《白鹭》第二课时教学设计3份白鹭第二课时教案及教学设计3篇(更好的标题： 白鹭第二课时教学设计与教案精选)

本文分享了《白鹭》第二课时的3份教学设计和教案，旨在帮助教师更好地备课和教学。这些教学设计和教案涵盖了不同的教学内容和方法，以满足不同教学需求。

第1篇

1.了解文章如何抓住白鹭的形体特点和生活习性，准确地描摹白鹭的大小、形状、颜色，表现白鹭的神韵。

2.体会作者对平凡而高洁、质朴而美好的事物的赞美和向往之情，了解作者如何把这种感情融入对白鹭的状写中。

3.认识比喻、拟人、排比等修辞方法在状物中的作用。

本文状写了白鹭的形、色和神态，赞颂了寻常的白鹭所蕴含的内在美，抒发了作者对平凡而高洁、朴素而美好的境界的追求和向往。

第一部分(第1段)赞美白鹭是“一首精巧的诗”。这里以精练、优美、含蓄的诗喻白鹭的形美和神美，创造出深邃的意境，引人想像。诗是一种文学体裁，它形象性强，语言凝练，具有音乐美，能高度集中地反映社会生活，抒发饱满、强烈的思想感情。作者开篇把白鹭比作一首精巧的诗，来赞美它的形美和神美，凝练、概括、含蓄、有韵味。

第二部分(第2—8段)具体描写白鹭。这部分可分为两层。

这里作者先抑后扬，先说白鹭没有美妙动听的歌声，似乎在批评它的不足，而后随之一扬，“但是白鹭的本身不就是优美的歌吗?”那又何必再会唱歌呢?接着又一扬，“不，歌未免太铿锵了。”是说白鹭胜过优美的歌——它像诗一样，没有铿锵的曲调，但富有音乐美。这种含蓄的音乐美要胜“歌”一筹。这样写比直接赞扬白鹭完美，更有感染力，既照应了上文对白鹭外形和内在美的描绘，又能表达出作者对白鹭的极度喜爱之情。最后作者再用诗作比，照应开头，并进一步把白鹭比作“一首韵在骨子里的散文诗”。更突出表现了白鹭寻常、朴素却含有无限美的内蕴，这种美是需要人们去寻求的，是在寻求中才能理解到的。不但照应了前文对白鹭的描写刻画，表达了作者对平凡而美好的事物的赞美，对朴素高洁的境界的追求、向往，同时还启示人们去寻求平凡事物中美好的东西。

第一层(第2—5段)描摹白鹭的形体、颜色。先概括写白鹭的大小、颜色都很“适宜”。接着用白鹤、朱鹭、苍鹭作比较，具体表现白鹭大小的适宜。再用“然而”一转，对人们不注重平凡的白鹭、忽略了它的美而深表遗憾。紧接着用了一连串生动形象的排比句，以夸张的手法，具体状写白鹭的蓑毛、’长喙、身段、脚，“增之一分则嫌长，减之一分则嫌短，素之一忽则嫌白，黛之一忽则嫌黑”十分精当地赞美白鹭平凡朴素的外在美。

第二层(第6—8段)刻画白鹭的神态，揭示它的内在美。

作者就白鹭爱活动于水田、湖沼，主食小鱼等水生动物和爱栖息于树顶的生活习性，巧妙地把白鹭放在不同的自然风光的映衬中进行描绘，突出了白鹭的神韵，揭示了它诗一样深邃的内在美。

第二部分的第二层的三幅画面，用了拟人、比喻等修辞方法，构成生动美妙的意境，让读者展开联想，从中领略白鹭所蕴含的美。

第一幅画，清水田里钓鱼。清幽、明净的背景中，一两只白鹭站着钓鱼，悠闲自在，而且“整个的田便成了一幅嵌在琉璃框里的画面。田的大小好像是有心人为白鹭设计出的镜匣”。这说明由于白鹭的存在，整个大自然便充满诗情画意。 。

