初中美术诗情画意教学反思8篇(美术课堂：深化诗情画意教育的反思)
初中美术课程不仅仅是传授基本技能，更需要注入诗情画意的精神内涵。本文从学生兴趣点出发，探讨了如何在教学中融入文学艺术元素，让学生更加深入理解、体验美术之美。同时，也反思了传统课程教育方式对于学生思维习惯和审美素养的限制。
第1篇
开学快一个月了，在这一个月的教学中我发现了不少问题，主要表现在以下几个方面：
一、学生的书写有待提高，刚接这两班时我发现学生的书写特别差，我非常着急所以让学生每天写单词练书写，但是出乎我的预料，一周下来不但没有提高，有些学生反而更差了，通过了解我发现学生的抵抗情绪特别严重。在我值班的那天，我心平气和的和学生交谈了一次，特别是那几个调皮的男生，我和他们从人生谈起，逐渐说到书写的重要性，又给他们把26个字母的书写每人写了一遍，没想到从那天的书写就有了很大的变化。同时那几个调皮的男生上课也老实多了，这使我非常的感动，使我的信心大增。
二、应该给学生更多的时间朗读课文。通过这一个月的学习，我发现学生的朗读水平不高，仅仅通过课上练习是不够的，为了能够更好的让学生朗读课文，我让学生课后由组长带领朗读课文，然后每节课拿出时间让学生进行展示。通过阅读我发现学生缺少朗读方法的指导，在今后的学习中，我要在这方面多对学生进行指导，多让他们练习。
3知识运用能力差，通过学习module2我发现学生的接受能力差，我忽视了学生的接受要有一个过程，仅仅听到学生口头回答以为掌握好了，以致我再讲完成时态的其他问题时就出现了问题。我深刻反思以后，决定从读入手，让学生先从语感开始，然后把自己说的最好的句子写下来，这样一步一步的效果明显好多了。
通过这些问题我觉得在今后的教学中，应该多关爱学生，把起点订的低一点，然后逐步引导，不能只靠自己主观意志，多分析学生，然后根据学生实际多练习，那样学生才能爱学。
初二英语教学反思案例仅供各位老师参考，希望对于各位老师有所帮助，祝大家工作顺利!
第2篇
在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，凭心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢?
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎站在讲台上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂40分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。
三、课堂教学的观念落后，方法陈旧、手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐
一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、……等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接，大有我是谁的忙碌惊呼四起之势;而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。这令第一线的音乐教师们无所适从，还大有望不到穷尽之态。
一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育;而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带。
一边是歌厅、音乐会、mtv尽情享受;而另一边还在我唱一句你跟一句，先认谱再唱歌，剩余时间听录音。
如此强烈的对比、反差，再加上管理水平与意识，家长们的“务实”，社会对音乐教育的偏见，还有新闻媒体的导向，足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。
第3篇
听、说、读、写四种能力的培养是初中英语教学的重点和难点。这四种能力的培养中。又以写作能力的培养最为难以把握。而且培养所需的时间长、效果不明显。故而出现对英语教学中写的能力培养重视不够。写的能力培养成了英语教学中比较薄弱的环节，出现这种情况究其原因主要有三点：
其一是认识上的偏差：有的英语教师认为初中阶段学生所学英语词汇和语法知识有限，学生不会写也写不好书面表达。
其二是：有的教师对写的教学意义重视不够。认为写作考试，分值不重，具体培养是高中老师的事。殊不知教学是一个整体，一种能力的缺失，其他能力必然受到影响。
其三是：书面表达训练是一个复杂的系统过程，训练需要时间和精力，面对这种情况，有的教师虽然有心训练，但为了赶课程和应付考试就只好知难而退。
以上观点是不对的，而且这种情况必须得到改变。要改变这种情况就应该摒弃一些错误意识和功利思想。从大局出发在认识上为教好书面表达做好准备。首先，初中英语该不该要书面表达?我们知道，写作技能与其他能力一样，需要一个长时间的发展过程才能臻于成熟和稳固。因此，写作训练必须早期化，也就是说初中英语应该有书面表达训练;其次，写作能力训练有什么意义?一，听、说、读的能力的提高，必须是在写作能力的综合运用中得以提高。二写作的训练有助于培养学生的观察、想象、逻辑思维能力，以及耐心细致的工作习惯。三，写作训练也能提高学生的学习兴趣。既然写作训练有这么多重要作用，我们就应该进行及时训练。切实搞好初中英语书面表达教学。
当然早期书面表达训练困难会很多，因此就更加讲求教学方法，尤其要求书面表达训练的系列化和系统化。也就是说书面表达应由形式到内容、由简到繁、由易到难逐步地进行训练。只要注意方法，精心引导，步步提高，低年级的学生能写出象样的书面表达来。学生在写作训练中会遇到多方面的困难。
其一是中英文化的差异导致的表达逻辑上的混乱。例如:i go to school by bus. 学生总爱说成:i by bus go to school.
