电影写观后感6篇(影之心律：动人情怀，醉心深处)
电影写观后感，是指对观看过的电影进行个人的感受和评价的一种表达方式。通过观后感的撰写，不仅可以回顾电影的情节、角色和主题，更能够分享个人对电影的观察和思考。无论是喜剧、爱情、悬疑还是动作片，每一部电影都有其独特的魅力与感染力，让观众在片中沉浸、思考与体验。通过撰写观后感，我们可以一同领略这些电影带给我们的思绪与感悟。
第1篇
?千手观音》这部作品应该属于中国古典舞类别。中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。
再看这部作品，心灵依然会受到撼动。有一种让人无法抗拒的力量牵引着我。看完作品以后，我的心情久久不能平静，因为我感觉到，他们不是在用身体舞蹈，而是用他们的心在舞蹈。我想，在曾经的春晚舞台上，这个节目也撼动了全中国。视觉的享受与心灵的震撼，这是我最大的感受。
?千手观音》是一个既有传统之美、又有现代之力的舞蹈作品。其内容是极具原生态的，朴实无华，取材于我国传统文化，我想，打动人的正是它的原始和真实;而艺术表现手法却是很有现代气息的，借助很多现代舞台效果。《千手观音》以其精美绝伦的舞蹈艺术征服了包括我在内的所有的观众，其具有东方传统神韵的音乐，演员精湛的表演，将所有欣赏作品的观众带入梦幻般的艺术天堂和充满爱的精神境界。舞蹈借助的艺术形象观音，更给人不一样的亲切感。《千手观音》以浪漫的手法，把静态的壁画、雕塑形象变成动态的舞蹈，赋予佛教形象以生命和人的活力。舞蹈通过肢体的千姿百态，极其生动地把那些万能的手展现在人们面前。《千手观音》其动作现代化的价值是艺术形象再创造的一次成功的尝试。在动作结构上，改变了动作的单一性，打破了传统的动作连接逻辑，注重多方位、小角度的变化。在运动方向和线条、造型上也多选择不对称性，出其不意，这种节奏的多重处理法，使得《千手观音》就动作而言打破了原有的舞蹈组合的规整性，加强了舞蹈动作变化的莫测性和流动性。
给人心里震撼的不仅仅是舞蹈作品的美轮美奂，再看演绎这部绝佳作品的演员们，更让人心生崇拜与敬仰。众所周知，他们都是年轻的聋哑演员，他们将舞蹈《千手观音》演绎得天衣无缝、美轮美奂。生活在无声世界中的他们，能够将《千手观音》演绎得几乎完美，所以说，他们真的是用心在演绎，而不只是单单的身体。
?千手观音》的成功不是偶然，而是绝对的必然，其将舞蹈艺术展现的淋漓尽致，让人真切的感受到舞蹈艺术的美，再者，舞蹈演员们的特殊身份以及精湛的表演艺术，更为作品的成功添了绝佳的一笔。
优秀的舞蹈作品可以有很强的感染力，我就常常被很多作品的内容及其表演所感染和触动。舞蹈，是我课外的一项爱好，我会继续将此爱好发扬下去。
第2篇
舞蹈是什么，对于之前的我来说，可能就是百度百科或是百度知道。对于舞蹈也没有什么直观的认识，平时也只有在春晚等综艺节目上看过，不过也是入眼而不入心，更是感觉不到舞蹈美在何处。
舞蹈到底是什么?我认为舞蹈是以身体为语言，传达人的思想与感情的艺术形式;是以又节奏的动作为主要表现手段的艺术形式，一般有音乐伴奏。舞蹈是一种肢体语言的综合，它通过提炼日常生活中的肢体动作获得舞蹈动作，以提炼出的舞蹈动作表现人们日常生活，表现人们的情感。可以说是来源于生活，又高出生活的艺术。舞蹈的技巧与内容并重的艺术。舞蹈中存在大量的技巧，能够表现出演员跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，令人赏心悦目。同时在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为目的，那么就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，使观众不知舞蹈所云，难以体会舞蹈区别于杂技的独特魅力。另一方面，舞蹈若脱离了技巧的运用则无法超出生活，使人获得出色的感官享受。