第二幅画，清晨小树绝顶上望哨。晴朗的天空下，清新的晨风中，居高临下的位置上，一只白鹭姿容端庄凝重，神情娴静肃穆，动作优雅矜持。透过画面给人一种清新高洁之感，一种超凡脱俗之美。“人们说它是在望哨，可它真是在望哨吗?”肯定句后面紧接加上个疑问句，给白鹭和画面增添了神秘的色彩，愈发引人遐想。

第三幅画，黄昏的空中低飞。黄昏的空中白鹭低飞的画面把人们所向往的安定、和平、纯洁、恬美的境界具体地、活生生地展示出来了，生活在这样的环境中是极好的享受，因此说这“更是乡居生活中的一种恩惠”。白鹭的外表既寻常又有一种恰如其分的美妙，它置身于大自然中又以它特有的神韵给大自然增添了无穷的魅力，显露出它内在的美。这部分上下两层紧密结合共同展现了白鹭平凡而美好，朴素而高洁的素质，赋予白鹭特有的艺术感染力。

(1)对白鹭的形体特点和生活习性抓得准，摹形、绘色准确、生动又饱含深情。

(2)把白鹭放在三幅不同背景的画面中描绘其神韵，使其充满诗情画意。

(3)首尾照应，结构严谨；语言凝练、优美，感情充沛。

本文写于1942年，属于作者第二创作高潮时期的作品。当时正值抗战第二阶段，蒋介石发动第二次反共高潮，郭沫若于1942年10月31日被迫辞去国民党军委政治部第三厅厅长的职务，言行受到反动派的限制。他说：“中国目前是最为文学的时代，美恶对立、忠奸对立异常鲜明，人性美发展到极点，人性恶也发展到极点”，“只等有耐心的，谦抑诚虔、明朗健康的笔来把它写出”。所以他这个时期的杂文以爱国反奸为中心内容，赞颂爱国者的忠义，揭露卖国者的奸恶。本文作者以真诚的笔触描绘了白鹭的生态特征，赞扬了寻常的事物中蕴含着内在美，抒发了作者对平凡中的高洁而朴素的美好境界的追求和向往。

第2篇

3、能结合课文内容理解“白鹭实在是一首诗，一首韵味无穷的诗”这个句子的意思。

4、凭借具体的语言材料，感受白鹭的美，激发学生对鸟类、对大自然的热爱。

教学重点：联系课文内容结合生活实际理解“白鹭实在是一首诗，一首韵味无穷的诗”这个句子的意思。

1、揭示课题后播放多媒体：夕阳西下，美丽的河塘边，草色青青，芦苇茂密，一群白鹭，有的凌空展翅，有的站立枝头，有的突然栽入水中叼起一条鱼来。

2、学生谈感受，重温杜甫的名句“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”

3、作者从哪几方面写出了白鹭的美呢？让我们一起来欣赏课文。

（2）画出不懂的词语，借助字典，联系上下文来理解。

（3）思考刚才提出的问题：“作者从哪几方面写出了白鹭的美？”

1、指名读课文，帮助纠正字音和读得不通顺的地方。

提醒学生注意：“蓑”是平舌音，声母是“s”；“嗜”是翘舌音，声母是“sh”；“喙”读“huì”。

（1）齐读第一句话，想一想它在全文中起什么作用？

（2）交流：启发学生先从“颜色的配合”“身体的大小”“一切都很适宜”的概括描写，再从白鹭“雪白的蓑毛”“全身的流线型结构”以及“铁色的长喙”“青色的脚”的具体描写中感受白鹭的精巧。之后，让学生将白鹭与白鹤、苍鹭进行对比，从“增一点儿则嫌长，减一点儿则嫌短，素一点儿则嫌白，深一点儿则嫌黑”中进一步感受白鹭颜色、身段的精巧、和谐之美。