其二是词汇少，语法不熟悉。学生想表达但说不出来，于是在写作中乱说乱写。
其三是思维逻辑性差，说话无条理，对所写事物观察不够等。
为了帮助学生克服以上困难，教师最好先进行写作分类。在开始时多进行模仿性练习，放宽要求，降低难度，以保证学生有一定的兴趣。在此基础上再进行看图说话，看材料写作，模仿写作，复述课文等训练。同时还要注意方法指导和信心培养，学生不会写或写不好，常常与心里障碍有关。有的认为英语书面表达与汉语书面表达完全不同，从而产生畏难情绪。教师要有针对性的向学生讲明英语书面表达并不难，只要经常训练，自然就会到熟练的程度，从而培养学生信心。
现行教材编写更是突出了书面表达的重要性。如果我们忽略书面表达教学，一方面是对现行教材的浪费，另一方面也会制约其他能力的提高。
现行教材的编写特点是每个单元都围绕一个话题展开教学，而话题内容又是学生所熟悉的。学生能比较集中地学习有关这个话题的日常用语。从而为简单地写这个话题的短文打下基础。同时现行教材为书面表达提供了许多生动有趣的范文和练习形式;由此可见，只要我们能创造性地利用好课本，就能为书面表达教学助增添活力。
分析了书面表达存在的问题和教学可行性之后，紧接着要考虑的问题就是如何搞好书面表达教学。我认为应从两方面着手：首先搞好基础知识教学。万丈高楼从地起，为没有一定的基础知识做保障，书面表达只能是空中楼阁;为此抓好每个单元的字、词、句过关练习，抓好每个单元的对话、文背诵，为书面表达积累素材。其次，让学生理解中英文化差异，培养学生的英语思维模式。减少汉语表达习惯的干扰。当然书面表达能力的提高离不开长期的系统训练。因为书面表达是一种技能技巧，而技能技巧是经过长期的训练才能形成的。
1、造句。在平常的词汇教学中让学生养成造句习惯，学生通过活学活用，会在后面的写作训练中积累很多经验
2、仿写或改写。仿写既可以仿课文上的短文也可以仿课外的短文。
4、先说后写。对于某些功能话题，可以鼓励学生在课堂上先口头表达，下课后把所说的东西整理出来。
总之，听、说、读、写四能力的培养中，最终都要落到写作能力的培养上。我们不能为了一时的教学功利而忽略了书面表达教学。更不能为了自己的教学惰性思维，而忽视学生的成长。
第4篇
本课是湘版八年级美术下册的第六单元，属于欣赏•评述类型课，中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的，它不仅具有悠久的历史和高度的成就，而且独树一帜，自成体系，与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。中国的园林，既是作为一种物质财富满足人们的生活要求，又是作为一种艺术的综合体满足人们精神上的需要而出现 的，园林建筑体现的是人与自然相亲和的思想传统;教材中第一 部分先对中国园林的地位、起源、特征加以概括的说明;第二部分对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了介绍;第三部分是欣赏方法与欣赏要点;然后是分别介绍拙政园、苏州留园、扬州个园与苏州狮子林。对我国园林与民居的欣赏有助于提高学生对园林、民居建筑知识的积累以及对于建筑的审美的提高
② 结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。
① 中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。
② 私家园林以苏州为最盛，设计以中国山水画为蓝本，追求细腻曲折丰富的变化，形成浓郁的人文环境。
③ 中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。
教学教学重点和难点：了解中国造园艺术的原则精神。
攻破这一重点和难点，在教学中我运用多种方式讲解，同时结合展示大量的中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类的图片，让学生观察比较、探究、总结等方法。
通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，为此，我准备采用下列教法和学法。
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程 主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法:多媒体辅助教学法、欣赏观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
在本节课的教学中，学生是学习的主体，通过一些有启发性的问题引导学生自己找出中国园林的艺术特点，特别是对苏州园林的设计之美展示讨论，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
生：初步感知(欣赏作品)——乐中体验(设计园林)——讨论探究(自评)——知识扩展(制作园林书签)——情感升华(写出本课的欣赏感受)
