《绿皮书》观后感20篇(领悟人性之光)
《绿皮书》观后感：电影《绿皮书》以真实故事改编，讲述了在20世纪60年代美国，一位黑人钢琴家与一个意大利裔美国人司机在一段跨越南北种族隔离的旅程中建立起的深厚友谊。电影通过幽默感和温情，揭示了种族偏见和亲情之间的冲突与和解，给观众带来深刻的思考。
第1篇
?绿皮书》能得奥斯卡最佳影片，说实话我是有一份意外与惊喜的，当然没人会怀疑这是一部叙事流畅，情感细腻，缓缓道来却又充满力量与感动的佳作，然而这部影片在讨论的问题还是一个老生常谈的种族主题。然而是不是就是因为这个问题在美国一直没有得到一个普遍意义上的共识，所以才一直被讨论呢？
?绿皮书》里的人物设定是我认为是这个剧本成功的关键与基础，主人公托尼是一个意大利移民后裔，虽然也是白色人种，但是却也遭到同为白种人的歧视，这为他建立起对另一位角色唐的同情起到了决定性因素。而唐则被塑造成了一个极具戏剧冲突的人物，身为社会身份最底层的黑人，却从事着钢琴演奏家这么一个出入上流社会的职业。当他在纽约的时候，身居豪宅，然而却也没有完全得到社会的认可，一个细节就是，当托尼在被雇佣的时候，起初并没有被告知雇主是个黑人。当到了南方，这种歧视完全就放在台面上了：黑人只能居住在指定的旅馆里，演出的餐厅却不给他用餐。当唐被邀请到一个庄园里表演，受到了上宾的礼待，然而厕所却只能使用室外的。两个个性鲜明且逻辑成立的角色在一个真实的历史背景之中，在编剧和导演的细心编排之下，度过了一段难忘的旅程，最终改变了他们自己。
片中我印象最深刻的镜头，是托尼第一次看到唐的演奏的那一段，这也是整个电影里面托尼思想的转折点。在剧本的创作上，编剧并没有用事件而是选择了用艺术的感染力来起到这个转变作用，这种手法在音乐剧中会比较常见，在电影里则有点冒险，因为电影是画面的叙事，但凡演员的演技或者导演的分镜上略有瑕疵，这种艺术的感染力便无法体现，这种转变则会无法被观众接受，整个影片会毁于一旦。但幸好，他们做到了，他们把艺术的感染力深刻地刻在了这部影片之中，造就了一部独一无二地《绿皮书》。
要我用一句话来归纳影片的话，就是我这篇读后感的标题：“艺术让人找到了人性中真正的光辉”，但是在现实生活中，这更像是一个梦想。我们都渴望和平年代，渴望每个人都幸福地生活着，但近年国际社会持续动荡不安，欧洲移民问题，各国贸易摩擦，美国排外政策，包括这次香港的动乱，好像都在揭示一个答案：当经济下滑，生活质量甚至生存产生问题时，所有人都只会为自己而去活着。在这种时期，《绿皮书》可能会给一些人们带来感动与思考，但是并不能改变什么，就像影片中最后的结局，最终被改变的也只有他们自己。但是我希望“艺术让人找到了人性中真正的光辉”这不只是一个空想，因为当越来越多的人被艺术感动，找到新一层生命的意义时，世界就会被改变。
第2篇
听朋友推荐新上映的美国电影《绿皮书》，就拖家带口的去影院看了一场，回来大人小孩都众口一词的说好看，故事情节曲折生动，演员表现自然真实，感情表达细腻温暖，连路上的风景都秀美迷人，确实值得一看。
故事发生在上世纪60年代，彼时的美国还处在白人至上、黑人备受歧视的时代，当时专门出版了一种小册子“绿皮书”，指明哪些旅店和餐厅可以让黑人入住和就餐，电影名《绿皮书》就来源于此。男主一唐雪利是一位著名的黑人钢琴家，为了到种族歧视严重的南方巡回演出，要雇佣一名白人当司机兼保镖。男主二托尼是一位来自底层社会的白人，脾气暴躁，举止粗鲁，为了挣50美元生活费，一口气吃掉了26个汉堡。一个是工作所需，一个被生活所迫，两人搭档开始了一段为期数月的南下之旅。
唐雪利很有修养，待人做事优雅有礼，希望通过音乐改变人们对黑人的不公正看法。托尼大大咧咧，不拘小节，习惯于靠拳头解决问题，并且对黑人也存在歧视心理。两个不同肤色、不同阶层、不同性格的人同乘一辆车旅行，闹出了许多时而让人心酸、时而让人捧腹的桥段。
两人经过路边小店，托尼去买东西，顺手牵羊拿走了一块摆在门外、供游客自行付钱购买的精美石头。唐非常生气，严词要求托尼返回归还。托尼虽然理亏，却嫌唐小题大做，一边答应一边悄悄地把石头藏了起来。
两人经过炸鸡店，托尼兴奋地买了很多炸鸡，边开车边大快朵颐，还热情地邀请唐一起享用。习惯于在餐桌前规规矩矩就餐的唐，无论如何不能接受直接用手抓着油乎乎的炸鸡吃。但托尼执意相劝，一只手握着方向盘，一只手举着炸鸡递到唐的面前。唐扭扭捏捏翘着手指吃起了炸鸡，惊喜的发现味道还不错。
两人南下到达一所豪华的庄园。庄园主人热情地接待了唐的乐队，宾客们也都很有礼貌地欣赏了音乐家们的精彩表演。表演结束后，唐想用洗手间，庄园主人却拒绝他使用客用洗手间，只让他用院子里一个简易棚子搭建的茅坑。为了维护尊严，唐宁愿长途折返回宾馆如厕。
巡演的最后一站是伯明翰。演出规格很高，宾馆富丽堂皇。然而，作为演出主角的唐，却被安排在一间狭小的储藏室休息，并且因为是黑人不能进入餐厅用餐。唐忍不住想中断演出拂袖而去。但是，完不成巡演任务，按照合同，他们将拿不到尾款，托尼也会遭受损失。唐对托尼说，“我听你的，你让我留下我就留下。”几个月的朝夕相处，托尼已经被唐的高尚品格和勇气所折服，此时的托尼，不再计较拿不拿得到钱，他带唐愤然离去。
圣诞夜，两人风雪兼程赶回纽约。唐遣散了管家，独自呆在家里，看着托尼“捡”回的石头若有所思。托尼和家人欢聚一堂，想起孤单一人的唐，怅然若失。影片的最后，唐鼓起勇气来到了托尼家，受到了托尼一家的热烈欢迎，托尼的妻子悄悄地在唐的耳边感谢他替托尼润色代笔家书。这一刻，白人、黑人，穷人、富人，精英、草根，彼此达成了和解，同时，他们每个人也和自己达成了和解，和这个世界达成了和解。
第3篇
美国电影《绿皮书》讲述的是黑人钢琴家唐·雪利与白人司机托尼·利普之间的故事，值得一看。
故事发生在1962年的美国，男主角托尼·利普，意大利裔白人，生活在社会底层，整日为了生计而奔波。受传统观念影响，讨厌黑人。影片开头，展现出利普为了生存而玩的小伎俩：为了搭上吉奥，他将吉奥的帽子藏起来，之后又免费交还。这不禁让我联想到《天人之际》里作者薛仁明用的一个词：狎侮。他写到：“狎侮不等于霸凌，刘邦会闹别人，但不会霸凌。霸凌跟闹很不一样，霸凌是会伤到对方的，可是闹最多只是把对方搞到哭笑不得而已。”“会狎侮的人，外表看来，常常没半点正经，可当他严肃起来，却比谁都更正经。”或者可以说，托尼就是一个混混，痞子。“像这种人，在不正经的背后，某些关键时候，反而会有一种异常的能量。”
