精神的美，心灵的超脱和对角色完美的追求。谁又没有年轻过没有梦过呢?谁说丑女就不能有理想了，就不能嫁个自己喜欢的男人，就没有爱情的权利呢。谁说爱情和艺术哪个就更高贵?
但我还是欣赏王彩玲的勇气，她最起码敢于在歌剧院办公室里放声大唱，旁若无人;敢于走到黄四宝面前去告诉他，她喜欢他;敢于穿着自制的演出服爬上高塔然后跳下来。这世上，自恋到极致需要勇气，坚持也需要勇气，那勇敢的一跳也是需要勇气的。至死而后生，这一跳，使王彩玲彻底痛悟，人生，大抵没有歌剧也可以活，不在北京一样每天能看到太阳升起。
说到芭蕾胡的命运，让人唏嘘，那个世界，说来还是庸俗很更现实。像芭蕾这样的高雅艺术，尤其是和男性结合，总不免生出一些怪胎般的思想来，何况那是20世纪80年代。你说要是在21世纪，胡老师还用挖空心机地去向王彩玲请求假结婚吗，还用想出“去调戏女学生来证明自己的性趋向是正常的”这样的馊主意吗。正是那样的时代造就了王彩玲和芭蕾胡这样的悲剧。在监狱探视室里的胡，终于可以无拘束地踮起脚尖跳芭蕾，他说，我终于可以自由地跳了。
但芭蕾胡这个男人看上去总让我感觉别扭，你跳芭蕾就跳芭蕾好了，执著也行热爱也好，但无需那么卑微那般委琐呀，举手头足间简直就是个同性男的角色，看着不爽。
之前看过顾长卫导的导演处女作《孔雀》，被他那种长镜头而吸引，为张静初的表演而喝彩。一样的背景年代，一样的叙述方式，旁白、方言，梦想破灭，到重生，甚至惯用的长镜头，这些，都成了顾长卫的标志。《孔雀》因此而获得2005年柏林电影节银熊奖。这部《立春》的女主角，也就是他的妻子蒋雯丽赢得了2007年罗马电影节影后的桂冠。
“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样了，风好象在一夜间就变得温润潮湿起来了，这样风一吹过来，我就可想哭了，我知道我是自己被自己给感动了。”写完再咀嚼这话，发现我竟不可救药地爱上这难听的包头话了。
这样的夏天，看到一部值得咀嚼的电影，是一种多么清凉的快乐。而这快乐有时正如一本合味的书，一杯午后的咖啡，也简单到极致。
新调的部门每天晨会上除了公司固定的内容外，还要求当天主持人做感言分享，内容、题材均不限，以下是我第一次在新部门的感言分享，和大家分享之。
各位同仁大家好!今天我和大家分享的是顾长卫导演的一部电影《立春》。故事很简单，主要讲述了平凡的音乐女教师王彩玲及其他文艺青年追求艺术及人生梦想的故事：王彩玲是北方某小城市里一名普通的音乐教师，她很丑，肥胖臃肿、龅牙、满脸痘痘和黑斑。但上天是公平的，她拥有一副似乎不该属于她的美妙嗓音，能将意大利歌剧唱得“只应天上有”。然而，小城里的百姓对歌剧并不感兴趣。不得意的王彩玲一心想调到北京，她在寻梦过程中认识了和自己一样执着的“疯子”们：多年考美院无门的黄四宝、对歌剧一见钟情的工人周瑜、芭蕾痴迷者胡金铨、爱炫耀的小张老师和想出人头地的高贝贝。历尽沧桑后，王彩玲开始接受现实。虽然春天的温暖还找不到，但是立春了，一切都不远了。她到孤儿院领养了一个兔唇小女孩，把自己的梦想寄托在下一代身上。
电影最为艺术形式的一种其具有丰富的内涵和外延，观影者可谓见仁见智，以下仅是我对该片的部分个人感想，和大家分享之。
?立春》的主题是不甘平凡，勇敢追梦。虽然《立春》一片中的时代背景，开始强调个体，强调对金钱和权力的崇拜。但还有一种人，他们有梦想，让生活更有光泽、更有意思，同时也在唤醒更多的人去追求、延续自己的梦想。女主人公王彩玲，没有亮丽的外表，没有丰富的物质条件，生活在封建闭塞的北方小城，根本不具备追求歌剧艺术的外围条件，生活中又因为执著于梦想，而承受大家的白眼、非议甚至讥讽。但这些都不能阻挡她追求自己“唱到巴黎歌剧院”的艺术梦想。其实同在一片蓝天下，无论是谁，我们一样拥有花开花落的四季轮回，如同我们拥有一样丰富的内心、一样绚烂的梦想，一样追梦的权利和渴望。因为，虽然每个人拥有各自不同的生活，但灵魂与灵魂之间、心与心之间是平等的。
片中给我印象格外深刻的就是片头萧杀冷清的北方小城景观配合女主人公王彩玲的画外音：“立春之时，春天却未至，天气依然寒冷，但人们心中已经有了对春天和温暖的渴望。”
正是因为有了对“春天和温暖”的渴望，每个人都怀揣梦想，期盼梦想照进现实、勇敢追求自己的梦想。就像有立春，年年日历翻至此处，梦想就已经在每个人的心中孕育开花了。这让我想起一位来自西北小城学习歌剧的追梦男孩，在克服了大家无法想像的重重困难和阻力后，他全力向着自己的梦想出发，虽然还没有唱响“巴黎歌剧院”，但已经唱响了多次国际比赛，已经唱到了纽约歌剧院。我相信，无论他唱到哪里，只要有梦想，他就已经唱响了自己的人生。而正是这梦想，支持他一路走来，穿过胡杨林，走过黄土地，跨过黄河长江，越过千山万水，走过昨天的崎岖坎坷，走向明天的硕果累累。
最后，衷心祝愿大家好人好梦、有梦就追、心随梦圆!