我认为，舞蹈的魅力是多方面的：有来自技巧以及技巧所展现的演员坚韧的品质;有本身舞蹈作品所包含的主题意旨。同时，在课余，我观赏了本校舞蹈比赛中的《我的歌声里》更是加深了我对舞蹈的认识。虽然之前看过许多优秀的舞蹈作品，但不知是否是由于不是现场，我并未有如此次一般的震动。虽然舞者的技巧并不高难，灯光等各方面也很普通，但带来了心灵的震动。正如杨莉莉老师所言，舞者是在用心来跳舞。我更加明白了舞蹈的魅力，它是舞者与观众心灵的交流，它来自舞者心灵，通过舞者的动作，走入我们的心灵。可以说正是这个舞蹈，令我感觉到了除了震撼，华丽之外舞蹈走入人心灵的魅力。
初上舞蹈鉴赏课时，老师先讲的是芭蕾。之前，我对芭蕾的接受程度不足，谈不上什么喜欢，更是看不懂芭蕾动作中的含义，认为芭蕾是一种技术的堆砌，一种杂技性的表演。老师详细讲解了芭蕾的历史，不同动作的含义，是我对芭蕾有了一个初步的认识，渐渐能够看懂芭蕾动作间的含义，技巧的美妙。下面就说说我们欣赏过的一个芭蕾《天鹅湖》。
?天鹅湖》的剧情曲折，讲述了王子与天鹅公主的曲折的爱情故事，舞蹈剧中既有独舞也有群舞，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，奥杰塔与王子的双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程。情节曲折动人，演员的表演更是技巧细腻，引人入胜。四小天鹅的表演更是脍炙人口。整个舞蹈剧场面宏大，给人无比震撼的视觉体验。
而相对而言，之后老师讲的东方舞蹈，则与芭蕾在各方面上都有巨大的差别。东方舞蹈更注重意境的营造，动作大开大合少，展现曲线，静态动作较多，更像是一股清风拂过人得心灵。比如杨丽萍的代表作《雀之灵》，可以说，是一种完全不同于西方大开大合的舞蹈。舞蹈中，给我留下最深印象的可以说是杨丽萍柔软的双臂，左手指尖柔韧的蠕动，一阵一阵传递给右手指尖，甚至指甲也随之律动。她的舞步时急时缓，韵律感极强。而屏风后的舞蹈，富有朦胧美。舞蹈充分体现了东方舞蹈注重意境与韵味的特点，杨丽萍动作细腻柔软，展现出东方舞蹈独有的魅力。
最后，我认为舞蹈鉴赏课的开设是十分必要的，要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。经过课程的学习，我的鉴赏水平得到了很大的提高。感谢路漫漫老师!
?中国合伙人》以新东方三位创始人为原型，讲述了80年代的三位大学生的青春史、创业史。
1。只有观游世界，才有世界观。永远不要只活在自己那一亩三分地里。从你走出的那一刻起，你的思维就会变得丰富多彩。
2。格局决定结局，大梦想的老板吸引大梦想的人才，小梦想的老板吸引小梦想的人才，当跟随我们多年的优秀人才离开我们时，我们一定要向内求解，一定是我们的梦想不能够吸引他们。
3。使命感会让你动力无限。前期创业是为了赚钱，到最后一定要心怀使命感;做到一定阶段，目标是成就员工，成就行业时，高手自然会被吸引过来。
4。人与人之间是相互力挺，人捧人高，人贬人低。领导应多认可、鼓励员工，要透过表象看本质;成长需要时间，让我们加速成长的就是得到领导的认可、鼓励。
5。领导人一定要学会示弱。管理就像一个弹簧，你强对方就弱，你弱对方就强;领导者可以什么都不精，但一定要有坚定的信念，能让多少人相信你，就能成就多大的事业。
6。当爱没有增加一切不会发生根本改变。领导人要深入员工内心了解员工需求。当员工只要一个苹果时，即使给他一火车的香蕉，他也没有感觉。
7.使我疼苦者必使我强大。今天的不成功是因为我们伤的不够深、痛得不够烈，要感恩那些在人生道路上“伤害”过我们的贵人，因为他们，我们才努力更加成长。
8。读万卷书不如行万里路，行万里路不如阅人无数，阅人无数不如名师指路。三人行，必有我师，当下师为无上事，学习身边人。
9。成功一定有方法，失败一定有原因。失败原因只有四个字：“学习不够”。
10。世界万物要么走向成长，要么走向灭亡，等待，就是浪费青春。
看《中国合伙人》我又几度落泪，不光是为了自己，更多的是为了创业者而流泪!