托尼是一个有底线的人，为了维护这份底线，他不惜出手！由之后的三个情节可以看出：①唐的仆人想让托尼提行李，被托尼直接拒绝；②接待方故意刁难，随意准备了破旧的一架钢琴，而为了唐要求的斯坦威钢琴，托尼在沟通不通的情况下直接出手；③当警察挑衅：“意大利人就是一半的黑人”时，直接动手。由此可见，托尼是勇敢（雷厉风行）型禀性——优势：敢想敢干；弱点：盲目冲动。
男配角唐·雪利，黑人钢琴家，做人做事一板一眼：拥有心理学、声音学、礼仪艺术学三个博士学位。故事发生在美国黑人民权运动期间，“绿皮书”的全名叫《黑人汽车旅行绿皮书》；如果没有它，黑人在美国南方将寸步难行！因此，当唐决定去南方巡回演出时，白人托尼以其“与生俱来的解决能力”被唐选中。而唐之所以要去巡演，是试图改变南方白人对黑人的偏见。
托尼这样向妻子描述对唐的第一印象：“高高在上的坐着，穿得像个酋长。”唐具有极高的音乐天赋，由此获得了名与利，也造就了他的高位心态。他虽然拥有心理学博士学位，却与哥哥断了往来，他自找台阶的认为这是“音乐家的诅咒”；婚姻失败，他对前妻的评价是“语法糟糕，很善良。”唐对于路边农场里劳作的黑人漠不关心，他所在意的只是巡演怎样持续下去；他遇到不公选择的是“忍”，最终，在托尼拳打警察，两人被关警察局后；不得不亮出底牌——司法部长肯尼迪。“忍”是有极限的；在最后一场演出之前，唐决定不忍了，“要么我在餐厅吃饭，要么取消演出。”在对方的强势坚持之下，唐取消了演出。使得巡演以失败告终。
唐看不惯趴在地上与黑人司机玩儿牌的托尼，他说：“他们的出身决定了他们的命运，你不一样！”其实，这也是在说他自己！唐一直觉得自己与其他黑人不一样，然而，残酷的现实教育了他，与其去企盼南方的白人改变观念，不如勇敢的走进黑人酒吧，为他们演奏获得认同来得实在。
最后，唐在托尼的鼓励下勇敢的迈出了第一步，走出了孤独；托尼也在唐的帮助下不再冲动。二人成了一生的朋友。
第4篇
开头因为俱乐部关闭了几个月进行装修，所以保镖托尼暂时失业了。但他意外的得到了一份待遇不错的差事，载一个黑人钢琴家唐·谢利前往歧视最严重的美国南部进行巡演。出发前，托尼得到了一本绿皮书，本电影的片名就以这种不显眼的方式出现了。
从电影里我们能够明显的感受到，托尼和谢利越往南歧视越严重。在电影里，黑皮肤的谢利可以在白人餐厅演出收获掌声，但是他被禁止使用餐厅、更衣室和洗手间。因为20世纪60年代的美国南部，有很多餐厅是不允许黑人用餐的。他们常常把餐厅搬到了车里，连上卫生间都要仔细规划，所以才要用到这本黑人旅行者绿皮书，去寻找一些可以供黑人居住和用餐的地方。
看起来“绿皮书”出版的背景里充满了压迫和苦难，但电影《绿皮书》却没有散发太大的怨气。比起那些偏执的白人，谢利浑身上下透着一股优雅。他被人欺负以后用音乐释放他的怒气，他甚至对有点粗暴的白人托尼说：“你永远不会以暴力取胜，只有保持尊严才能获胜。”
你以为电影要开始说教了吗？其实没有，这部电影的导演时刻给你绑着血压计，发现你血压升高情绪过浓的时候，就给你来一颗降压药。而消除矛盾给我们降血压的方式，就是粗暴散漫的托尼和儒雅傲娇的谢利之间发生的化学反应。
托尼是个美籍意大利人，他也是个宠妻狂魔。虽然性格暴躁喜欢打架，但是当他吃了26个汉堡赢了钱后就立刻交给妻子。写的信虽然笨拙，但还是很用心的，用他自己的方式表达对妻子和孩子的思念和温柔。而谢利除了优雅以外还有一点傲娇。
车里吃鸡的情节我就不细说了，看托尼是怎么一步一步把高傲的钢琴家，调教成在车里啃鸡腿的吃鸡少年的。说到谢利为什么遇见托尼以前从来没有吃过炸鸡呢？是因为他不爱吗？不是，其实是因为心理戒备过度。因为世界上有黑人就喜欢吃炸鸡的刻板印象，所以他偏偏不吃。谢利以前一直在刻意回避这些偏见，以至于最后使他迷失了方向，觉得自己既不够白也不够黑。是托尼在教会他放下这些戳人的目光，真正的做自己。而谢利也在一点点的改变托尼，让他学会用更美好的方式表达自己的善良和爱。
就像维克多·雨果·格林在绿皮书这本指南里面写了一句很有名的话，“在不久的将来某个时刻，将有一天不必发布本指南，那时候我们作为一个种族在美国拥有平等的权利和特权。”
?绿皮书》帮我们找到了一种全新的打开方式。它用这种凝望的镜头消除了沉痛，用爵士乐酒吧里的演奏表达了一种身份的自由。它用糖纸包装“歧视”，不试图改变什么让全世界都爱吃，并且能从甜味中，尝到一点世界本来的味道，这样就够了。
平等和自由是每个国家和每个人所向往的，即使世界上最强大的国家，也不能完完全全做到平等和自由。在人生的道路上，我们如何抓紧“方向盘”，还需要每个人的生活经验和人生智慧。“消除歧视、崇尚自由”一定是我们生活中不可缺少的主旋律！
第5篇
趁着中午午休的空档，和好友跑去影院看了今年奥斯卡最佳影片《绿皮书》（green book）。出了影院，似乎还沉浸在雪利博士的笑容当中，莫名还觉得他有点帅。这是一部黑人题材的电影，种族歧视便是它的标签。前些年看《当幸福来敲门》看得我热泪盈眶，《肖申克的救赎》里面黑人瑞德的形象也是深入我心，所以对于看《绿皮书》我还是心怀期待的。
好在，不会太失望。雪利博士的出场，相当惊艳，托尼形容他是个酋长，金灿灿的服装加上金灿灿的挂件，配上高大豪华的座椅，的确有着一城为王的风范。但他也仅是他自己音乐世界里的统治者，在那个房间里，他是王，一个孤单的王。出了房间，他是西装革履、举止优雅的绅士，是永不能改变肤色的黑人。一路向南，他所有得体的举止、得体的语言、得体的穿着都是他让人质疑的对象。
在路上的一个农场，所有跟他同肤色的人在烈日的炙烤下，用锄头翻着已经干裂的土地，他们看着他，他看着他们，一场巨大的波澜壮阔的内心戏码已经上演。
在仅供黑人居住的旅馆，跟他同肤色的人喊他帮忙，并被嘲笑穿着管家的制服；在小镇上的一家高级服装店，店主并不愿意他的衣服卖给黑色肤色的人；在俱乐部，被人欺负挨揍已是他见惯不怪的场景；即便是在大雨滂沱的晚上，警察也可以呵斥他下车接受盘问；甚至是为人演出，却不让进厕所和餐厅......但是他依旧跟托尼说，你永远不能以暴力取胜，只有保持尊严才能取胜。
在那场倾盆大雨中，雪利博士眼含热泪喊出的那一句，我不够黑，也不够白，还不够男人，那么我是谁？这就像一句灵魂的拷问，直逼观影者的心灵。对于他的遭遇，我们感同身受，但是真的也处于那种境遇，我们会做什么呢？以沉默，以泪水，以同情，也或许都不是答案。