互动>师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
学生自由回答，然后让学生在音乐中欣赏一组本地的园林图片，吸引学生注意力，然后进入课题诗情画意。让学生观看短片(苏州园林)，针对短片提问：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园
我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林
我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。(或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历)
(教师讲解)我国远在秦汉时期就已经利用自然山水或者摹仿自然山水作为园林造景的主题，这比西方18世纪兴起的英国风景式园林大约要早两千多年。著名的圆明园，它的一百余个景区之中约半数是自成一体的小园林，因此而被西方人誉之为万园之园 诗情画意是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。因此，过去的造园匠师们口授心传，多少都接受一些诗画方面的陶冶，而著名的造园家如计成、张南垣父子、戈裕良等更是精于此道。历来的文人画家也多有直接参予园林规划设计的，其中如唐代的王维、白居易，宋代的赵佶、司马光，元代的倪元镇，清初的石涛、李渔等人，为了渲染园林的诗的情调，常常借助于各种音响效果。寄畅园八音涧、谐趣园清琴峡的流水丁冬，沧浪亭听橹楼的欸乃桨声，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒、松涛之若天籁清音，都能以音入景。曹雪芹笔下的潇湘馆，那凰尾森森、龙吟细细更是绘声绘色，点出园林浓郁的诗情画意。
1师：如诗如画的苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢?
a、自然环境的山形水势，包括人工叠山和开凿的泉流湖水;
d、园外大环境的景观、氛围。中国造园艺术是多方面因素的配合，达到人与自然的和谐。
皇家园林代表作有北京的圆明园、颐和园和北海。清代乾隆、嘉庆年间为造园的鼎盛时期。皇家园林布局以江南园林为参照，并以神话传说的东海三神山进行设计、构思，以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色。北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠。
教育家弗赖登塔说:学习唯一的正确方法就是实现再创造。把所学知识综合的创造运用是我们的目的,最后,播放轻音乐,让学生根据园林图片,尝试进行课文要求的三个活动练习，使用恰当的表现手法,进行再创造。
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将作画过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。
第5篇
诗是无形的画，画是有形的诗。本节课内容体现了艺术之间的关联。我国古代诗词作品是语言凝炼的精华，用字不多，却寓意深远。授课前，我让学生事先搜集自己喜欢的古诗，上课时让他们来朗诵一下准备的古诗，说一说这首诗的意境，互相自由交流，学生把这首诗的整个画面描述的非常清楚，这样一个融洽的氛围，提高了学生的学习兴趣，但课堂教学提问时，没能与学生融为一体。
通过分析、比较，他们发现了古诗不同的分类：每首诗所描写的内容是各不相同的，有写人的，写景的，状物的，还有叙事等等。如果这些诗让你来配画，你打算怎么组织画面呢?这样的提问引发了学生的思考，我请学生充分畅谈后给予归纳：如果是写人的诗，配画时，我们就要把诗中的主题人物放在画面的最主要位置;如果是状物的诗，就要把诗中的主题部分放在画面中最醒目的位置;(画写景的古诗，可以先确定近景用深色表现，中景画大且具体刻画，远景可以画得稍微简洁些;画叙事的古诗，可以是单幅的，选择诗中最精彩的一个场面，也可以采用连环画的形式——课堂上没有提到这点没提)。这样，不同的构图形式便自然的、适时的给学生带来了新的启发，从而为创作好本课内容打下了良好的基础。
在绘画中，我没有根据学生的构图给予实施的评价，如主体是否突出，能否画出古诗的意境，主体是否能着重刻画等，这种以点带面的形式，让全班同学都能去深入地思考和表现本课内容——诗情画意。
课后通过学生作品，我发现这种以学生为主体，自主研究，教师为主导，及时引领，适时评价的教学方式，对学习较难的创作课业有较好的效果。
(课后拓展环节，应启发学生用今天学到的方法画一画校园文明标语、班级公约、小学生行为规范的内容，目的是让学生将自己学到的内容运用到其它的方面，注重了艺术的多元化，也提高升华了学生所学的知识。——课堂上由于时间关系没有提到拓展环节)