（1）自由轻声朗读课文，边读边思考：这段作者是从哪几个方面来描写白鹭的？

a、“在清水田里，时常有一只两只白鹭站着钓鱼，整个的田便成了一幅嵌在玻璃框里的图画。”在这段话中，要让学生感受到白鹭只会用长喙啄鱼，而作者说它“站着钓鱼”，这是一种拟人手法的妙用。

b、“这只白鹭真的在遐想、了望吗？”带着这个问题，让学生边读边想象，感受白鹭站立在小树绝顶悠然自得的独特美。

c、“黄昏的空中，偶尔可以见到白鹭在低低的飞。”此情此景如诗如画。当你悠然地观看这情景，有什么感受呢？

d、“白鹭的本身不就是一首优美的歌吗？”改陈述句：白鹭本身就是一首歌。那么，为什么说白鹭的本身就是一首优美的歌？（白鹭的外形那么漂亮，活动那么高雅脱俗，它不就是能给我们带来快乐的一首无声的歌吗？）

（2）联系全文想一想为什么说白鹭实在是一首诗，一首韵味无穷的诗？

1、齐读第一段、最后一段，说说它们在文中起什么作用？这样写有什么好处？

实践活动：开展朗诵比赛；阅读散文或散文诗，增强文化底蕴。

第3篇

师：白鹭真是一首精巧的诗。人们常说，诗中有画，请同学们读读课文，看看能不能找出几幅优美的画面？如果给你看到的画面题名，那该用什么名字好呢？

生：我看到了3幅画，分别是白鹭钓鱼、瞭望、飞翔。

师：你最喜欢哪幅画面？选择自己最喜欢的一幅细细品读，看看哪些描写使得画面如此生动，从而吸引了你。在你认为值得咀嚼的词句下作上记号。

生：白鹭垂钓图中，作者说它在站着“钓鱼”，把它当作人来写了。

师：是的，白鹭是水鸟，能在水里捕食鱼虾。可是，作者不说白鹭“叼鱼”，而说它“钓鱼”。是不是作者用错了字呢？请一个同学读这一自然段，大家闭起眼睛想象想象。（指名一生读）

生：我仿佛看到一个人，静悄悄地站在清水田里，垂着钓竿，悠然地等待鱼儿上钩，神态是那么闲适自在。

师：说得多美啊！你能不能把这位悠然、闲适的“钓鱼人”融入一个美丽的背景中呢？

生：这时，整个的田便成了一幅嵌在玻璃框里的风景画。（师插问：画面的背景……画中的主人公……）画面的背景是清澈、开阔的水田，画中的主人公是诗一般迷人的白鹭。

生：白鹭悄然伫立在清水田里，静候着过往的游鱼。环境是那么宜人，白鹭是那么悠然。

师：那就让我们通过生动的朗读把大家，也把自己带入那美丽的画面中吧！（生读）

生：第七自然段描写白鹭瞭望也很有韵味。课文最后写“人们说它是在瞭望，可它真的是在瞭望吗”，很能引起思索。

生：这样就启发我们思索，白鹭登高到底是在干什么呢？

师：是呀，白鹭孤独地站立在小树的顶端，就是小树的——（生：绝顶），静静地向远处眺望，眺望，它或许在干吗？如果给它一个特写镜头你看到了什么？谁能说说？

生：它或许在领略清新美好的晨光，它的双眼透出柔和的光芒。

生：它或许在选择理想的活动场所，眼睛灵活的转动着，那样伶俐。

生：白鹭深情地凝视着远方，双眼就像一泓深潭。它正等待远出未归的同伴。它在心中呼唤：亲爱的朋友，你快回来吧！

师：优美的想象，丰富的想象，感人的想象！还可能有更多的“或许”，耐人寻思，叫人回味。想着那双黑亮的眼睛，读好这最后一句话。（学生朗读：“人们说它是在瞭望，可它真的是在瞭望吗？”）