?立春》是著名摄影家兼导演顾长卫最新的作品，影片与得过银熊奖《孔雀》有着许多的共同处，故事背景依然定位在小城市中，讲述地仍然是小人物的故事。不过正是因为小人物，小故事，影片更贴切更形象地为我们还原了中国一幅改革开放中的一段发展历程，是一部难得的回味历史印证的好资料。看立春，有如在中国80后历史中走了一遭。
顾长卫导演的作品给我留下过许多很深刻的印象，《红高粱》洒脱张扬，表达出大自然的生命感，他创造性地运用了各种拍摄手段，展现了极具震撼力和意境深远的的视觉画面。《霸王别姬》唯美厚重，将中国的人文历史表达得淋漓尽致。而《立春》，延伸着顾长卫影片的历史，用他一向擅长的拍摄手法。将人物，背景刻画得近乎真实。
?立春》的一大亮点在于他贴近历史，比如影片开头的母亲，将自己儿子画的裸体画摔往地上，并狠狠地踩上几脚，真实再线封建一代在改革开放后的变化所发生的内心挣扎，这即是对外来事务的排斥，也是对封建传统的捍卫。诸如此类的细节数不胜数，如80年代末，90年代初流行的呼啦圈，如让中国人津津乐道的春节晚会，如90后期流行的卡拉ok，如包头工业化代表大锅炉，如牵动千家万户的高考。一切都能让我们找到曾经的感觉，从而让我们深刻体会到生活的日新月异。此外，导演还从语言，音乐等方面全方位地诠释着一个极具立体化的故事。
?立春》发生在万物复苏的春天，空间定位在小城市包头，讲述了六个人的故事，王彩铃是一名师范学院的音乐教师，长得丑陋，但是有抱负，她恃才傲物，自视清高，一心向往着能得到北京户口，最大的心愿是唱到北京，唱到巴黎歌剧院去。然后，小城镇不屑于这种艺术，用“英雄无用武之地”来形容她的生活窘境比较贴切。走进她生命的第一个男人是周瑜，缘于她唱的美丽音符，第一次听到她的歌声，让周瑜爱上了这个长着满脸雀斑黑头，并配有一幅龅牙的丑陋女人，为了追求王彩铃更是拜她为师，只是，清高的王彩铃宁吃仙桃一口也不要烂薪一筐，活活地给了周瑜一个耳光，将他的尊严无情地践踏了一番。走进王彩铃心中的第一个男人是同样追求艺术的“窦唯式”愤怒青年黄四宝，只是特定环境下造就着一个特定的他，五年高考没能让他走上艺术高校，默默无闻地在一家炼铁厂当普通的工人，后来觉得精神上纯洁被王玷污地他最后沦落为一个无所不为的骗子。王彩铃生命中邂逅的另一个男人是一名舞蹈教师，同时他也有另外一个身份，他是一名同性恋者，在小城市里面，与世俗格格不入的他是一桩丑闻，外人看来甚至自己都觉得不正常的他依然死皮赖脸地活着，扮演着一个所谓的正常人心里的悬案，做着一个城市习惯他的梦想，但他一直像一根鱼刺一样，扎在正常人的嗓子里。与王彩铃为邻的是一个漂亮的喜欢炫耀的女教师小张，“我老公每天晚上都有要求”的口头禅反村出王彩铃的孤独与理想。高贝贝出现在故事后半段，虽然她向王彩玲编造了一个天大的谎言，但王彩玲却在她身上看到了自己年轻时的影子，也很希望能在她身上实现自己未完成的梦想。
?立春》中演员的表演都可圈可点，尤其是扮演王彩铃的蒋雯丽，看不到当年《霸王别姬》中带来惊鸿一瞥的风尘_，看不到带有母性气质的母亲，看不到《中国式离婚》中的泼妇，也看不到《金婚》中那个典型的传统中国妇女。从王彩铃身上，我们看不到蒋雯丽固有的身影，她完全颠覆了一个以往传统的美丽女人形象。自傲又带着自卑的表情，眼神中折射的倔强与桀骜不驯，眼泪表达出的无奈与孤独，女人身体中渗透的温柔与楚楚可怜，无论是用美声唱法演绎意大利歌曲时以假乱真的表演，还是被骗后释放出的惊愕与愤怒，蒋雯丽完美地演绎了王彩铃，与其说王彩铃成就了一个不同的蒋雯丽，不如说蒋雯丽成就了一个不同的王彩铃。
“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样了，风好像在一夜之间就变得温润潮湿起来，这样的风一吹过来，我就可想哭了，我知道自己是被自己感动了。”我感动着你的感动。
如果存在一种可能，王彩玲参加《中国好声音》，结果会是。
?立春》中的王彩玲是现实生活中存在的一类特殊人群的一个缩影，他们才华横溢，他们意气风发，他们活在自己的精神世界当中，他们始终对梦想进行着尝试，他们屡战屡败、屡败屡战，他们是那个年代中的“另类”，他们追求的是一些高雅的事业，这些事业在大城市中、在懂得欣赏它的人群阶层中会很受欢迎，在偏远的乡村小镇，这些事业在欣赏它的群众显得滑稽、可笑，甚至摒弃。
这一群人们是无辜的，他们追逐自身的梦想时，既受限于“户口问题”而不能登上大舞台，也不能在小城镇找到受众，同时内心忍受着怀才不遇的煎熬。上帝赋予了他们特殊的能力(艺术细胞)，他们献身于梦想，追逐着自己的“噩运”，试想在现代社会是不是也存在这样一群人呢，现代的“王彩玲”们会不会存在着和当年的“王彩玲”们相同的际遇呢?