我给这个片子打80分，虽然内容有点虚假造作，毕竟它是对创业者的赞歌!
没想到陈可辛的以新东方为原型的《中国合伙人》电影，受到票房追捧，几天内票房已经过亿元了。新东方创始人俞敏洪不得不出来发言说：自己没有电影里描写的那么窝囊!
对俞敏洪的这句话，我作为创业者和曾经的新东方的学员(20__年曾为考取北大国际mba在北京新东方上过gmat班)感同身受：俞敏洪的创业过程肯定是比电影里描写的精彩的多，但也更苦逼的多，否则，他绝对不会写出新东方的校训为：在绝望中寻找希望!
电影毕竟是艺术和为了抓眼球，把新梦想(新东方原型)美国上市再创作成一个为了赢取中国人尊严的战斗未免太戏剧化，但符合中国人的心理需求，给人以类似霍元甲、叶问等打败东洋鬼子一样的假high和高潮。
看看片尾的令人感动的创业者群像：马云、王石等等，很多都是80、90年代的创业出来的，那时候，机会是挺多的。片尾的文字“他们的故事，也许会成为你们的故事”，我看了不是感觉励志，而是感觉有点悲催，因为，这种故事在当今社会，发生的概率不是越来越多了，而是越来越少了!那些创业者已经英雄迟暮，但由于社会阶层固化板结，官二代、富二代横行，还没看到新的、层出不穷的“自古英雄出少年!”
新东方的俞敏洪的创业是被现实逼出来的，我的创业是被自己逼出来的。我看了一本书，这本书里的一句话深深地刺激了我，让我义无反顾、一路坚持到今天。
成东青发起设立新梦想的动机前面已经提及，就是为了向苏梅证明他的成功，用这些来抚慰自我受伤的灵魂。然而，成东青十分清楚，成就新梦想仅靠其一已之力肯定不行，必须依靠合作力量，于是他想到了大学的好友王阳和孟晓骏。
王阳是经成东青邀请，第一个加盟新梦想的合伙人。那时王阳刚被lucy抛弃，虽然其对此故作无所谓，其实内心无比痛苦。王阳是个追求浪漫的人，所以其加盟新梦想主要是为了填补精神的空虚，除此之外他似乎没有赋予新梦想更多意义。所以，王阳的加入没有给成东青造成威胁，由于不存在竞争关系，他们能够在新梦想和睦相处，并在很多的分歧中站在成东青一方。
孟晓骏则不一样，他在王阳和成东青眼里历来就是个自私且有思想的家伙。他的加入确实给成东青的新梦想带来了实质性的冲击。孟晓骏对美国极度迷恋，真的到了美国后，却受到了诸多歧视和怠慢，这让他的自信极为受挫。之后，他明白仅有获得强大的力量才能受到美国尊重，于是他选择了与成东青合作，试图经过新梦想成就一翻大业，以平复美国梦带给他的创伤。而成东青也需要利用孟晓骏的美国经历来加速新梦想的成功，于是二人各自心怀鬼胎的走在了一齐。然而，在新梦想朝向何处走的问题上，二人产生了严重的分歧。孟晓骏期望新梦想经过股改上市，最终实现公司的做大做强，而成东青则反对上市，力图维持其对新梦想的统治地位。新梦想的股改必然背离成东青设立和经营新梦想的人生梦想，不上市孟晓骏加盟新梦想则失去意义。所以二者间的矛盾出现了不可调和的状态。
在这场新危机中，成东青掌握着决定新梦想生死的主动权。或许是因为被苏梅伤害过深，存在补偿心理，使得成东青在处理此次危机时，竟然转换为苏梅式的冷酷主角，态度强硬、寸步不让，最终导致了孟晓骏的出走。