师：课文最后虽然是问号，你读的时候，如果把它想成什么标点，味道就出来了？

生：第8自然段低飞图的韵味我还是读给大家听吧。（生读课文第8自然段）。

生：学习这一部分时，我想起杜甫的诗句“一行白鹭上青天”。

师：好，联系自己已经有的一些经验，这是很好的学习方法。想想，课文与杜甫的诗句给我们的感受一样吗？

生：杜甫的描写让人觉得有气势，有力度，令人兴奋。

师：刚才我们欣赏了三幅白鹭图。画是无字诗，你们感觉这三幅白鹭图中又流淌着怎样的诗意呢，或者说那都是些什么诗呢？将3个自然段连起来轻声读读。

生：画面是含蓄、飘逸的，就跟江南小桥流水的感觉一样。

师：你们的意思是说那完全是一种宁静美？（生思索、看书）

生：不，应该是静中寓动。白鹭垂钓时目光的敏锐以及内心的警觉，瞭望时的眼神，都是静中的“动”。

师：“静中寓动”，好！这就使画面更加富于生气与活力了。提议大家将三幅图连起来感受，好吗？（配乐齐读6、7、8自然段）

师：（总觉得在孩子们精彩的朗读后应该抒点情，但不知说什么好！嘿嘿）这般诗情画意还有人觉得美中不足呢。读读第9自然段，你想说什么？

生：我同意作者的观点，白鹭本身就是一首歌，不需要再用歌喉添彩了。

生：白鹭的外形如此精巧，生活习性又这般别样，它就是一首优美的歌。

师：老师这儿有一首诗，作者是现代著名诗人艾青，请同学们欣赏。（出示）像云一样柔软/像风一样轻/比月光更明亮/比夜更宁静/不是天上的仙女/却是人间的女神/比梦更美/比幻想更动人（学生朗读）

生：这首诗也是描写白鹭的，写得很美。（同学均点头同意）

师：看来，美的事物都是相通的。告诉大家，这首诗的题目是《芭蕾舞演员》。再读，这回你看到了什么？

生：我仿佛看见白鹭正翩翩起舞，姿态是那样高雅迷人。

生：我看见白鹭身着白纱裙，悠然又恬静地微笑着。

生：我听到音乐缓缓地响起，白鹭就是芭蕾舞演员，随着优美的旋律用舞姿倾诉自己的情怀。

师：（这里教师应该动情地为学生的精彩发言感慨一番。）体会得真好。芭蕾舞演员也好，白鹭也罢，都是美的精灵。你们愿意拿起笔，写几句诗来赞美白鹭吗？可以仿照艾青的诗句。（学生写作后交流）

生：“像画一样悠然/如歌一般优美/似诗一样精巧//比白鹤柔婉/比朱鹭轻巧/比苍鹭清纯”

生：“春天一样轻盈/夏天一样浪漫/秋天一样高远/冬天一样纯洁”

生：“像一道清泉/一缕阳光/自在悠闲//像会唱歌的花朵/会跳舞的白云/尽情翱翔”

师：情感是诗歌的土壤，你们真心喜欢白鹭，就都成小诗人了。 学到这儿，你们还想说些什么？

师：作者郭沫若就是现代大诗人。联系课文第四自然段，你还想说什么？

生：我想起罗丹的名言：生活中不是缺少美，而是缺少发现。

师：说得好！白鹭因为它的常见，而被人忘却了它的美。看来，生活中确实不是缺少美，而是缺少发现。祝愿同学们都拥有一双发现美的眼睛。我想，现在大家对课文最后一个自然段肯定有了很深的领悟了，带着自己的体会来读。

生：（齐读）白鹭实在是一首诗，一首韵味无穷的诗。

师：白鹭如画、如歌、如诗，它独具的诗情打动了我们。有人说，世界上的事物，有的因为美丽而可爱，有的因为可爱而美丽，课后想想，白鹭属于哪一种呢？

王向东（苏教版小语教材编委 《小学语文研究》主编）感谢周老师让我也经历了一次“诗意的旅程”。对于《白鹭》这样一个语言优美、行文诗化的教学文本，如何才能让学生在与之对话的过程中参透个中的意蕴？教者采用精当而富有诗性的教学语言，引领学生放飞想象，指导学生咀嚼品味；学生灵动的思维被激活，发现的火花被点燃，诗意的表述被引发。整个的教学过程就是一首诗，一首老师、文本、学生互动共享的诗。看了这个过程，脑中自然跳出了一个词：和谐。随即，我又有了这样的感触：都说“教学是一门艺术”，让第一范文诗意盎然不就是一种“艺术”么！