假如“王彩玲”们去参加《中国好声音》会是怎样一番景象呢?我开始认为，《中国好声音》会不会是专门为“王彩玲”们量身打造的一个平台呢?至少可以给他们提供一个可以被人们认可的机会。“王彩玲”们拥有才华，但缺乏一些附带的“条件”，这些附带的条件甚至会埋没他们的才华，使他们不能出现在人们的视野之中。
反观我自己，既没有“王彩玲”们的先天条件，也没有那些所谓的附带条件，我能坚定信念，屡败屡战吗?答案是肯定的，我有一颗强大的内心，我对我想要的生活很清楚，我对我想取得的成绩很明白，我需要的`是慢慢地、一步步、脚踏实地的实现第一个目标、第二个目标。
电影以航天员马飞的采访为始，在回忆中插入了他小时候和父亲马浩文(邓超)的片段。讲述了一个逆境中的父亲，如何培养孩子。
孩子从小被老师说缺根弦，到同学们欺负喊他缺根弦的外号，紧接着父亲背黑锅入狱几年，出狱回来，以后在杂物间里心痛的感觉到他错过了孩子的成长。一个不按常理出牌的父亲，他觉得自己的儿子肯定行，从来都是鼓励言传身教，培养出了一个出色的儿子!
‘一直想’三个字，被少年马飞写在了床头，父亲教育他要一直想，要动脑筋想办法，不要停下来，少年马飞演技超赞，眼神里都是戏。
在应试教育大行其道的现在，培养出来的孩子都像模具里刻出来的一样，我们期待能有更多独特的个体。
现在这个社会，有太多像马飞的“妈妈们”，一味的打骂，甚至只顾赚钱让孩子上好学校就以为可以成才，可以上清华北大。
我希望可以多一点马飞的“爸爸们”，培养孩子要鼓励，要自身言行端正再言传身教。
还是强烈推荐有孩子一族去看看。天下父母爱都一样，但是以怎样的表达方式才能够被孩子接受并改变真的非常重要。
刚刚看完《银河补习班》4点50的点映场，走在已经不再炙热的路上，行人三三两两，思绪万千。
本来对这个片名不敏感的，甚至有点反感，感觉四不像，但还是冲着邓超去了，邓超演戏还真的是有实力的，可惜他不适合演喜剧片，所以他的分手大师，恶棍天使我到现在都没有完整看过，但他演的烈日灼心，从你的全世界路过，看过以后，你真是得承认他的演技真的不错。
开头的那一段跟我前段时间看过的俄罗斯科幻片《太空救援》很像，我甚至觉得导演肯定看过这部电影，无论是开头还是最有解决太空飞船的问题几乎都一样，太空救援是太阳能电池板不工作了，而银河补习班是插头掉落了，都是历经千辛万苦解决了问题，我以为会陷入同样的套路，但我错了，中国特有的电影故事打动了我。
最近这段时间我给别人推荐电影基本上推荐的都是印度的电影，无论是摔跤吧爸爸，嗝嗝老师，起跑线，都是能够正视社会负面现象而具有实际意义和正能量的电影，而中国这样的则很少很少，要么就是无脑炒冷饭，要么是情情爱爱，要么就是为了钱而炮制的流水线电影，而银河补习班正视了很多社会现象无论是人性还是教育，但这部影片始终在传递一种情感—父子情，始终传递着一种信念—要寻找和坚持自己喜欢的事情。
整部电影，我不记得我感动了多少次，但我记得我至少有两次眼眶湿润了。当1998年特大洪水作为电影背景出现时，你会有强烈的电影代入感，当邓超饰演的爸爸在为了抵挡洪水的而建起的坝堤上声嘶力竭的喊着儿子的时候，你真的会感觉他的急切;当解放军因为洪峰要来把他拉下去的那一刻，他的无奈可以从他的身体顺着泥水滑下去看出看来，他的肉体已经因为无助没有力量了。可是他内心却没有放弃，拿过喇叭对着官兵说，再让我说一句话，然后对着滚滚的洪水，用他不认输的信念说着：儿子，看看你的身边有没有可以用的东西。反复说着，就这样反复说着，一个暴雨，洪水肆虐的夜晚，一个拿着喇叭声嘶力竭的父亲，一个被困洪水，寻找父亲，无助的孩子，这样的画面是残酷的，但确是温馨的。
雨水，泪水，汗水，这不是最帅的邓超;但确实是最帅的爸爸。这一刻眼眶湿润了，而后孩子听见了爸爸的呼喊，冷静了下来，当他划着门板，吹着哨子，亮着手电筒在滚滚洪水中出现的时候，我真的流下了眼泪，不知道为什么，我相信，在拍摄这一幕的时候，超哥看着在洪水中出现的那微弱的手电筒灯光的时候，也会流泪。眼泪，不知不觉流出，也许这才是感情。