其实，自从王阳、孟晓骏加盟后，新梦想就不再属于成东青一个人了，尽管两位合伙人是小股东，但仍是股东，仍可怀揣梦想。成东青为了自我的梦想，而忽略其他合作者的梦想，最终导致了新梦想的信任危机。
如果将梦想比作天鹅肉，那么三人皆为天鹅肉而来;如果一个人将天鹅肉独吞，其实相当于将合作者当作了天鹅肉。
这部电影中能给我们启发的东西太多了。看完电影我的感触也十分多，可是有几点是最难忘的：它演绎了团队的力量、解释了梦想的定义并且给我们拼搏努力的理由。
首先要想成功必须依靠团队合作，一个人的力量毕竟是有限的，即使你的本事再大也不能忘记借助团队的力量，更何况并不是人人都是天才。俗话说的好“三个臭皮匠也能顶个诸葛亮”，团队的优势在于思维的碰撞和本事的互补。就像片中的成东青，孟晓俊和王阳，他们三人一个性格保守、一个激进、一个中庸。作为新梦想最大的领导人成东青在一开始只是从农村来上大学的土鳖，英语说的也不好，不善于沟通，可是恰恰到最终走向了成功，这跟其他两人有密不可分的关系。孟晓俊性格激进，梦想着站在美国的土地上改变世界，他其实是和成东青完全相反的性格，一个保守一个激进，这正是一种互补，成东青想而不敢干的事情，孟晓俊能够干，甚至能够拉着成东青一齐干，可是他们的性格在一开始相差太大往往会出现争执，在剧情发展的之后这一点更能体现出来，而总王阳总是会在他们争吵的时候出现，进行调停和化解，这又是一种互补，王阳为人比较洒脱，能够说是比较中庸，也正是这种性格使得他能够在成东青和孟晓俊之间将他们的性格进行中和，从而组成了一向优秀的团队。在他们的成功路上他们发挥着各自的优点将他们的事业逐渐推向了高峰，成东青用他失败的经历教导学生什么是失败然后又怎样站起来，王阳用它流利口语言传身教并
摸索独特的教学方法，孟晓俊也发挥它了解美国签证的优势组织开展签证讲座等，团队中的每个人都发挥着自我的能量，他们三个人就是我们大家的缩小版，在每个公司每个团队中都有分工，各自都发挥着自我的本事，履行自我的职责，而当大家都能发挥自我能量的时候也就是我们的事业成功的时候。
其次“梦想是什么梦想就是一种让你感觉坚持是一种幸福的东西”，这是成东青在片中的一句话，我想这句话也给我们观众十分正确的解释了什么事梦想。从小到大我们一向在谈论着我们的梦想，而我们的梦想也在不断的变化着，其实梦想很简单，可能是当一位科学家，可能是成为一个明星，可能是想和自我爱的人平凡的生活，可能想有一个家等等，梦想有很多，能够说每人都有梦想，可是现实的生活往往会将我们的梦想击碎，我们的梦想在现实面前似乎不堪一击。可是我想任何事情都有一个原因，为什么有人能实现自我的梦想为什么有人实现不了，那我想可能就是我们没有坚持，也许成功就在下一秒可是我们却选择了放弃，也许在没有看到成功的曙光前坚持是很痛苦的，可是没有坚持又哪来的成功，黎明前的天总是最黑，因为它在积累天亮的力量。我想在我们的生活中我们都经历过小的成功，比如经过英语四级、经过期末考试、完成了我们制定的工作任务。可能会有这种体会：在到达目标以后回首望去我们以往的认为痛苦的坚持和努力突然之间变得那么完美，我们甚至会怀念我们的努力怀念我们的痛苦，因为是它让我们感觉到成功的来之不易，是它让我们感觉此刻的成功是那么的真实，是它给了我们自信。的确正如片中所说“梦想是什么梦想