永远都是在钢琴表演后职业微笑的雪利博士，到后来发自内心的微笑，才发现，原来真诚，有着击垮一切的力量。尤其是在橘鸟俱乐部，当只弹斯坦威钢琴的雪利博士，走向了一架老式钢琴，全民共舞，是音乐的力量，也是人性的温暖，这或许是雪利博士自出生之后，最肆意飞扬的一次大笑吧。
再来看托尼。托尼有个幸福的家庭，但却因为收入问题，不得不收起自己的有色眼镜，给雪利博士开车。他心有城府却又大开大合，他守住底线也经得起别人的托付，你看他教雪利博士吃炸鸡，简直就是kfc最好的广告，雪利博士仿佛一个大家闺秀似的去撕咬鸡腿、往窗户外面丢鸡骨头的场景再现了两个人的调皮可爱。托尼从一开始只为每周125美元干活，到后来多番为他两肋插刀，再到后来回家团圆和家人过圣诞节时的莫名安静，都是友谊升温的见证。影片中，除了托尼所表现出来的温暖之外，回家过圣诞节的路上，警察提醒后车车胎瘪了也是剧中一个温暖的点。并不是所有的人，都带着一样的面具；也并不是所有的事情，都会像想象中那么糟糕。
世界上，有太多的人害怕迈出第一步。而往往，迈出了第一步，就让后面的路有了转机。一部根据真实事件改编的影片，值得一看。
第6篇
在一众好评声中去看了这部奥斯卡最佳电影，没有跌宕起伏的剧情，也没有颜值爆表的俊男美女，却会让很多人看完之后会心一笑或是潸然泪下，可能最本真的人性的碰撞已经足够精彩。
故事以黑人种族歧视为主题，围绕一场巡演经历展开。黑人钢琴家为前往种族歧视最为严重的南方巡演，高薪聘请了一个“能解决一切麻烦”的白人做全程司机，于是高冷钢琴家和胡说艺术家便展开了一场公路旅行，而绿皮书是一本专门为黑人而写的旅行指南，标注了各个城市中允许黑人进入的酒店和餐馆。
白人司机托尼原本处在社会下层靠体力谋生，爱耍小聪明，爱占便宜，头脑灵活，身体强壮，很典型的世俗形象，但这并不妨碍他也是一个爱家的人，明明看起来吊儿郎当浪荡洒脱的人因为家人的存在不得不去赚钱，即使是干一些自己并不喜欢的事，所以这才有了他和黑人钢琴家雪利的交集，而他原本也是对黑人有所偏见，曾经扔掉自己家里黑人用过的杯子。而博士虽然是拥有着财富和地位的伟大钢琴家，身份高贵，涵养深厚，可以说是超脱世俗的理想形象，但还是逃脱不了别人对黑人的偏见和歧视。所以两人从某些方面来说，势均力敌，都对这个世界有着无可奈何的一面。
在旅行刚开始，两个人就只是单纯的雇佣和被雇关系，互相看不顺眼，但一个因为涵养，一个因为利益，却又不能做出什么出格伤人的事，这样的关系显得微妙而有趣。第一场演出顺利进行，托尼在窗外看博士的演奏看的津津有味，后来在给妻子的信中说道，他就是一个天才。在前往下一个演奏地途中，在播放一首黑人音乐时，托尼因发现博士不认识其歌手而大惊。黑人歌手似乎是一个稀有物种，而同为音乐家的博士却不认识。而他们在雨夜被扣押，博士向肯尼迪的弟弟求救被放后，故事也进入了全片的高潮。当托尼吐槽博士太做作后，博士终于爆发下车，说出了他一直以来的憋屈：如果我不够黑，不够白，也不够男人那你告诉我，我是谁！作为一个聪明人，托尼也马上理解了博士说的话的含义，知道了博士做的一切都是为了打破那种族差异，至此，我想托尼已经能够从人性的角度去对待这位孤独的钢琴家，而不是以肤色人种。作为一个排除在白人和黑人外的第三人群，博士是孤独的，但他却还坚守着，孤独的向前。就像托尼后来说出那句：孤独的人最难迈出第一步。
在最后一站，邀请者因为黑人身份拒绝了博士进堂入餐的要求。而这里托尼和博士的性格似乎因为那场对话发生了巨大转变：托尼变得更在乎大局了，而博士却开始争取自己的利益。由于邀请者的坚持，博士也强硬的放弃了演奏，转头和托尼去了一个黑人酒吧。随着女老板的“挑衅”，博士的一曲爵士让他找回了那种可能从未有过的做黑人的快乐。
故事结束时，本以为不想和托尼家人一起过圣诞的博士最后还是去了。一场旅行似乎让两个截然不同的人有了交集，甚至成了能够互相理解的朋友。有时候，肤色只是表面的，偏见也是因为自己的无知，真正能够改变人种歧视的，可能恰恰是人性的美好。
第7篇
?绿皮书》，作为第91届奥斯卡金像奖最佳影片奖的获奖作品，我满怀期待的观看了这部电影，它讲述的是意裔美国人保镖托尼被聘用为世界上优秀的黑人爵士钢琴家唐开车。钢琴家唐将从纽约到黑人种族歧视严重的南方举办巡回演奏，俩人根据绿皮书指南进行的友谊之旅。
我原本以为它会是特别高深难懂且富含哲理的影片，看了后才发现并不是。全片以20世纪60年代美国的黑人歧视为背景，但没有过于冲突激烈的矛盾表现，而是平白直叙的，还有点轻松幽默，更容易让观众接受。影片中托尼最初在一家酒吧当保安，一个富商将对他最重要的帽子放在服务员那里，托尼将帽子藏了起来，当富商找不到帽子而着急时，托尼又将帽子还给了富商，因此和他结为了朋友，托尼很擅长处理人际关系，或许唐就是看中他的能力。后来托尼在酒吧打了有背景的人而被开除，之后才给唐开车。唐十分高雅，非常有修养，两人在旅途中相互学习，彼此都需要对方。
唐教会了托尼很多事情，例如托尼给妻子写情书方面，不再记流水账了，懂得如何浪漫的表达自己的情感。类似的例子还有，托尼发现地上有一块绿色的漂亮石头，随手捡起来揣在兜里，并没有付钱，这被唐的朋友看到了，唐认为托尼的行为是偷窃，要求他去付钱，这让托尼不能理解，在他看来，捡的并不算偷。最后托尼还是妥协了，付了钱。不过唐给托尼印象最深的是，不是所有麻烦都可以用拳头解决，只有尊严才能让你获得别人的尊重。唐就像托尼的老师一样，帮他慢慢改变自己的坏毛病。
托尼也帮助了唐很多，每当唐受到种族歧视时，他都愿意站在唐这一方，帮助唐。在托尼的眼中唐是孤独的，时常夜里一个人喝着闷酒，他举止得体，身着西装，而他的同胞却言语粗暴，衣衫褴褛，优秀的他使得自己格格不入，他有个哥哥，却没有主动联系，托尼希望他给他哥哥写信，但他好像在等待他哥哥联系自己，托尼说“人之所以孤独，是不敢勇敢地迈出第一步。”我很喜欢这句话，感觉自己没什么朋友，可能就是没有勇气迈出第一步，不过影片最后结尾唐本来拒绝托尼和自己去他家过圣诞夜，但他回到家中，却发现只有自己孤独一人，他勇敢迈出第一步，去了托尼的家。这也是托尼教会唐的一件事。
看完了这部电影，我学会了很多，这个世界始终都存在着歧视和偏见，当我们遇到时，不要用暴力去解决，只有尊严是必胜的，维护自己的尊严才是解决办法。不要把自己封闭起来，要勇敢迈出那一步，你会收获很多。我们也要多学习身边人的优点，成为更好的自己。
第8篇
?绿皮书》确实是部很不错的治愈系电影，去的时候几乎包场，今天正好刚上映，我正好有时间。