第二幕已是年老的邓超偶然得知当年是因为他徒弟的陷害才会有大桥的倒塌，所以他很想能够让自己的“大桥”仍然存在，可是儿子却因为领导的一番话，担心他的前程，让父亲不要再继续翻案，这个时候邓超演技真的很好，词语难以形容，台词很符合情境，短又直击人心。先是作了让步，然后又说“爸，是骄傲的人，自从大桥倒塌之后，就没有什么值得骄傲的了，唯一的骄傲就是培养了你，现在这样的骄傲也失去了”然后告诉儿子，人的一生，一定要建一座大桥，他的儿子那时并没有明白建一座大桥是怎样的意思，知道在太空上，飞船除了事，他才明白。当飞船解除故障，儿子平安落地，在沙漠里期盼着父亲却没看到，而这时父亲走向他的时候，当儿子抬起头，他们的眼睛相遇的时候，那一刻他们的内心也再没有了间隙，儿子的一句“对不起，我也是第一次当儿子”不仅使父子的感情圆满，也让我的眼泪掉落了下来。
本片不仅感人，而且很多地方都有编剧或者导演对教育，对沟通的一些真实的理解，这些必须是真实走了心的才能打造出来的好剧本。比如对学生学习方法和学习兴趣的理解，学习的理解，推的更高一点，还有本片对学习的理解。这也代表了一种社会现实，很多人认为学习就是在学校里学习文化知识，只是在学生时代的学习，本片从邓超嘴里说出了一句台词，让我记忆深刻。当那些高考考的很好的学生在校园里撕书，扔书的时候，邓超说：这就是学习的巅峰和意义吗，学习是终生的。这个观点太正了!!!我认同三千遍!
还有很多父亲跟孩子处理关系细节都值得我们去学习，我记得在孩子每天夜晚进入梦乡的时候，邓超却在为钱发愁，为自己这个骄傲的人所背负的大桥发愁，有一天，当孩子指着飞机图片对爸爸说这说那的时候，爸爸发火了，大声对孩子吼到“期末考试，能不能考好”孩子被吼蒙了，一把推开了爸爸。然后第二天，爸爸对孩子说：‘对不起，我第一次当爸爸。’这个时候，我想到了我自己。这才是一个爸爸应该做的事情，在思考和探索中做一个好爸爸。这让影片的立意回到了现实，这才是真正的中国大片。
还有很多场面和台词让人记忆深刻，看来一刷是不行了。本片很多台词和场景首尾呼应，但有个别有点生硬。另外我要吐槽下，长大后的儿子演技让人看了很别扭，稍微有点突兀。本片的票房和荣誉值得期待，也许会引起一波对学校教育或者对家庭教育的关注。
超哥演技很棒，无论中年还是老年会让你感觉真实，感觉舒服，期望这部片子大爆~
电影开始时，马飞得梦想成真了，当宇航员马飞第一次执行任务，回来的时候，卫星与太空垃圾碰撞损坏了隔热瓦和中继天线，与地球失去了联系。
他在思考怎么回去时，看见他给父亲写的那张纸条，他回想起父亲马浩文，那天带他逃学去看珠海航空展，他们白天旅行，晚上复习，在旅行中他学到了很多书本上学不到的知识，当他们到了南海时已经是航空展最后一天，观赏票早已经卖完了，父亲找到附近的一座野山，可以最佳观赏航空展;在回来的大巴上，他父亲从来没有睡的那么香过，那么甜过，怎么也叫不醒，马飞下车用开水冲泡面，后面又来了一辆车，马飞上错了车，当他发现上错车时，立即下了车，跑回候车室等他爸爸，他爸爸发现他不在车上后下车到处找他，因为天下起大雨，他父亲很久也没有找到他，暴雨引发了洪水，马飞在洪水里泡了三天，很多人都撤离了，他爸爸一直没有放弃，用解放据叔叔的喇叭大声的对马飞喊道：看看你什么有什么东西，动动你的脑子，你一定能出来，一定能出来;马飞听到他爸爸的喊声，于是他找到了手电筒，并用门当木筏、用床单和窗帘当绳子，用衣服裹着木棒当船桨，从洪水里划了出来。
马飞等指令长睡着的时候，提前做好出仓的准备，因为氧气只能维持四分钟，如果四分钟内不能返回，他就会变成太空垃圾，为了快速爬向中继天线，被撞晕了，他的脑海里不停的浮现他爸爸在洪水里对他说的话，如果你能听见，看看你周围有什么，动动你的脑子，你一定能出来，醒来的时候，他解掉了安全带，把中继天线的接口插上，飞船与地面取得了联系，他们成功的返回了地球。
通过这部电影，我懂得了独立思考的重要性，只要脑子不停止思考，世界上所有的事都能办到。
今天爸爸妈妈带我看了一部电影，名为《银河补习班》。
影片主要讲了马飞和他爸爸马皓文的故事。马皓文是一个桥梁建筑师，他设计并建筑了一座大桥塌了，被关进了监狱。在监狱里爸爸和妈妈签字离婚，不懂事的小马飞赖着不肯走，要和爸爸睡，马皓文用了一个故事骗了小马飞，他骗马飞说他坐宇宙飞船回去，要小马飞先走，要不然他就输了，他用他所能做的最大努力来保护小马飞的心灵不受到残酷现实的.伤害。