就是一种让你感觉坚持是一种幸福的东西”，那么让我们为了自我的梦想坚持吧痛苦吧，将来也幸福吧。
最终还是引用片中的一句话“掉在水里你不会淹死，呆在水里你才会淹死，你仅有游，不停的往前游”。这是一个比喻，可是他给了我们拼搏努力和前进的理由，我想这句话能够从两个方面理解，一种是哪里跌倒在哪里爬起来这样才能成功，另一种是不要安于此刻的成绩，要不断的挑战，创造更好的成绩。对于第一种是在我们遇到了困难的时候可能我们找不到方向，不明白该怎样办，这时候成功和失败就有了选择，你是继续挣扎努力走出泥潭，还是放弃，可能如果选择放弃会舒服一些，可是结果只是往下沉，但如果选择了挣扎走出泥潭那么我想不管泥潭有多大，我们迟早会走上干净的柏油路，当你意识到失败只是成功的弯路的时候，你就已经成功了一半。而对于第二种也许我们此刻有我们的成绩和过去，可是那都是以前，我们要着眼未来去创造更大的成绩更大的价值，生于忧患死于安乐，守着以前的成绩过日子是不行的，你能够在累的时候停下来休息一下可是不能停止不前，就像水一样，流动才有活力，静水最终只能变成死水。
最终我想附上片中的一句话：“如果皱纹终将刻在额头，那就别让皱纹刻在心上”，乐观的心态很重要，与大家共勉。
调成泛黄色调，温火热煮青葱岁月，《中国合伙人》里有旧时代热血青春;三个青年从一无所有到身家万贯，这是一部励志大片;横跨几个年代，里面有时代的断截面;还有始乱终弃的感情，有始至终的友情陈可辛想说的东西很多，但什么都没讲彻底。或许，其实是这样，他并不想说这么多，他只是觉得要堆砌这么多，因为这些对票房可能有益。经过《武侠》和《血滴子》(监制)或小或大的失败教训，他对失败产生前所未有的恐惧，迫不及待想找个机会消除挫败感。
陈可辛擅长刻画情感，收集整理以及更大一点的群体情怀，他所有的电影都在围着情感打转，即便在尝试拍摄中国式大片时，类型电影的框架也压制不住他对情感的突出关注。这是陈可辛最大的优点，他懂得人性的复杂，情感的完美与哀愁。可惜在《中国合伙人》里，他并没发挥出上好状态，成冬青、孟晓骏和王阳三人的性格和关系变化，包括他们各自的感情，除了偶现的动人妙笔，几乎全靠旁白帮忙。在讲述方式上，我没见过这么笨、这么匆忙的陈可辛，旁白多得令人厌烦，简直退化到早期作品《双城故事》的地步，旁白甚至比之更泛滥。设想一下，假如抽掉三人相互交叉的旁白，仅借助于画面和情节，他们三人的性格和情谊差不多会坍塌。过于依靠旁白，就像强行灌输的评述，生硬地为观者构建对主角们的印象。
作为北上拍片的港区导演，对于影片营造的上世纪八、九十年代的时代质感，当给予一些表扬，这也是陈可辛从不失手的地方。不像别的香港导演到了内地，港味与陆味仓促杂交，如蹩脚的国语配音一样令人难受，陈可辛的《如果·爱》、《武侠》，包括这部《中国合伙人》，并没出现不自然的怪异问题。当表面功夫做足，就要深入内核精神。王阳是个文青，留着长发，有观众向陈可辛提问，王阳是否有海子的影子，他坦承，不明白诗人海子是谁。这个无关紧要的事实，泄露了很多秘密，可解释三个人物没有人格(不必须是高尚的)魅力的原因。陈可辛终究对人物的外在和内在设定有距离感，他做了功课，但视野和经验不够。王阳的文青范，孟晓骏的世家子弟样貌，成冬青艰难求学的漫画式描述，均流于类型片的套路化，尽管他们的形象借鉴了现实人物。