有人说，语文的最高境界是诗意。我赞成此说。正因为有诗意，也就有了耐人咀嚼的韵味——既能够引起我们观念层面的思考，又可以给我们的具体操作提供借鉴，诸如：到底怎样的课堂才算是“人本的课堂”？教师这个“学习活动的组织者和引导者”和学生是“学习和发展的主体”的角色意识如何尽快形成？知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度的教学目标怎样才能得到科学合理的整合？师生共同构建精神的家园对语文教学来说有着怎样的意义？等等。

当然，在被本课浓浓的诗意和诗情所感染的同时，也有这样一个感觉：教者在引导学生感知、理解、品味语言上下足了功夫，而在内化、积累、迁移语言上稍显薄弱，对照语言学习的过程和规律就显得“厚此薄彼”。最后的“小练笔”，固然是课堂的一大“亮点”，若是换作其它内容，以让学生迁移课文中的语言而不是艾青的诗句，是不是更好一些？这样，则可将学习语言的过程完整地呈现出来，进而最大程度地发挥文本语言对孩子语言发展的影响力，让学生在充满诗意的教学中获取文本的人文精神和言语智慧。

崔峦 （全国小语会理事长）诗歌、散文教学要启发、引导学生读出诗文的意境美、意蕴美、语言美。周老师做到了，而且鼓励学生创造美。周老师给我们提供了一个很好的案例，他在教过《白鹭》以后，有那么多的学生写了那么多优美的小诗，读了真让人兴奋。可见，这些小诗是孩子们情感的真实流露，是每个孩子的兴趣所致，是日常语言积累的释放。

李镇西（博士 成都石室中学教师）很认真地看了课堂实录，感到了周老师课堂的魅力。我甚至想，如果我是他班上的一名学生，那么上课是一件多么愉快的事！我印象特别深的，是他引导学生展开诗意的想象，多么美！周老师的课堂教学让我想到了我提出的“共享”观点。感谢周老师给我的享受。

徐冬梅（江苏省扬州教育学院教师）：这课很有个性。从整个构思来说，从精读到扩展阅读再到仿写，从分段品味到整体感受，思路很清晰。其中精读是重点，运用了朗读体会、情景想象、比较联想等方法，是一节很成功的课。但我认为：⑴太精致，⑵教学语言，主要指教师的“导语”太成人化、文学化。

具体的：⑴想象白鹭在思索什么一段很精彩，但没放开。⑵联系杜甫的诗较生硬，我觉得干脆放在课后让学生比较、体会，作为一个实践性的作业更好。⑶引用艾青的诗很好，但很多学生自然产生联想，认为是写白鹭的，老师不在开始说明是写芭蕾舞演员的，我想一定是有意为之，是为了下面的一句总结？这个环节让学生学着写几句诗，很好，有没有更合适的诗歌呢？写白鹭的？或者，我觉得郭老的这篇散文是一种虚写的笔法，能不能找到实写白鹭也很成功的散文对比，学生一定会豁然开朗：哦，这样叫实写，这样是虚写。⑷最后能不能设计一些开放性的作业，比如让学生收集一些写白鹭的诗句，找到白鹭的名画配诗，等等。⑸有些话，像最后说的，是教师的感悟，而不是学生的感悟，对吗？

周益民：徐老师指出的问题并非这课的偶然现象，其实是自己一定指导思想下的半自觉行为。

譬如“精致”。我的教学曾经是在非常精致要求下锻打出的，一言一语乃至举手投足都要细细思量。这固然养成了严谨的作风，但也带来了不小的负面影响，教学中预设的内容偏多，生成的不够。在当今开放教学理念的召唤下，尽管认识上紧随，但操作中似乎总被一根无形的线拉着不由自主地走。

说到“文学化”，这其实是我追求“语文教学是师生诗意旅程”理念而在教学行为上的物化。《白鹭》一文洋溢着诗情画意，是引导学生语言欣赏的好教材，力图教学语言的诗化我未觉不妥。倒觉如若迁就儿童现有水平，用语过于稚化，反而削弱了文本的熏陶力。再者，教学不是还有个“最近发展区”原则吗？