有一天回家，妈妈和他说要搬离这里，要带她和孟叔叔去过新的生活。妈妈和孟叔叔忙着做生意，没有时间管他，于是托关系把他送到了最好的寄宿学校，以为这样一劳永逸，自己只要专心赚钱，就是对孩子最好好支持。失去父亲，离开自己从小成长的家，马飞的成绩一落千丈，变成了学校全年级倒数第一名。他因为看了《笑傲江湖》被教导处阎主任发现，学校要劝退他，他的妈妈到学校求主任不要开除他。正在这时候，马皓文出现了，马皓文认为阎主任对马飞的处理结果不合理，所以和阎主任打赌，到期末考试考到全校前十，没有考到就开除。
马皓文为了让儿子提高学习的兴趣，他带儿子去感受世界，通过感受来理解古诗的意境，通过感受来学习写作。他告诉马飞面临困难时，你要利用身边所有的资源去克服它，要自己动脑，要时刻保持你的大脑在思考。最后经过父子俩的努力，马飞考到了前十名，光明正大地留在学校继续上课。从此马飞的成绩越来越出色，坚持自己的梦想，最后成功的当上了一名优秀的航天员。
影片看完，中途我哭了好几次，感触挺多的，对以后的学习也有了不同的看法，学习真的没有捷径，一定要把学习当作一种兴趣爱好，要喜欢它，要爱它，要和它做朋友，一点一点攻克它，它一定会给你一个满意的答卷。虽然这是一条艰难的旅程，但是我不会放弃，因为路的尽头，种着我的梦想!加油!
昨天晚上，我看了一部叫《银河补习班》的电影。它主要讲述了一个爸爸和儿子经历了重重困难与挫折，儿子终于成为了宇航员的故事。让我最感动的是两个情节。
1998年那场众有所知的大洪水，是这部电影中一段感人的情节。儿子因下车打水而上错了车，与爸爸走散了。下车后知道这场大雨是百年不遇的大雨，引起了一次大洪水。走着走着，只剩他一人了。他被困在了一间屋子里。爸爸一路打听，找到了儿子遇难的地方。他找到了一只喇叭，对下面大喊了几句，并说：“如果你能听到，看看周围有什么东西能派上用场……我相信你一定会出来的!”爸爸的喊声让他重拾了信心，觉得一定要出来。最后在爸爸就要绝望的时候，儿子终于出来了。因为他一直记着一句话：“只要你的脑袋一直想，一直想，就可以做世界上的任何事。”
第二段感人的情节是在最后。儿子最后成为了一名宇航员。但他乘坐的飞船“曙光十六号”遭遇了一场亿万分之一概率的“袭击”——宇宙碎片。它们把天线的接线打坏了，需要修理才能与地面取得联系。他不畏风险，主动出舱修理。他几次被安全绳甩来甩去，缠了飞船好几圈。最后他只距离天线只有一步之遥，但安全绳不够用了，于是他把安全绳卸了下来，冒着生命危险来修理。最后他终于用三个手指抓住了把手，修好了天线。
1、这部电影里爸爸总是提到一句话：“只要你的脑袋一直想，一直想，你就可以做这世上所有的事情。”我的理解是：脑袋要不停地思考。
2、电影里爸爸用了另一种方式教育儿子，也希望所有的家长与老师都要像爸爸一样对儿子多一点信任和鼓励，不能只看成绩。
?机器人瓦力》又名《机器人总动员》，美国科幻电影。
游鱼是比较喜欢幻想的，这是没有办法的，因为游鱼是双鱼座的。无论什么星座八卦游戏，都说双鱼座是最浪漫最幻想的星座。还好，游鱼当初去读数学，把幻想压制了，不至于流于虚幻。如果当初学文，这个世界一定会多了个三流的诗人，情感多得无处倾泻，弄得自己死去活来。
大概因为游鱼爱幻想，又学理，所以格外喜欢看科幻电影。科幻电影更符合游鱼的性格——幻想不失理性。其中一种科幻电影，游鱼特别喜欢，就是关于机器人。
就在今天下午，游鱼从学校回来，累的不想动弹了。可是游鱼还得烧菜煮饭，做个好爸爸好丈夫。这个时候游鱼难免幻想，有个能烧菜的机器人多好。这些幻想是从看了《机器人瓦力》之后愈加鲜艳。
在电影世界里，总有一些穷小子，地位卑微，却心底善良，是个多情种子。有一天，遇上了公主，那么无畏无惧后无退路地爱上了，甚至愿意付出生命。一切的真情付出，自然获得佳人芳心，最后穷小子凭着自己的勇敢执著痴情抱得美人归。
刚才所说的故事比较俗套。俗套的电影中故事发生的现实里，往往不俗套的，因为在生活里，这样的故事非常稀缺。可是电影一再上演稀缺的故事来煽情，最终会让人反胃的。可是，电影《机器人瓦力》别出心裁，让这样的故事发生在机器人身上。