第6篇
本课是湘版八年级美术下册的第六单元，属于欣赏?评述类型课，中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的，它不仅具有悠久的历史和高度的成就，而且独树一帜，自成体系，与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。中国的园林，既是作为一种物质财富满足人们的生活要求，又是作为一种艺术的综合体满足人们精神上的需要而出现 的，园林建筑体现的是“人与自然相亲和的思想传统”;教材中第一 部分先对中国园林的地位、起源、特征加以概括的说明;第二部分对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了介绍;第三部分是欣赏方法与欣赏要点;然后是分别介绍拙政园、苏州留园、扬州个园与苏州狮子林。对我国园林与民居的欣赏有助于提高学生对园林、民居建筑知识的积累以及对于建筑的审美的提高
② 结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。
① 中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。
② 私家园林以苏州为最盛，设计以中国山水画为蓝本，追求细腻曲折丰富的变化，形成浓郁的人文环境。
③ 中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。
教学教学重点和难点：了解中国造园艺术的原则精神。
攻破这一重点和难点，在教学中我运用多种方式讲解，同时结合展示大量的中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类的图片，让学生观察比较、探究、总结等方法。
通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，为此，我准备采用下列教法和学法。
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程 主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法:多媒体辅助教学法、欣赏观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
在本节课的教学中，学生是学习的主体，通过一些有启发性的问题引导学生自己找出中国园林的艺术特点，特别是对苏州园林的设计之美展示讨论，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
生：初步感知(欣赏作品)——乐中体验(设计园林)——讨论探究(自评)——知识扩展(制作园林书签)——情感升华(写出本课的欣赏感受)
互动>师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
学生自由回答，然后让学生在音乐中欣赏一组本地的园林图片，吸引学生注意力，然后进入课题“诗情画意”。让学生观看短片(苏州园林)，针对短片提问：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园
我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林
我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。(或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历)
(教师讲解)我国远在秦汉时期就已经利用自然山水或者摹仿自然山水作为园林造景的主题，这比西方18世纪兴起的英国“风景式”园林大约要早两千多年。著名的圆明园，它的一百余个景区之中约半数是自成一体的小园林，因此而被西方人誉之为“万园之园” “诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。因此，过去的造园匠师们口授心传，多少都接受一些诗画方面的陶冶，而著名的造园家如计成、张南垣父子、戈裕良等更是精于此道。历来的文人画家也多有直接参予园林规划设计的，其中如唐代的王维、白居易，宋代的赵佶、司马光，元代的倪元镇，清初的石涛、李渔等人，为了渲染园林的诗的情调，常常借助于各种音响效果。寄畅园“八音涧”、谐趣园“清琴峡”的流水丁冬，沧浪亭“听橹楼”的欸乃桨声，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒、松涛之若天籁清音，都能以“音”入景。曹雪芹笔下的潇湘馆，那“凰尾森森、龙吟细细”更是绘声绘色，点出园林浓郁的诗情画意。
1师：如诗如画的苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢?