虽然三座奥斯卡奖项里有一个最佳男配，但在我心中托尼和唐都是主演。不得不说这部电影在人物塑造方面很成功：一个白人，世俗粗鲁朋友多；一个黑人，优雅理性却孤独。最终两个人的转变也是如此相似，托尼，一个大忽悠托尼，一个不折不扣的种族歧视者，最终消除了偏见。唐，举止优雅，谈吐不凡，一开始高高在上，
后来手抓鸡排，敞开心扉，直到剧末拿酒去托尼家庆祝，这一切都是如此鲜明的对比，也不禁让我想到那部经典的法国电影《触不可及》。
说到有色人种，确实是种族大问题，黑人求生指南绿皮书的元素贯穿始终，托尼和唐的对比，唐和底层黑人的对比，有色人种在白人世界里竟是如此低下，高贵的唐也只是在台上被人尊重而已。我也表表圣母心，愿世界和平！！！拜托全球同胞！！！不过最后一场演奏放鸽子确实解气。
托尼和唐的生活方式也是很鲜明的对比，一个活在当下，今朝有酒今朝醉；一个看重尊严，不惜舍弃荣华，为消除国家种族歧视勇敢地迈出了第一步。唐就像托尼说的高高在上，但又无比孤独，拥有着一切又如同一无所有一般。这让我想起了以前看到的的一句话：人生是分层次的，层次越高的人越孤独。
曲不终人散，天不遂人愿，圣诞节却下起大雪，还好结局团聚圆满。受到启发的点太多，不一一说了，脑壳疼，可以去看看，绝对不会失望，五星强推。认认真真欣赏了一部电影，很满足，小小拙见。
第9篇
电影中优雅的钢琴家和粗俗的白人司机，一个感觉高高在上，一个太接地气，一个收入丰厚，一个为生计忙碌，一个经常是手捧一本书，一个经常是手抓一鸡块，一个处事得体，一个简单直接。
太多差异的两个人走在了一起，都对自己的工作非常敬业，都穿着非常得体，一路走来，互相影响、互相帮助，电影传递了友情的暖，还是轻松的笑，讨论了很多关于人性，孤独，偏见的话题，但没有说教，而是用趣味传达温情，暖化了人的内心。
电影让人领略了美国不同洲的风景和酒店，也让人感触深刻，有内涵，相对国内大部分肥皂剧来说，质量确实较高，有中心、有主线，有清晰的传递路线。
家庭的纽带：家庭很重要，为了家庭男主人公愿意通过各样的方式赚钱，养活家人，家庭是第一位的，为了赚钱愿意离开家两个月，电影传递了离开家这么久是多少不好的事，家庭聚会很重要，再怎么样也要在平安夜前回到家里，否则就没有他的床了。让人不得不思考人活着是为了什么？生活的中心是什么？
传情的纸信：为了省长途电话费，托尼一路给家里的妻子写了好多信，从一开始的流水帐到后面的诗情画意，从开始的照写到后面的自成一套，写得已经让音乐大师都觉得满意了，妻子看得感动不已，也加深了夫妻的感情，说明交流很重要，表达很重要。
然而在现在这个互联网时代，谁还会写信呢？我们或许已经失去了这个方式。
快乐是什么：是点燃一个烟，是喝一杯酒，是看一会书，是写一封信，是吃一份三明治或鸡块，是在大众的酒吧里弹一曲音乐，是一次家庭的聚餐，是朋友间一次简单的聊天，是在无垠的公路行驶。、快乐其实很简单，只要是自然随性、简单纯粹的一个小举动。
而我们如今的快乐已经变得越来越难，忙着追求物质和一些不可及的东西，或许我们已经忘记了我们生活的初心。
包容是什么：包容举止的随意粗俗，包括有点难看的吃相，包括性取向的不同，包容捡块石头那样的小便宜，从扔掉别人喝过的杯子到同桌吃饭、共睡一间。
而生活中的我们或许太计较一些事情，太计较自己个人的得失。
要听爸爸的话工作就工作、笑就笑、吃饭的时候要象最后一顿。
孤独是什么？不要总是一个人呆着，要和家人、朋友一起。
忍耐是什么？拳头有时候解决不了什么，有时也能解决点问题，面对别人的不尊重和理解，要有自己的态度和方式。
你还想知道些什么？请你去电影院看这部《绿皮书》吧，从你的视角你还能收获很多。
第10篇
因为大家都说好，因为这部电影可能会作为一个支点产生杠杆的力量，于是我走进电影院观看了《绿皮书》。
一线语文老师的朋友，期待我看完即评。哈哈，我回答，要看我评得出评不出了。
看完后，吃了点东西，然后在手机上指指点点，弄出以下内容。
这部电影，两条线并行，一条是钢琴家演出，一条是司机的工作和生活。
白人和黑人，在我看来，是个象征。虽然电影是根据真实的故事改编而成。
不同肤色的人，两个不同世界观和文化背景的人，走到一起产生的碰撞、影响，起码给到我这样几个启发：1、影响无处不在，你不是被人影响就是影响他人；2、真实的东西一定会产生力量，要么感动，要么伤害；3、一切美好都在关系里，快乐是第一生产力，关系是第二生产力；4、家庭温暖是幸福的港湾；5、爱需要及时表达，手写信是个好办法；6、只要是应该被改变的，最后都会被改变，视线看到现实，眼光看到趋势；7、正流行的，都曾被嘲讽，正被嘲的以后可能会成潮；8、多样性是上帝造世界的本意，尊重、包容、欣赏一切是一切文明人应有的风范；9、用心懂心才能动心。
意外收获：里面有音乐和舞台的元素，因为熟悉，所以感动。人前显贵的人，人后谁不遭罪？
由本片说开去：我主张多看电影，少看电视剧。特别主张观看大家热议的电影。看电影，应该成为生活内容的一部分，如同跑步、喝茶、读书、旅游一样。
重要补充：两个人，一个是白人，来自温暖的家庭，感情充沛，愿意表达但不善于表达，江湖高人；一个是黑人，孤傲冷漠，长于表达，一域高手；因为重叠，渗透，片尾时，他们彼此拥有了对方也成为了对方。
第11篇
最新的奥斯卡最佳影片，老题材，老类型，老套路，却能把一个严肃的历史问题，激奋的真实故事，用轻喜剧的形式展现出来。没有紧张刺激的剧情，没有燃爆屏幕的科幻打斗，却让人一分钟都不愿错过，无论是背景的色彩，还是一段段的音乐，更是整个旅途两个男人，不同肤色，不同修养，不同地位(各有高低)彼此相吸，相惜的温暖。
关于美国那段历史，种族歧视，在美国南部，甚至至今还有遗毒，而且涉及亚裔。至于里面白人司机与黑人音乐家，彼此接受，改变，容纳对方，类似于那部《触不可及》并不是电影的光芒。倒是雨中白人司机与黑人音乐家彼此的爆发式倾诉，更感人:他是白人，没有被种族歧视的顾虑，但却生活在社会的底层，在夜店见惯了社会种种的阴霾，他觉自己更像个黑人；他是黑人顶级音乐家，孤独的住在城堡里，看似高贵，并不了解黑人同胞的底层生活，却只是一个为上流社会的白人提供娱乐和展现自身修养的道具，可以被奉为贵宾，也同时承受着连上厕所，试衣服，住宿都受限制的歧视和侮辱，他只是不那么黑的黑人。每个人都有自己的的境遇，不必羡慕或傲视，该懂得同情，包容和公平。如果有能力去改变周围，国家，社会，世界，那当然更值得敬佩。最后引用剧中台词:改变这个世界，不仅需要天赋，还需要勇气......