我们想想，一个由冰冷钢铁所做的机器人，竟然有这样热乎乎的爱情，那么血管里流着热乎乎红色液体的人，怎么可以心如钢铁般冰冷?一曲俗套的爱情，上演在真人之上，换来的至多是廉价的唏嘘。可是发生在机器人身上，却给观众带来那么干脆、单纯、轻松的快乐。
游鱼幻想：或许过了520年甚至102年，那时的人类再也没有“爱”的能力，可机器人却有。机器人爱的能力来自远古的人类，在人类将爱的遗传基因遗失之时，机器人却记住了爱的程序密码。那是，机器人更象一个“人”。如同飞机虽然模仿飞鸟，但是飞机更加具有鸟的飞翔能力。
在人类身上，爱可能是种在逐渐消失的本能。而在机器人身上，却成为一再强调的后天素质。
当我看到《机器人总动员》的第一幕时，我看见了一个垃圾星球。
这个垃圾场星球满是无边无际的垃圾，天空不是蓝色，是黄色，空气中是垃圾的臭味、灰尘、细菌。这时我见到一个机器人正忙碌地把垃圾压缩成一个个正方体，再叠成一座座高山!当我看见一个大屏幕上显示着一个人在说话时，我才知道这是地球!简有不敢相信。
地球已经完全恶化，几年过去了，人们想返回地球，于是派了机器人“伊娃”去寻找植物。而那个垃圾机器人叫“瓦力”，瓦力在打扫垃圾时，用激光切开了一个箱子，找到了一株植物。伊娃在瓦力的帮助下把植物送了回去。
一个机器舵把拼命保护植物的瓦力变成了废铁。伊娃见了也拼命把植物保护好，人们看见震憾人心的植物后，船长也站起来反抗机器舵，机器舵最后关机了。伊娃也趁机把植物扔进了返回机器。后来飞船“嗖”一声回到了地球，人们开始播种。渐渐地地球又充满了生机。
看来我们一定要保护好地球，不然就像《机器人总动员》里一样，被机器打败了。
昨日，我看了一部电影《机器人总动员》，主人公是一个机器人，它叫瓦力。十分好看。
这部电影讲的是几百年以后，地球被人们弄得全是垃圾，人类没办法在地球上生活了，只好乘坐太空飞船在宇宙中游荡。在离开地球前，人类制造了很多机器人在地球上清理垃圾。七百年以后只剩下一个机器人——瓦力。
又过了很久，人类又派来了一个机器人——伊娃。她是来地球上寻找生命的，在瓦力的帮忙下，他们找到了一株小草，伊娃带着瓦力和小草来到了人类的太空飞船上。船长看到小草，十分高兴，决定带领人类回到地球上去，可是却被两个坏机器人关了起来。在伊娃和瓦力的帮忙下，船长被救了出来，打败了坏机器人。人类最终回到了蔚蓝色的地球，重新开始了完美的生活。
我十分喜欢瓦力。他是一个友善的机器人，当他发现他不认识的人有困难时，他会主动帮忙别人;他也很勤劳，他每一天坚持清理垃圾，把它们堆成一座又一座高楼大厦;他也很勇敢，当朋友有困难时，他宁愿失去自我的生命也要去帮忙朋友;他也十分热爱生活，从没有觉得自我孤单，每一天都边唱歌边劳动。这些精神都值得我学习。
今日，我看了一部电影，名字叫机器人总动员。这部电影讲的是在2800年的地球，遍地都是垃圾。有个叫瓦力的机器人，他孤独的一个人生活在地球上，每一天的工作就是整理垃圾。一天他碰到了搜索机器人伊娃，并和她一齐带着找到的植物来到太空母船，并帮忙人们战胜困难，一齐重返地球的故事。
这是一个关于奉献和爱的故事，我最喜欢的是瓦力和伊娃，瓦力为了好朋友能够奉献一切。当伊娃完成任务进入休眠时，瓦力为她遮风挡雨。当伊娃被飞船带走时，他不顾一切的爬上飞船离开地球。为了帮忙他的好朋友伊娃，冒着各种危险，一齐战胜坏蛋机器人，帮忙人们重新回到地球。最终伊娃为了拯救受了重伤的瓦力，每一天陪伴他，最终换回了他的记忆。我觉得为朋友就应当这样，为别人做贡献，体会别人的心境。
在这个电影中最让我感到震撼的是，地球上到处都是垃圾，没有绿色植物，人们不懂的爱护环境导致地球不适合生存，不得不坐上太空船逃离了地球。人们在太空船上过着衣来伸手、饭来张口的生活，700年后竟然变得四肢短小，身体肥胖，连路都不会走了。所以我最喜欢的是飞船回到地球的那一刻，人们重新战胜了自我，回到了他们自我的家园，并且用伊娃带回去的植物重新培育，让绿色又回到了这个星球。我觉得地球是是我们唯一的家园，绝对不能伤害它、离开它。
这部电影看了好几遍，除了学习学习英语之外，还因为它给我的感触很多，其中给我的最大震撼是刚开始的画面，地球的表面被垃圾所覆盖，一座又一座的垃圾堆成小山，画面昏黄，狂风肆虐，这就是未来的地球吗?