“实写”“虚写”的体会很有创意，体现了阅读教学的“来回”。

徐老师说的课后实践作业，现在大家用得比较多，更重要的，我以为“开放”应该是两个维度的，一个是走向生活与实践，一个是走向内心。后者恰恰是我们忽视了的。这一课我努力在这方面作了尝试，譬如想象白鹭在思索什么（可惜尚未操作好）。再如作业设计，就旨在促使学生深入思辩，获得意味深长的心灵震动。我觉得看似朴素平常，其内在空间却是广远的。

再说“教师、学生感悟”的问题，我以为目前似乎也走入了一个误区。教师似乎只能迁就着学生的感受，其实作为术业有专攻的教师在文本的领悟上自然有其深刻之处，我们又为何不能让其成为学生的共有呢？只要方法不是告诉的而是启发的。

张庆文（山东省博兴师范学校副校长）：前面的对话虽然只是就《白鹭》一课而言，其实已经触及到了当前小语教改的一些热点问题和敏感话题。

首先是“教师的讲与学生的读”。目前，这似乎成了一线教师最难把握的问题，讲得多了是走老路，读得多了挺时髦，可又心里发虚。我想问题就出在我们看问题过于形而上学，只是从“讲”和“读”的量上来评价一节课，而没有看是如何“讲”如何“读”的，“讲”的结果“读”的结果如何。更有甚者，有的学校竟然规定教师一节课只能讲多少分钟，荒唐之极。就《白鹭》一课而言，我以为教师在讲与读的关系上处理得恰到好处，抓住课文的语言特色，引导学生感受、品味、鉴赏作品那诗一般的语言，身临其境、如痴如醉，进而引导学生模仿作品的语言风格即兴创作。从学生的表现看，获得了很大成功。我想其中的原因有三：一是教师发挥了自己的教学特长，教师对作品有着深刻的理解和很高的文学鉴赏力、审美能力以及深厚的语言功底。二是突出了课文本身的特点，郭老的《白鹭》构思精巧、语言优美，具有很高的审美价值。三是切合学生实际，从学生的表现看，教学目标的设计定于学生的最近发展区，尽管教师讲得比较多也比较深，但学生能够很好地把握理解，能够产生共鸣。由此，我们评价一节课，不应只看老师讲了多少和学生读了多少，而应看教师、文本、学生的有机结合是否达到了最优化。因为教师、学生、文本是课堂教学的基本要素，教学方法的选择应服从于以上三种基本要素，而不是不管教师的特长、文本的特点和学生的实际，屈从时髦的教学模式。

其次是“教学的精致化”。我的理解是：教学要追求精致，如果一个教师不追求教学的精致，就很难成为一个好教师。但是又不能停留于此。因为一个教师的成长大致要经历“粗糙（与精致相对而言）——精致——天然”的过程。教学之初，由于经验的缺乏，教学可能会粗糙一些。经过较长时间的磨练，经验积累的增多，教学逐渐走向成熟，趋于精致。但这还不是教学的最高境界。再向前，就是浑然天成，炉火纯青，随意上出真境界。这也是我们每一个教师追求的最高境界，但又不是每一个教师都能达到的境界。很高兴地看到，周老师正在向着这个境界迈进。就我个人的理解，“天然”就是老师可以随时根据课文特点和学生水平，创设自己的教学模式，教师的教学个性和风格并不是固定不变的，而是随着课文和学生的变化而变化的。教学已经进入了自由王国：可以是江南的小桥流水，也可以是塞北的荒原大河；可以是教师的滔滔不绝，也可以是学生的默默沉思；还可以是……。在这里再也看不到人工雕琢的痕迹，而是浑然天成的杰作。

同时，很欣赏周老师对课后实践作业的理解，走向生活的实践容易操作，走向内心的实践容易忽略，而人的心灵又是一个无限广阔的空间，舍此，当是语文教学的一大损失！感谢周老师提出了一个令人深思的问题。