第12篇
先看了《触不可及》，所以大概会在主观上完全的偏向，其实反应的方向不尽相同，绿皮书会更加偏向于现实处境的反映，悲凉无奈的现实。
唐·雪利，一名钢琴家，说来讽刺，因为黑人身份竟然不能弹奏自己最爱的古典乐，算是因为肤色，被迫转向流行乐的领域。他是为了什么呢，在这个不被人尊敬的年代，几近对于整个制度发起冲击，算是维护自己的尊严，维护自己的体面。可是这样的一份体面，终究是不堪一击，白人宴会上的邀请更多的是为了装点，所谓的尊敬也只是限于舞台。更多的人不过是为了提升一种格调，所谓的情感所谓的经历，在他们眼里，一文不值。大概他们都没有托尼能够听懂其中的曲折，可能都没有托尼那般感受，弹琴时候的雪利，譬如神明。
托尼呢，因为肤色在一定程度上受人尊敬，可就像是他所说的，他所住的街区，仿佛祖祖辈辈都在这里，混乱，拥挤。似乎并不是别人所想象的优渥的生活，更多的人，也不过是在底层挣扎，在泥泞里生活。
他们啊，去到了南方巡演，所谓的巡演，究竟是为了什么呢，其实我想了很久也没有明白。
放弃了优渥的工资，去到了薪金抵不上的地方，最终，受到的更多的是一种侮辱，是一种人格上的贬低。是一种经历，还是说，去感受更多的同胞的生活，毕竟他不可能舍弃掉自己的肤色，他所经历的，尽管已经所谓的受人尊敬，所过的生活依旧不算如意，生活中受尽指责。
那么更多的同胞呢，那群在田地里辛苦工作可能都没有办法养活一家人，在工作的间隙里，望向他的同胞呢。过得，大概是更为挣扎的生活，所谓的逃离，所谓的远离，更多的也都是自己的一厢情愿吧。不愿意被刻板的印象所束缚，可这世间，没有人能够逃离刻板印象，没有人能够逃离别人的成见，更何况，有的时候印象又何尝不是一种正确。就像是炸鸡，就像是爵士，就像是所谓的对于现况的接受。有的是我们可以酌情接受，有的是我们可以给予这个世界一部分的改变。
就像是相处久了他们一定会对于对方会有一定的影响，会去接受不再流水化的写信，会去接受文雅化的表达，会去压抑自己的脾气，不再只是任由释放带来一种无谓的伤害。
他也会去接受所谓的不会接受的饮食，会去抨击别人并不公平的对待，会去接受不是施坦威的钢琴，接受音乐最初的样子，只是带给人们欢乐。会去拥抱家庭，会去接受温馨，会去迈出自己的舒适圈，去寻找一种并不孤独的人生。所谓潜移默化的改变，他们会意识到，可能也不会感觉到，只是带给彼此的，是一生的朋友，永远不会忘记的，一路上的陪伴与依靠。
这样一段旅程，对于彼此改变很多，算是，见到了世界，见到了人生。给予我们自身的呢，是世界的残酷与真实，是世界本来的样子，生活在路上，境遇在人生，如果说曾经有一段经历能够让我们就此改变心中的偏见，改变固有的成见，又何尝不能在路上。
所谓的绿皮书，是讽刺也是嘲笑，所谓的区分所谓的对待，所做的也都不过是无谓的坚持与固执，世界所有人，哪有什么分别。区分带来的，大抵是心中的自卑与刻意打压的结局，本不该如此。从来不该如此。
第13篇
?绿皮书》（英语：green book，是一部2020年美国喜剧剧情片，由彼得法拉利执导。电影讲述美国1962年，牙买加裔美国钢琴家唐纳德雪利（马赫夏拉阿里饰）前往深南部保守地区巡迴演出，他雇用一名纽约保镳东尼瓦勒隆加（维果莫天森饰）作为司机。东尼的儿子尼克瓦勒隆加、布莱恩海斯柯里与彼得法拉利共同撰写剧本。
电影名称源自《黑人驾驶绿皮书》（the negro motorist green book），通常简称为「绿皮书」（green book），是在种族隔离时期的旅行指南，记载对黑人友善的场所，帮助有色人种应对种族歧视和吉姆克劳法[3]。本片杰出的表现使它获得第76届金球奖最佳音乐喜剧影片、最佳男配角和最佳剧本奖，以及第91届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳男配角和最佳原创剧本奖。
故事讲述在60年代的一名黑人钢琴演奏家唐薛利博士计画将在美国南部展开为期两个月的巡迴表演，于是找上了原本在夜总会担任安管的大嘴东尼作为自己的保镳兼司机，然而在那个黑人仍会受到严重歧视的时代底下这趟旅程充满著困难更何况博士大可待在北部继续受人景仰，但就像片中的一句台词说道「光有才能是不够的，你必须还要有那个勇气」必须试著踏出第一步才有可能去弭平这个社会存在已久的歧见
这是部看完心情非常舒坦的电影，外表看似又是一个关于种族议题探讨的电影但实则却从来不会刻意去批判任何价值观反而更专注在两个角色的相处及转变上，导演彼得法拉利的作品我看的并不多甚至可以说根本没什麽接触，像是《哈啦玛莉》、《阿呆与阿瓜》这类型的电影我完全提不起兴趣去看而且我唯一看过的导演执导的《激爱543》还是我少数看完快吐血的电影，我还真没看过这麽不严谨的电影虽然不讨厌只是觉得有点闹过头，原本我以为这个导演只会拍这种白烂片而已但是在《幸福绿皮书》裡调性拿捏展现的高精准度确实有让我大大的改观。
这部片的确有牵涉到种族歧视方面的问题可是经过导演的巧手之后却都显得没有那麽刻意许多，我认为这跟彼得法拉利之前作品的类型操作也有关係他把自己擅长的说故事的风格带进这部电影裡，与其说是冲淡不如说让《幸福绿皮书》多了几分温暖、真诚变成了著眼点不同的一部温馨小品，一般来说只要看到这类「政治正确」氛围的电影其实不免都会让人觉得有些严肃可能是我最近看的多比较有感，像是《姐妹》或是《黑色党徒》即便这些电影时不时会塞些让人觉得好笑逗趣的幽默但每当衝突发生的时候都会让人觉得非常压抑，一些夸张化的桥段或是偏激的言论不断去伤害黑人看了很不是舒服。
然而在《幸福绿皮书》裡却没有这样的安排，你不会很明显的感觉到说‘‘喔～你设计这段戏是要拍来得奖的吗’’有些在其他电影会被故意操作成高张力的衝突这部片反而都是让它自然的发生再流畅的去带过每一段的情绪转折，很游刃有馀但是却又不随便的调度每一场戏。
另外《幸福绿皮书》在种族议题的呈现上也都尽量选用直球没有太多的故弄玄虚或隐喻，不去隐藏过多的细节把所有的东西都用最浅白的方式告诉观众这是最让我觉得喜欢的地方，毕竟现在大部份的电影都在比怪、比大胆、比创新我也承认自己在设计剧本时首先考虑的也是专注在用独特性去吸引目标群众，不管是意象塑造或是複杂议题的包装都让整部影片都显得不再那麽简单，但这部片却示范了什麽叫用纯朴的口吻来讲一个简单的故事极为有效且完美的方式，「歧视」从来都不是这部片的重点甚至把种族对立的元素抽离《幸福绿皮书》单纯当作一部喜剧电影来观赏故事品质仍然非常高。