学校、创业、泡妞、决裂，自从预告片曝光，就可推断《中国合伙人》可能和大卫·芬奇讲述facebook创始人故事的《社交网络》有关联。出来的成品，果然证实了这个猜测，《中国合伙人》偷了《社交网络》不少东西，这真令人尴尬。成冬青三人和美方律师对峙的戏及对整个电影的牵引作用，和《社交网络》如出一辙。甚至能够再一步推断，《中国合伙人》的诞生，就是《社交网络》催生的产品。主创照着《社交网络》的样貌，找适合的故事，左转右拐到了新东方俞敏洪他们的头上。
第3篇
一部伟大的电影，讲述了一个荒诞的故事，却告诉我们一个深刻的道理。
刚开始看这部电影时，我觉得很普通，但是随着剧情的发展，楚门内心世界的变化，尤其是最后楚门的表现更是深深震撼着我。楚门每天过着平凡普通的生活，所有人的存在都是为了配合楚门在毫不知情状态下的生活秀，他的一举一动电视观众都尽收眼底，只有他自己被蒙在鼓里。在其中，我们看到楚门内心世界的挣扎，他渴望外面自由的世界，却被生活禁锢着自己，直到有一天他发现周围的一切有点不对劲，开始寻找真相，才发现自己的一切都在被别人监视控制着，于是他想办法逃出去，从小怕水的楚门来到海面上，在背后控制这一切的导演为了阻止他，制造了惊涛骇浪，风雨雷电，面对这一切，楚门在海里苦苦挣扎没有丝毫退缩，这时我看到他无比的勇气和毅力，终于风平浪静下来，当船驶到那面画着白云大海的墙上时，我才明白，原来一切都是假的，包括蓝天白云，这一切都是设计的。当楚门走到出口时，我明白跨过这一步，楚门便自由了，但并不是所有人都有勇气迈向未知的世界，当楚门转过身，有礼貌地鞠了一躬，潇洒地走出去时，所有人都为他鼓掌欢呼，因为他终于驶向了人生的彼岸。
其实楚门的身上折射着我们每个人的影子，我们渴望外面精彩的世界，却又无法突破心灵的束缚，有时候只需要一点勇气，勇敢迈出那一步，彼岸就在招手等着我们。
第4篇
你有想过吗?你的一举一动都被监视着，大到国家机密，小到鸡毛蒜皮。为什么这样说呢?因为20年前的一部类似真人秀的电影就反映了这种猜想。这部电影的名字绝对令你如雷贯耳——《楚门的世界》。
影片的主人公是一个叫楚门的人，他的日常生活，一举一动都无时无刻地不在全世界直播着，但楚门对于这件事毫不知情。终于有一天，楚门发现了蹊跷并决心逃离那里。但心狠手辣的导演不想让自己的“摇钱树”逃走，于是就想方设法地阻挠他，楚门可谓是经历了一波三折。楚门一直对一见钟情，两情相悦的施维娅念念不忘，这促使他克服苦难，打开了通向真实世界的大门。
这部电影深深地撼动了我的心，剧情可谓是跌宕起伏，惊心动魄啊!尤其是楚门发现蹊跷，将计就计，骗过导演时，真的让人不得不为他的聪明、勇敢而鼓掌。
整个故事顺水推舟，把一个个人物的形象刻画得淋漓尽致：楚门，聪明机智，沉着冷静;导演，心狠手辣，丧心病狂;妻子，漏洞百出;施维娅，虽然是群演，但她十分真诚。
导演是本片的第二个主要人物，有着很强的控制欲，总想利用这巨大的影棚来控制楚门，但他千算万算，也不会算到楚门竟然会喜欢上一个群演!两人一见钟情，正因为这样，施维娅才不忍心将楚门蒙在鼓里，于是将一切都告诉了他。知道真相后的楚门愈发想要逃出这个世界。从这里，我们又一次感受到了导演的狠心与施维娅的真诚。