a、自然环境的山形水势，包括人工叠山和开凿的泉流湖水;
d、园外大环境的景观、氛围。中国造园艺术是多方面因素的配合，达到人与自然的和谐。
皇家园林代表作有北京的圆明园、颐和园和北海。清代乾隆、嘉庆年间为造园的鼎盛时期。皇家园林布局以江南园林为参照，并以神话传说的东海三神山进行设计、构思，以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色。北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠。
教育家弗赖登塔说:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。把所学知识综合的创造运用是我们的目的,最后,播放轻音乐,让学生根据园林图片,尝试进行课文要求的三个活动练习，使用恰当的表现手法,进行再创造。
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将作画过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。
第7篇
我以前英语词汇教学中存在的一些问题：1.重均衡用力,轻主次分明，英语课程标准对每个单元的单词都作了具体的要求,主要从听、说、读、写四个方面作出不同等级的要求。但我在教学中,没有依据标准的要求,而是对每个单词都同等对待,都“一股脑儿”地传授给学生,没有明确地告诉学生哪些单词只要求能听懂,哪些单词要求能听、说、读,哪一些是最重要的,哪一些要求听、说、读、写,这样无疑给学生的学习增加了难度,加重了学生的负担,还会导致学生产生逆反心理,使学生对掌握词汇失去信心。2.重指责批评,轻表扬鼓励。学习是一个循序渐进的过程,需要坚持不懈的努力。
一、轻均衡用力,重主次分明。我在教学中,应依据标准的要求,对每个单词不同等对待,不“一股脑儿”地传授给学生,明确地告诉学生哪些单词只要求能听懂,哪些单词要求能听、说、读,哪一些是最重要的,哪一些要求听、说、读、写,这样不会给学生的学习增加难度、加重学生的负担,不会导致学生产生逆反心理,使学生对掌握词汇有信心。
二、重视语音，过好语音关语言是有声的。语言教学首先是以语音形式体现的，掌握语音是学好语言的前提。所以，首先要教会学生发音，使学生学会常见字母(组合)的发音，掌握同一字母(组合)的不同发音以及不同字母(组合)的相同发音。教授单词的读音时，可以采用单词部分注音法，即只注出单词核心部分或容易出错部分的读音，以增强学生对单词的记忆能力。并注重音、形、意结合，努力把握好单词的拼写关，做到眼、耳、口、手、脑并用，将单词的音、形、意合为一体，才可达到记忆的最大化。
三、教给方法，寻找规律，帮助记忆。许多学生记忆英语词汇时采用零星的或片段的记忆方法，他们对新接触的词不会分析和比较，遇到生词要么死记，要么硬背。这种被动的记忆方法不能在头脑中留下清晰、可追忆的印象，经过一段时间后这些词难免在其记忆中模糊、淡化甚至消失。正是这种消极的记忆方法挫伤了学生学习英语的积极性。作为英语教师，要深刻理解这一点，并教给记忆的方法，帮助学生了解新词的构词规律，教给英语单词的词根，较为常见的前缀、后缀，同时对单词进行详细分析后记忆，则会增强词汇的记忆效果。
四、直观教学法用实物、图片、玩具、幻灯片等一系列辅助教具以及动作、表情等形体语言来教词汇，既形象生动，又可节约时间，同时还可吸引学生的注意力。孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，只要学生对这些鲜活的图画、照片等产生兴趣，就能极大地提高他们记忆英语单词的积极性、主动性和创造性，就会在短期内得到高效的记忆。