拜维果莫天森和马赫夏拉阿里所赐更让整个故事活了起来，两位演员的化学效应相当强大让观众从他们一开始不对盘的互动就能感到欢乐到最后因为他们珍惜对方给予的陪伴而觉得感动，东尼一开始是个非常自傲的人还带点瞧不起黑人族群只是因为需要钱而接了这份工作，但是当他第一次看到薛利博士在白人家裡弹奏古典乐时却开始对他默默改观：原来在台上无管肤色不分黑白黑人也可以演奏出跟白人一样好的音乐，到后来本来只在意钱的东尼甚至会为了博士的尊严和餐厅经理起衝突，在这个角色身上看到从不熟识到试著了解进而接纳、尊重一个与你身份立场不同的人中间的过程。
而薛利博士对我来说更是一个感同身受的角色，他没有我们一般印象中的黑人的形象既不吃炸鸡也不听爵士反而更像是个知识份子总是穿著西装、表现非常绅士，然而虽然在台上表演时所有白人都为他鼓掌但下了台却也当他跟其他黑人没两样，被白人歧视、在自己肤色的族群裡也显得不同都让他觉得跟这个世界格格不入，在片中他有一句台词说道「我不够白，我也不够黑，那我到底还算什麽」当他说完这句话让我有一度差点落泪，就在那一刻这个角色昇华到和《银翼杀手2049》裡的k一样的地位都是那个世代裡的寂寞灵魂，那种在夹缝中生存觉得活的好痛苦没有觉得自己真的活在这世界边缘人看了特别有感因为总是找不到一个属于自己的群体但所幸博士遇到了东尼。
另外一场特别喜欢的戏是当东尼的朋友愿意给他一份更轻鬆钱更多的工作时博士前去慰留他，原本我们都以为东尼准备要去答应他朋友的邀约但殊不知东尼却要博士不用担心他会去拒绝，这一场戏我们看到东尼的善解人意也知道他了解博士需要他而且他也把博士当作朋友愿意伸出援手，很内敛的演绎但是很打动我。
这部片就是不断见证两人间的友情不管是摩擦还是快乐，甚至到最后一幕大家一起庆祝圣诞佳节的那两句台词「谢谢你把老公借给我」「谢谢你帮他写信给我」这两句台词超暖心且帮这段友情下了完美的注脚，这部片真的很圆融在处理每一处不但恰当也很有效的引起共鸣，要推荐的话这是一部适合所有人的电影。
第14篇
上世纪60年代，美国南部种族隔离政策还在大行其道的时候，一名著名非裔美国古典爵士钢琴家唐谢利计划到南方各州进行巡演，考虑到安全因素的他打算招募一名保镖兼司机。而与此同时，一位意大利裔白人托尼瓦莱隆加恰好处于失业状态，为房租捉襟见肘。于是托尼顺理成章地因自己善于解决冲突的能力争取到了这份工作，就这样，两个种族不同，阶层不同，所受教育程度不同，喜好不同的人共乘一车，踏上了为期八周的冒险之旅。
?绿皮书》是一部根据真实事件改编的电影。绿皮书既是这部电影的名字，也是一本书的名字黑人旅行指南，在60年代，由于种族歧视的大行其道，黑人出行都要携带一本这样的绿皮书，住错了酒店，甚至进错酒吧都会被白人围攻。
一直以来，种族歧视都是美国和世界绕不过去的坎。黑人钢琴家唐出身高贵，从小接受良好的教育，但其内心却非常孤独，倔强，荒凉，甚至试图用一己之力对抗整个社会，他说我拒绝去不欢迎我的地方。但他还是去到了歧视最严重的南方州。令人印象最深刻的是在车子抛锚时，唐谢利博士看着那些在种植园辛勤耕种的黑人，与他们进行无声的对视。尽管无言却极尽心灵震撼，那双带泪的眼眶里有怜悯，有悲愤，有唏嘘，也有对时代洪流冲击的无能为力。可见种族歧视是多么悲哀，残酷，而又深刻！而托尼，一个生活在美国底层的酒吧酒保，他受教育程度不高，说话有些粗俗甚至会一言不合与人动手，但他身上也有温情脉脉的流露，他内心深处的正直与善良也正是通过与唐的接触，才被慢慢地释放出来，并建立了原则和责任感。
如果说唐身上有着一种孤独的浪漫，那么托尼身上就是一种温情的勇气。除去种族歧视的主题，我们也同时发现，人性就像是托尼捡到的那块石头，剥开外壳，里面的种族，国籍，文化，性别都是没有差别的，越往深挖掘，也会发现一样的自私，贪婪，偏执。除了单纯的是非黑白，电影还在讲述一种更深刻的东西如何平衡坚守与改变。比如电影的开头，唐是一个身着华袍却迷惘地活在虚幻世界的人，而到电影最后，他成为了一个在圣诞节敲开自己朋友家门的普通人，怀着分享的心情，一同打开一瓶闪闪发亮的香槟。
人性就像那块石头，被风霜雨雪磨砺，有着许多瑕疵，却始终晶莹剔透，闪烁着温柔的光芒。
一场由北向南的旅行，在欢乐中给予人思考，浪漫的孤独和温情的勇气终会相遇。
第15篇
坚持原则，或许与周遭格格不入，但难能可贵，也是最经得起时间和人性的考验
许多时候并不是你不优秀，而只是站错了地方，退一步海阔天空
优雅、教养和尊严写在脸上，胜于任何华服和千言万语
越是身处逆境，越需要满怀希望、坚定信念，出淤泥而不染
纵使腰缠万贯、呼风唤雨，也会有不如意之事，人生在世不可避免
服务行业竭尽所能取悦客户是职业操守，有时候原则和尊严之间左右为难、界限模糊
功名利禄终将是过眼烟云，惟有让自己内心平静才是对自己最大的犒赏
光鲜亮丽和无限荣耀的背后，往往是忍辱负重和无尽的孤独
即使不愿意，但必须承认，这个世界你是谁比你能做什么更重要，过去是，现在是，将来还是
第16篇
一种是拥有高雅的气质，优雅的谈吐，天生的音乐才华，衣食无忧的生活，出口成诗的情思。但却也有着被歧视的肤色和孤独的内心。白天坐拥澎湃的掌声，享受他人的肯定，夜晚却回到空无一人的大房子里独自喝酒。
一种是有着简单的思维，发达的肌肉，无所畏惧的洒脱，粗枝大叶的快乐，难捱于胸的正义。但却也有着冲动带来的惩罚和生活的拮据。因为冲动打了人，丢了一份工作，回到家还是有妻子温暖的怀抱和孩子们的咿呀快乐。
很多人说，这两种人生我都不喜欢。我喜欢将它们二者中和一下，那就是我的完美人生。可是，人生，真的很难完美啊。
电影《绿皮书》讲的就是这两种人生的故事。过第一种生活的是个黑人音乐家唐雪莉博士，有才华，有钱，但是没有朋友，充满了孤独。过第二种生活的是托尼，没有钱，没有地位，却有家人，有欢乐。
我们大多数人过的都是托尼的生活，虽然我们没有住城堡，有时还为了房租而出卖体力；我们也没有光鲜亮丽的身份，走在大街上，没人敬仰。可是，我们也没有那么多的条条框框，活得简单而快乐。
一开始，我是向往唐博士的那种生活的，有自律，有尊严。可是，看到他在大雨中崩溃的瞬间，我发现，他并不快乐，他活得太拘束，太苛刻。有时，我们自以为拥有越多的头衔，我们越能快乐，殊不知，有时，一种身份也代表着一个枷锁。有时，正是因为一无所有，可能才更轻松，更洒脱。
放下我执，也许才能看到更广袤的世界。如果不是给唐博士当司机，托尼不可能知道挑剔的音乐家也有背后的孤独，唐博士也不会了解一个世俗享乐主义者的快乐。
存在即合理，我们认定的不一定是最正确的，试着去改变，去接纳，去包容，可能才能体验更多，享受更多。真的有些明白了造物主的伟大，它给了玫瑰花的芬芳，也给了玫瑰花扎人的刺。
卞之琳说，你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。还有句更俏皮的话，所谓的人生，就是笑笑别人，被别人笑笑。