这部影片给我的另一个震撼是高度的自动化，所有劳动都被机器所代替，人类拥有了高科技，当地球被垃圾所吞没，他们能够远离地球，居住在太空，可是，居住在太空里的人们，虽然一切变得都那么方便了，可是，人与人之间的交流却更少了，甚至忘了握手是怎样一种感觉，每个人每一天都应对着电脑屏幕，真正实现了饭来张口，衣来伸手的生活，身体机能严重退化，人从椅子上撞下来，自我都丝毫没有办法起来，的确很悲哀。高度智能化的机器人差点主宰了空间站，这是人类所要的生活吗?
再来谈一谈我们的主角—瓦力，显然瓦力已经超越了机器本身，它已经具有了丰富的感情。作为人类的一个机器人，从技术成面讲，技术可谓之高超，瓦力能够在垃圾堆成的小山上自如穿梭，并且，抗击本事也十分强。
例如，当飞船送伊娃过来时，瓦力在强大的高温下虽然被烧成了红色，可是性能丝毫不受影响，还有穿越大气层的一幕，不能不佩服人类当时所造机器人的稳定性是多么强大。还有，瓦力明白什么时候充电，能够自我修复，自我安装卸载履带，能够向上伸长，能够看电视，并且加以模仿，这些都充分说明了高度的智能化。并且伊娃能够利用光线进行探测，寻找植物。
整个影片包含了很多人类未来技术的发展方向，同时影片虽然声音很少可是却给人感情以很大的冲击力，给我们很多反思。总而言之，这是一部十分棒的作品，是一部技术与艺术的完美结合!
第2篇
2月25号晚上我和爸爸妈妈去看电影《20--》，之前我听叔叔讲过。这天爸爸一说我们濮阳要演这部电影了，我就兴致勃勃的和爸爸妈妈一齐去了。
七点半准时开始，我聚精会神地看着，有几位地质学家在激烈地讨论者关于地球与宇宙的问题，这时地震开始了，地面不停的裂开，楼房在轰轰的倒塌，老人孩子不停的呼救呐喊、逃离。这时我真的有点害怕。
男主角杰克开车载着一家人朝机场逃亡，公路在下沉、起伏，桥梁崩塌，别墅变平地，高楼倾覆，尤其是加长林肯穿过最后一栋大楼那部分，看着那慢慢变形的柱子，我的心都提到嗓子眼了。太惊心动魄了!脱险后他们遥望覆灭的洛杉矶，偌大的城市瞬间变为碎片一点一点的沉入大海。
那位有钱的俄国人看着那架暴大的运输机说“俄国人造的”，里面有满满一飞机的好车等等。朝中国飞的路上，(lz13)经过夏威夷，本想下去加油，可惜整个夏威夷不存在了，全部都是火海。在诺亚方舟基地，黑人科学家要求放人进方舟，阔气的俄国老拼命把儿子送上了诺亚方舟而自己却没有上去，杰克舍身回头，勇敢的儿子小强、10亿欧元一张超昂贵的船票，这些创意都不得不叫人佩服!
恐怖的场面和感人的事情，一幕幕在我脑子里回放。尽量让灾难不好发生，让它远离人类。那我们就从小事做起吧，我们团结起来，一齐来爱护地球，呵护我们的大家园。让幸福、平安永远伴随我们!
第3篇
地点珠峰，海拔8800多米，没有补给，氧气消耗殆尽，有人艰难攀爬，最后登顶珠穆朗玛峰。你一定会觉得这种剧情只会在好莱坞电影里出现：“氧气瓶都不够续命的，居然还带那么多累赘，嫌自己命长吗?太扯了。” 但如果说这是史实呢?这就是史实，真的有那么几个人在体力，补给，氧气都消耗殆尽的情况下，带着一大堆非补给品登顶珠峰，他们是中国第一支珠峰登山队，也是人类历史上第一支从珠峰北坡成功登顶的登山队。
只存在于电影中的剧情却早在几十年前就被前辈们实现。而且登顶珠峰的意义并不仅仅在于挑战人类的极限，更在于他们脚下的每一寸土地都是，也必须是中国国土。珠穆朗玛峰差点不属于中国，珠峰的主权是争来的，只因五星红曾旗飘扬在珠峰8844.43米的巅峰，中国才拿到珠峰北坡的归属权。这便是《攀登者》的故事背景，《攀登者》国内定档9月30日，第二天便是建国70周年庆典，与《建国大业》，《建军大业》这类致敬英雄、致敬时代的电影不同，《攀登者》像一道杠杆，用一群“小人物”的故事，撬动了一个大时代，更重要的是，它的故事本身就足够精彩，堪称国民级“免检电影”。
1960年，中国登山队向珠峰发起冲刺，完成了世界首次北坡登顶这一不可能的任务。15年后，方五洲和曲松林在气象学家徐缨的帮助下，带领李国梁、杨光等年轻队员再次挑战世界之巅。迎接他们的将是更加严酷的现实，也是生与死的挑战。换言之，登顶珠峰，成为一个势在必行，且只能成功，不能失败的任务。 1961年10月5日，边界谈判结束，中国得到了珠穆朗玛峰北坡的归属权。这几年来，国内的电影市场开始越来越理性，越来越多的商业大片遭遇滑铁卢，甚至投资多少钱，亏本多少钱，时代终于站在了愿意用心拍电影的人的身边。
主演阵容中，有拍出《战狼》和《流浪地球》的吴京，有影后章子怡，有《红海行动》的张译，有实力演员井柏然、胡歌、王景春、何琳，甚至连成龙大哥都来友情出演，有这么多愿意用心拍电影的演员背书，加之厚重的故事背景，对于《攀登者》这部电影，或许我们可以期待它将成为又一个爆款作品。更让我心中为之一暖的是，《攀登者》关机仪式已经在珠峰大本营成功落幕，特别邀请了1975年第二次登顶珠峰的登山英雄桑珠，两代“攀登者”合影，一起讲起了过去的故事。
2019年，同时也是新中国建国70周年，对于我们来说，《攀登者》或许有着更为特殊的意义，它是一次国民精神和商业大片的完整重合，因为这个故事完美地解释了——为什么中国能够从积贫积弱再度走向强大。既然已经知道那些近乎泯灭在历史中的可歌可泣的故事，我们又怎能忘记呢?