五、归纳、对比联想法在学习某个新词或词组时，可联想先前所学的相同、相近或相反的词或词组，进行系统的归纳、分类、比较并加以辨析，以克服混淆，达到灵活应用。如：同义词(组)(begoodat—dowellin)、反义词(big—small)、近义词(take—bring)、对应词(husband—wife)、同音词(sea—see)等。还可常教一些构词法知识，如：动词变名词(write—writer)、名词变形容词(rain—rainy)、形容词变副词(careful—carefully)及新词的构词规律。在英语词汇教学中，要及时地归纳，帮助学生把孤立的、零散的知识串起来，把握内在规律，逐渐形成一个条理化、系统化的知识。
六、语境教学。语言作为人类交流思想的工具，是在实际运用中不断发展和完善起来的。所以在教学中，教师应尽可能将词汇呈现于一定的语境中。利用情景教单词是初中学生较喜爱的一种方法。情景虽然是模拟的，但却是学生可以真正参与的活动，也是他们日常所熟悉的。比如说，学习电话用语时，便可拿两部电话进行模拟，在交谈中巩固所学的知识。同样在学习购物、借物、问路、邀请和看病等时，也可模拟真实的情景，尽可能地让学生参与进来，激发他们的积极性和主动性。
第8篇
初三学生即将面临着毕业，学习任务紧，时间有限，因此，充分合理地利用时间，建立条理有效的课堂架构，注重发挥学生的主体精神，最大限度地提高课堂教学效率已成为为当务之急。
为了把握好课堂教学，我不但在课前从多方面积极准备，精心策划，而且注重每一节课堂教学后的反思，并把这种反思贯穿于教学过程的始终。具体做法可概括为：明确目标、体验模仿、活学活用三步教学法。
教学目标是每一节课所要完成教学任务的核心和灵魂。只有首先明确教学目标，加以正确的方法指导，同学们对自己的复习活动才有一种方向感、使命感，也才能减少盲目性，从而起到事半功倍的作用。同学们在完成一个个的小目标后，也就完成了总的目标，从而完成了整个教学任务。
任何一种语言都是一种活的语言，英语也不例外。没有一定的语言环境作为载体，那种语言也就失去了活力，成了死的语言。在课堂教学活动中，教师的举手投足、一言一行都能向学生传递一定的信息，尽量将英美人士表情丰富的显著特点表达出来，使学生受到潜移默化的影响，进而引导他们去模仿。在我的引导下，同学们在听、说、演、用的过程中努力地去体验语言、感悟语言，从而对语言有个初步的感性认识，再通过小组合作学习、任务型学习、探究性学习等方式深化语言的习得过程，让学生接触、运用并充分理解所复习的语言材料，进而引导他们从感性认识逐步上升为理性认识。
我向来反对同学们学习时死板教条、死记硬背，这样不仅大大降低了课堂效率，而且久之大部分同学也会失去学习英语的兴趣。我总是鼓励同学们创造性地使用语言，学生们在课堂教学活动中的演示、讨论等方面只要存在着合理的方面，或者有所发挥或创新，我总是适时地给予合理的肯定和评议，以便引导他们主动地投身于教学活动并参与竞争，主动地使用英语，最大限度地调动他们的积极性。
另外，及时的对所学知识进行盘点、理清思路，使所学知识纵横交织，密集成网，帮助学生们建立庞大的知识网络，也能优化学习方法，大大提高课堂效率。
总之，通过明确目标、体验模仿、活学活用三步，不仅使学生对课本内容掌握得更准确、更牢固，而且达到了英语课堂上个个参与，人人有机会，充分用英语进行squo;谈、说、评、议squo;等言语表达活动的目的，从而提高了学生的英语运用能力。