也许就是这么一回事吧，这是部很温暖的电影，大家可以去看看哦！
第17篇
?绿皮书》能得奥斯卡最佳影片，说实话我是有一份意外与惊喜的，当然没人会怀疑这是一部叙事流畅，情感细腻，缓缓道来却又充满力量与感动的佳作，然而这部影片在讨论的问题还是一个老生常谈的种族主题。然而是不是就是因为这个问题在美国一直没有得到一个普遍意义上的共识，所以才一直被讨论呢？
?绿皮书》里的人物设定是我认为是这个剧本成功的关键与基础，主人公托尼是一个意大利移民后裔，虽然也是白色人种，但是却也遭到同为白种人的歧视，这为他建立起对另一位角色唐的同情起到了决定性因素。而唐则被塑造成了一个极具戏剧冲突的人物，身为社会身份最底层的黑人，却从事着钢琴演奏家这么一个出入上流社会的职业。当他在纽约的时候，身居豪宅，然而却也没有完全得到社会的认可，一个细节就是，当托尼在被雇佣的时候，起初并没有被告知雇主是个黑人。当到了南方，这种歧视完全就放在台面上了：黑人只能居住在指定的旅馆里，演出的餐厅却不给他用餐。当唐被邀请到一个庄园里表演，受到了上宾的礼待，然而厕所却只能使用室外的。两个个性鲜明且逻辑成立的角色在一个真实的历史背景之中，在编剧和导演的细心编排之下，度过了一段难忘的旅程，最终改变了他们自己。
片中我印象最深刻的镜头，是托尼第一次看到唐的演奏的那一段，这也是整个电影里面托尼思想的转折点。在剧本的创作上，编剧并没有用事件而是选择了用艺术的感染力来起到这个转变作用，这种手法在音乐剧中会比较常见，在电影里则有点冒险，因为电影是画面的叙事，但凡演员的演技或者导演的分镜上略有瑕疵，这种艺术的感染力便无法体现，这种转变则会无法被观众接受，整个影片会毁于一旦。但幸好，他们做到了，他们把艺术的感染力深刻地刻在了这部影片之中，造就了一部独一无二地《绿皮书》。
要我用一句话来归纳影片的话，就是我这篇读后感的标题：“艺术让人找到了人性中真正的光辉”，但是在现实生活中，这更像是一个梦想。我们都渴望和平年代，渴望每个人都幸福地生活着，但近年国际社会持续动荡不安，欧洲移民问题，各国贸易摩擦，美国排外政策，包括这次香港的动乱，好像都在揭示一个答案：当经济下滑，生活质量甚至生存产生问题时，所有人都只会为自己而去活着。在这种时期，《绿皮书》可能会给一些人们带来感动与思考，但是并不能改变什么，就像影片中最后的结局，最终被改变的也只有他们自己。但是我希望“艺术让人找到了人性中真正的光辉”这不只是一个空想，因为当越来越多的人被艺术感动，找到新一层生命的意义时，世界就会被改变。
第18篇
91届奥斯卡最佳影片《绿皮书》——我在绿皮书外找到了自己，那最初的古典乐曲成为我迈向另一个人生的的开端。都说歧视的眼睛就像双面镜子，伤害他人的同时也是羞辱自我。影片根据真实的内容进行改编，所反映的是白人对于黑人的种族歧视的问题。其中有多个镜头通过对比黑人与白人的社会地位，让人直观的看到在那个时代所存在的最尖锐矛盾。
在影片中比较滑稽的是黑人的生活竟要靠一本绿皮书去指导，而一旦脱离了这本绿皮书的范畴，等待他们的就只有白人的冷眼和拒绝，更有甚者会被扣上莫须有的罪名，毫无尊严可言。然而白人与生俱来的优越感不是最可怕的，在那样的环境下黑人种族内部之间彼此不理解也在加剧这种社会矛盾。生活在社会顶层的tang。shirley博士和社会最底层的黑人他们的世界是没办法融入的，就如同那个被拉长的镜头一样，即使相遇却无法走近，只是默默地看着彼此。这个本该融合的大种族，就这样被社会生生的隔在两个世界，无限接近却又渐行渐远。
白人对黑人的歧视，黑人自身种族内部的歧视成为了影片的两条主线，有点心疼在那个背景下黑人生活的现状。但好在随着两个人逐渐南下的演奏之旅，托尼和tang。shirley博士走近了彼此的生活，在最后的演出中tang。shirley找回了自己的尊严，为自己心中曾经追求的古典音乐演奏。而这场古典音乐的演奏也是暗示他重新做自己的一个开端吧，褪去一身傲慢他看清了真实的自我，也只有这样才会活出自己。
伴随着这happy ending的结束，我们应该去思考这样的问题。在黑人和白人矛盾尖锐的时代大背景下，既然无法改变大环境那应该怎么做才能让生活越来越美好呢？我想每个人的答案可能都不一样吧，毕竟一千个人眼中有一千个哈姆雷特。那对于以上这个问题有想法的小伙伴随时欢迎分享交流，嘿嘿。
第19篇
看了电影《绿皮书》，看完之后能够引起更多对于现实社会现状的思考，电影的结局既令人意外但又似乎在情理之中。不得不说是一部好的电影，让你随着电影的进展完成思想的转变。
电影是关于两个男人的故事，但两个人的背景差距过大，黑人和白人，钢琴家和司机，富有和落魄。差别反而在一定程度上加深了这段友谊的宝贵程度，让人从一开始的难以接受到最后的顺理成章。
托尼在一开始还是厌恶黑人，从他把黑人水管工喝过的水杯扔进垃圾桶可以看出这是因为当时美国的种族歧视的土壤还很深厚，对黑人的歧视也根植在白人心中，几十是像托尼一样的意大利移民。但戏剧性的是托尼暂时找不到合适的工作，所以他选择了当谢利的司机。当然是绝佳的组合，一个在关键时刻足够靠谱的托尼，保证谢利一路上的安全。谢利也在潜移默化地影响着托尼，改变的不只是他的谈吐，更是他思考的方式。
片中的闪光点有许多，当他们在前往北卡罗来纳的途中，在一处庄园。谢利与一群黑人有了一次深刻的对视，对面的黑人也许在想，这个人为什么跟我们的身份不一样。但在谢利内心深处，他也有对自己身份的认识恐惧，尽管他是誉满天下的钢琴家，甚至在白宫演奏过，但他到底还是一个黑人。他甚至不能够使用高级场合的厕所，也无法在高级餐厅进餐，仅仅是这些地方不接待黑人。也许谢利对于自己身份认知也存在困惑，因为他既不像其他黑人，也要忍受存在着的对黑人的种种不公平对待。而对于托尼，在被存在种族歧视的警察截下时，一开始还能保持冷静，但当警察说：所谓意大利人与黑人是同一类时，便冲动的打了警察。他们为此发生了争吵，托尼想要辩解时，谢利一针见血地指出托尼意气用事的原因。
他们吵吵闹闹了一路，争吵原因不全是因为身份背景的差异，更多的是当时种族歧视思想的蔓延对于每个人的影响。正如风浪中的飘摇小船，时代浪潮裹挟着的个人丧失了太多独立思考的能力，只有当自己离开固有的环境，才有可能以崭新的思维思考个人的处境。
最终，谢利博士在圣诞夜拜访了托尼一家，其乐融融地一起过了一个圣诞节。在这一刻，种族，身份，地位都显得无关紧要，他们的友谊超越了一切。
第20篇
近来常听人说起电影《绿皮书》，叫好的人很多。所以我也找了个时间去看了一次。看了以后有一些感想，其实看的时候就很受感动，所以来写一写观后感。是否高大上不必管，能够直抒胸意足已。