第4篇
从来都不喜欢说永远这个词。永远到底是有多远谁能说清楚。有没有想过远到你没法想像的界限里有一天你会对信誓旦旦说要锺爱守护的东西会生厌反感呢。记得那年写过的《天堂》里面对着不死的永生所持的那种恐惧至今仍萦绕在我心间。你无法再改变。你无法掌握。你无法对自己承诺的一切反悔。永远这个词太沉重了。重得你根本就拖不动它。更不要说拿起它。放到谁的手中。
第一眼看到玉帕蒂。一个那么精明聪颖独立有思想举手投足烟视媚行的女人。爱上尚孟那么优秀风度翩翩的一个男子本来是很正常的事。可是。明明已经洞悉到尚孟的软弱和强烈的依恋心态。还傻傻的以为这个男人足够可靠还奋不顾身地付出真的很不值。
虽然尚孟长了一张英俊帅气的脸庞。但随着情节退后他对叔叔那强烈的依恋和内心深深地软弱。我无法欣赏这样的男子。
他大学毕业回来只呆在山里钻研着树木。明明对玉帕蒂一见锺情却整晚整晚不敢正视他那高高在上的婶婶。才互锁了几天连身旁睡着的女子都未曾开口要分开自己就忍不住跪求叔叔。被拒绝后逃生失败的时候甚至丧失理智地抽打那个自己扬言要永远每分每秒在一起的女人。甚至到最后连开枪自刎都要请玉帕蒂动手。
通篇我就忍不住的想。面对那么一条禁锢着自由的枷锁他难道连拿起一块石头尝试的勇气都没有吗?他的懦弱与玉帕蒂的坚定形成了鲜明的对比。
出于尚孟这样的懦弱。我无法肯定到底他是不是真的爱着玉帕蒂，我只能肯定玉帕蒂是真的爱着他。而且是深深的。为了他。抛弃了想要的平静和安宁冲破了禁忌。面对着沉重的枷锁失声的大笑毫无恐惧。在丧失自由备受煎熬面对着失控的尚孟。还一次次挣脱不让他砸开困扰的枷锁追着他竭斯底里的问:要是链子断了你会丢下我吗?
但我想玉帕蒂的心从那句'负心汉'开始就死了。于是才选择把枪头对向了自己。哀莫大于心死。也许正是因为满地心碎才选择以死结束枷锁。
爱情一开始都是盲目得让彼此都失所有的理智。各种誓言承诺直奔天地可鉴日月可证。可是说出口的永远呢。那种明明无法得知的.未来里谁能保证我心日月可昭。在那个宴会中玉帕蒂的眼神围绕着情深款款的帕博。她信誓坦坦说愿意跟着他生活。但从她穿着白衣骑着马一脸娇艳地来到寨里那刻起。一切也正在改变。所有未知的未来里。你根本就没法预料接下来迎接你的到底是什么。
尚孟也许是爱玉帕蒂的。可是他缺的是勇气因为他经历的太少。而玉帕蒂是他第一个女人。但玉帕蒂的背景和不为人知的经历却让她有一颗追求自由和真爱的心。这孕育了她那种大无畏的勇气直教她冲破伦理的禁忌和命运的枷锁。在这些的对冲下。明明是正确的人却是错误的时机。相形见拙的勇气与决心最终酿成了这让人心寒的悲剧。
从玉帕蒂摔了指甲油开始的摩擦。很多人肯定会想起一句话:相见好同住难。甚至到那种亲密的宛如连体婴儿毫无个人空间与自由的相处。又有谁人能情深款款的说一句'每分每秒在一起'。我每看到或者听到这句时皆是疙瘩满身。看了这电影更是心头一颤倒抽一口气。
叔叔的招实在是高。撇除整个电影旧旧的异域色彩以及泰国的风景真是美得让人神往之外。一不经意看着看着到了后段背脊却有一股寒气直升。剧透好像很不好。反正我也只是写写自己的感想。
永远就好像一条无形的枷锁将自由狠狠地禁锢。那种沉重。你能明白吗?