开头的那一盏灯(其实就是为后文作铺垫)，让人有点丈二和尚摸不着头脑，但我觉得这盏灯其实是照亮了楚门心中的黑暗。在人生漫长的道路上也是这样，只有放手一搏，才有可能成功。
第5篇
“就是那个秋天再看不到爸爸的脸，他用他的双肩托起我重生的地点，黑暗中泪水沾满了双眼，不要离开不要伤害……”
最后的最后，那个无言的画面让我深陷在震撼与悲伤当中，耳边一遍又一遍地萦绕着韩红那动人的歌声。约叔华是幸运的，他幸运地拥有一个好父亲，即使在那样残酷的环境下，自身难保的基度仍用他那螳臂挡车之力为儿子竖起了一道安全坚固的屏障，那如山般深沉的父爱编织了一个个美丽的梦将小叔华包围，将纳粹集中营的冷血无情，残忍凶暴阻挡在外，保留着一个孩子最初的童心，对生活的希望，以及对未来的追求。我相信电影所展现出来的，被人类讴歌了几千年的父爱仍触动了万千观众心底的那根弦。
女主角多拉虽话语不多，但“带我离开。”“我要上车。”两句话，寥寥数语，短短八字，却总是那么地出乎意料与震撼人心!“带我离开。”四字不仅仅是带她离开那个境地，更是意味着她要放弃富贵、放弃权威、放弃灯光与鲜花，嫁给一个与她门不当，户不对的贫穷小伙子基度。这句饱含深意的话就这样被她轻易地说了出来。即使在门当户对的观念仍普遍存在的当今社会，因双方家境悬殊，父母拒绝答应儿女婚事的仍大有人在。虽然人们常说：“物质基础决定上层建筑。”，但我更相信爱情的力量能够帮助他们克服困难，共渡难关，建起一个幸福温馨的小家，就像多拉和基度一样。多拉毫不犹豫地说出：“我要上车。”这句话的时那坚决的神情令人动容。明知山有虎偏向虎山行的魄力令人震撼。因为那里有她挂念的丈夫和儿子，是爱的力量给予她偏向虎山行的力量，吸引着她向他靠近。这种爱情并非电影才有，我现在仍清除地记得河南小伙子迎娶南宁患癌女友的故事，这大概是从电影里延伸出来的吧!
何谓“美丽人生”?我想，大概是爱与被爱吧!幸福，方能精彩，精彩才能造就美丽人生。
第6篇
从古至今，美丽都是人类永恒的话题和不懈的追求和诠释。相信每个人对美丽的定义都有不同的见解和诠释。对有些人来说，美丽是靓丽服饰，名贵提包，漂亮鞋子，而在我眼中，美丽的人大致具有如下特征：
真诚：真诚的人是美丽的，真诚的心是善良的，真诚的对待每一个人和身边发生的每一件使，你的真诚会换来对方的尊重和以诚相待。
热情：当别人遇到困难，伸出你热情的手及时予以帮助，使对方尽快走出困境;当自己面对挫折，以一颗热情的心自我激励，对世间万物怀着一颗热情的心肠，用火热的心融化一切冰雪隔膜，热情的人永远不会老。
坚持：别看坚持只有两个字，做起来却不那么简单。对理想的坚持，对公理的坚持，对事业的坚持……每一种坚持背后都要付出常人无法想象的代价。坚持能改变自己，改变他人，改变世界。坚持是一种崇高的境界。学会了坚持就掌握住了自己的人生和命运。宽容：宽容是一种人生的哲学，宽容得人会享受生活，也最懂得生活的乐趣与真谛，以宽广的胸怀容纳世间百态，虚怀若谷，笑抿恩仇。懂得宽容之道的人自有一份与众不同的美丽，无论走道哪里都受欢迎。美丽其实很简单，只要你做到以上四点，你便会轻松拥有美丽人生。俗话说得好：“像由心生”。心灵的美丽会使你容颜焕发青春，美丽动人;心灵美了，世界才会更美好!