没看电影之前，我见过几次宣传海报，我以为画面上的两个人是父子关系呢。真是的，我怎么没注意到一黑一白呢?我以为影片讲的是父亲如何开导孩子的故事。结果，看了才知道那两个人之前是陌生人，两个人是老板与打工仔的关系，并且是黑人雇用了白人，而故事发生在种族歧视还很严重的二十世纪六十年代美国，发生在种族歧视相对严重的美国南方。美国历史上唯一一次国内战争(american civil war)，就是南北战争(南方与北方的战争)。
19世纪工业革命传到美国，美国经济迅速发展，同时美国获得了西部的大片领土，在西部接连成立新的州。每当新州成立之际，就在该州内发生容许或禁止奴隶制存在的斗争。北方资本主义经济发展迅速，要求在西部地区发展资本主义，限制甚至禁止奴隶制度的扩大，要求解放黑奴;南方实行的是种植园黑人奴隶制度，力图在西部甚至全国扩展奴隶制度。这是美国南北战争的背景。
影片从男主角做保镖的夜总会开始，那热闹、随意的气氛令我向往。后来男主角打工的夜总会要停业两个月，男主角就需要另找工作，因为家里下个星期要交的房租还没着落。急迫的时候，男主角甚至要把手表当掉。这也许就是真实的美国人的生活，他们没有多少储蓄。但是从影片上看，他们并不焦虑，他们不过是聊一聊、想一想再去哪里挣钱而已。男主角后来经朋友介绍找到一份做司机的工作，帮一个三人组合的室内乐团开车，但要走很远、要走很久，因为这个小乐团要从美国的北方到南方去做巡回演出。
在他们出发之前，组织巡回演出的唱片公司给了男主角一本“绿皮书”(green book)——美国黑人出行指南，上面列有黑人出行时可以吃饭睡觉的地方，因为那时的美国南方有很多旅馆和餐厅是只限白人使用的。影片的名字由此而来。而他们使用的是两辆绿色的凯迪拉克轿车，那绿色很鲜艳、很醒目，似乎是在述说着什么，或是在抱怨着，或是在抗议着。这也是本片的高明处之一。它并不高声的吼叫，它只是用艺术的手法述说。绿书(green book)，是源头，是罪恶，是该被指责和攻击的，但它只是书那么大的一个东西，从视觉上没有绿车(green car)更有表现力。我很怀疑这部电影的原型故事中使用到的汽车不是绿色的，而影片中的绿车完全是编剧设计的。他们开着两辆绿色的小车出发了，而影片的情节随之一路展开。
那个雇男主角开车的黑人是个钢琴家，他还有三个博士头衔;而受雇开车的男主角是个粗鲁率性的白人。黑人钢琴家，虽然皮肤黑，但受过良好的教育，有修养、守规矩;白人司机，尽管穷，但很随性、很快乐。两个人要呆在一辆车里，要一起长途旅行，由此就有了很多文化上的冲突，产生了很好的故事。
当他们到了肯德鸡的故乡，男主角非常开心，因为可以吃上最新鲜、最正宗的炸鸡。他买了一个全家桶带上车，然后一边开车一边美美地吃起来。他不光自己吃，也劝钢琴家吃，好东西要大家分享嘛，他就是这样的大大咧咧、这样的讲义气。而钢琴家一脸严肃，他很拘谨，他要讲究斯文，他又有些无助，因为他不知道在没有餐桌、没有盘子、没有刀叉、没有餐巾的情况下如何吃东西。在男主角的坚持下，钢琴家不得不用手指接住一块炸鸡翼，小心翼翼地吃起来。他小口小口地吃，吃着吃着似乎也感受到了炸鸡的美味。他吃完了，又不知怎样处理剩下的鸡骨头。男主角就摇下车窗，把自已吃剩的鸡骨头扔出窗外，示范给他看。钢琴家学着做了，让自然的东西回归自然。他没想到生活还可以这样随意、这样放肆、这样开心。这时，电影院里发出了很多会心的笑声(观看这部影片，这种情况常有。这是一部喜剧，一部可爱的轻喜剧)。当然，向车窗外仍可乐杯还是不可以的，所以钢琴家坚持让男主角把车倒回去，把仍出去的可乐杯捡起来。
钢琴家克制、努力、事业成功，他有成就、有钱、待人彬彬有礼，但并不快乐，也不幸福。他说：过着演奏家的生活，到处走，难以安定，难以成为好的丈夫。他没有家人，没有亲人。他高傲、刻板，看上去也没什么朋友。而男主角虽然穷，虽然没有大出息，但生活在他长大的地方，那里有他的妻子和孩子，有他的长辈和亲戚，有一起长大的伙伴，还有很多熟人和朋友。当圣诞节来到的时候，男主角的家里(house)人头涌涌、热热闹闹，充满人间的温馨的烟火气。生活过得是否幸福，不是有钱没钱所能决定的。人除了需要钱，也需要爱情、亲情、友情……，需要人之间的关爱，需要温暖。
影片以音乐家巡回演出为线索，所以影片中有许多音乐表演的场景，其中的音乐都很棒，有的是低语，有的是倾述;有的是愤懑，有的是狂欢;有精湛的技巧，也有真挚的情感……;代入感极强，让人感悟生活、感悟人生，让人痛快。
影片的画面也很美。美国有很美的自然风光，驾车长途旅行可以很自然地把它们摄入画面。那秋天的树林，色彩斑斓，让我想起在吉林长白山脚下从南坡向北坡穿行时驶过的公路。当男主角去钢琴家的住处应聘的时候，他误入了钢琴家楼下的音乐厅。画面上没有观众的音乐厅，在明亮、柔和的灯光的照映下，是那么的宽敞、整洁、温暖、宁静、美好，那就是艺术的殿堂，是心灵的居所。
这部电影好，不在于高科技、大场面，它是一部简单的2d片(在当前科技高度发达的情况下，它只是一部传统的有声彩色片)，它只是在细腻地用情节、用语言、用动作和表情在讲故事。它讲得是那样自然，讲得入情入理。影片也不靠俊男靓女作招牌，男主角是个中年大叔，大腹便便;其他角色也像是生活中应有的样子，绝不刻意夸张。所以让人看着感觉亲切和真实，就像身边的人、身边的事。
影片中的钢琴家在面对白人的歧视时说：不要以貌取人。这个也是很重要的观点。黑人与白人，肤色不同，很容易区分。但是否有教养，是善良还是邪恶，是正直还是诡诈，是温和还是暴躁，是达观还是乖戾，是乐天还是心胸狭小……，就很难一眼看得出来了。影片所述的时代已经过去了几十年了，美国的种族歧视状况应该改善了很多了吧。黑人已经可以当选美国总统，可以领导一大帮白人，就是明证。但以貌取人的问题，应该依然是普遍存在的，在我们身边也有这样的现象。有些国人对白人总是高看一眼，其实白人也未必就高贵、就有教养、就优秀。我第一次出国去澳洲，飞机一落地，我跟着大家向外走。在过道边，我看到十几个白人等在那里，手里拿着什么东西，眼睛望着我们，似乎在等着我们走完。我当时很纳闷，她们在等什么呢?后来想明白了，她们是清洁工，准备为客舱做清洁。澳洲当然也需要清洁工，像中国一样;白人也可以做清洁工，像黄种人一样。肤色并不能决定一切，外貌也是。
一个人的相貌当然也重要，赏心悦目总是好的;但更重要的是内在的东西。一个美女，可能空有其表;而长相怪异的马云，却能干得不得了。“人不可貌相，海水不可斗量”，此言不逮。
电影给我最大的收获是懂得了一些道理--要工资高，受点苦也愿意。既然做了工作，我只做工作职责内的事，并尽力做好。
