《伪装者》观后心得体会范文3篇("解码"伪装者：思维超越身份)
《伪装者》是一部2015年上映的中国电视剧，改编自张北海的同名小说。剧情以1941年至1945年这四年间的中国国共内战为背景，讲述假钞案抗日情报工作的故事。该剧结构紧凑、情节丰富、演员演技精湛，深受广大观众的喜爱和追捧。以下是本站为大家精选出来的《伪装者》观后心得体会范文。
第1篇
根据最新的电视收视统计报告显示，在网络平台的冲击之下，当下中国电视台以及电视剧生产企业面临巨大的转机。首先是开机率下降，其次是收视群体发生迁移。开机率下降只是相对而言，毕竟随着国民生活水平的普遍提高，一家有多台电视机已经不再是奢侈，所以开机率只是环比下降，相较往年来说，总开机数其实还略有提高;至于收视群体迁移，则表示传统的大妈掌控遥控器现象发生变化，越来越多的年轻人可以独立自主地控制自己想看的节目，随之而来的则应该是电视节目制作者思路的转变，更加注重分众市场，同时也更注重节目内容的年轻化和全年龄化。
?伪装者》就是在这种潮流下的产物，起用当红偶像作为主演，调动年轻人，尤其是粉丝群体的热情，同时根据他们的欣赏习惯，对剧情、故事进行改编，但是依旧保留抗日、谍战剧集的大方向不变，同时争取电视和网络两方面的观众群体。当然，更重要的是注重剧集的制作水准，加强情节性，放大年轻观众喜爱的元素。
从故事背景来说，《伪装者》综合了《人间正道是沧桑》和去年曾经流行的《北平无战事》两者之长。同样是讲述一个大家族中三位姐弟，在大时代中完全不同的道路选择，在截然对立的立场之下，去放大、凸显他们之间割舍不断的骨肉亲情，用这种外部张力来挤压出人物内心挣扎的情绪。这是标准的大时代下大家庭、小人物的命运剧。
与《北平无战事》的相似之处，则主要在于故事氛围的营造，细节的雕琢上。因为人物关系、时代背景的扑朔迷离，进而营造出大量《三岔口》式的武戏文唱，通过细节和人物的内心变化来烘托气氛。当然，这很大原因也在于两部剧都是出自同一位制作人——侯鸿亮之手，对于戏剧张力和审美情怀的取向相同所导致的。并且，正因为有《北平无战事》珠玉在前，所以观众普遍更加能够接受像《伪装者》这样比较正统的戏剧手法，也更能欣赏这种于无声处听惊雷的故事。
但是显然不仅止于此，从类型上来说，《伪装者》更多的还是借鉴了美剧的强情节，快节奏的手法，用悬疑、谍战的线索，包装人物的情感和家国、历史的情怀。胡歌、王凯、靳东等偶像各有所长，各有表现，与他们在剧中人物的形象、性格格外切合，牢牢抓住年轻观众的心。这一点，从发布会当日，我在现场所看到的热烈景象可以得到证实，也相信，在剧集上线之后，无论是电视还是网络平台，《伪装者》都会成为冠军。
当然，于我而言，最喜欢的依然还是《伪装者》最后所升华出来的兄弟情，家国梦，尤其是这两者纠葛在一起，无法抉择之下，纷乱大时代里，小人物随波逐流，却又不甘心沉沦其中的挣扎，这种更人性化，更有普遍性的浓烈情感，才是一部好剧真正的灵魂所在!
第2篇
?伪装者》火了。这些日子，身边多了数量可观的《伪装者》追剧人。虽然此前很多人就知道我喜爱靳东，但往往只是颇为礼貌地问一句，靳东演过谁啊。而这一次，很多人向我打听靳东时，却是兴致颇浓，一副希望我肯不遗余力抖出大量信息的架势。
?伪装者》为什么如此好看?这的确发人深思。笔者认为，至少有如下一些原因：
笔者曾经说过，如果给《北平无战事》和《伪装者》分别打分，前者我打95分，后者打85分。但是，这只是总体上的打分，具体到人物的塑造上，《伪装者》无疑更能吸引观众的眼球。
在《北平无战事》中，我们见识了太多的“面瘫脸”，如方孟敖、徐铁英、谢培东、孙朝忠等等。虽然这些演员的演技让人无可厚非，这些人物的设定也让人较为认同。但这样的一种呈现方式，的确会让观众看起来很累。这就是为什么会有那么多人喜欢马汉山。因为马汉山一出场就会让人开心不已。毕竟看影视作品不同于看纪录片，更不同于看历史书，所以娱乐至上的信条还是不能忽视的。
反观《伪装者》，剧中的每一个人物一出场就会显露鲜明的性格特点。汪曼春的嗜杀成性、明诚的身手不凡、明楼的沉稳大气、明台的自信不羁、大姐的慈爱细腻等等。哪怕像梁仲春这样的人物，也会让人看到其慈父的一面。而他那个名不正言不顺的小舅子，则一副狗仗人势的嘴脸。还有像王天风、于曼丽、黎叔、郭骑云等角色，可谓都是很有性格的人。
笔者曾经参与过两部微电影的拍摄，深知有性格特点的.角色其实更好演绎。同时，剧中的人物越有性格，观众看起来就越爱看。在这部剧中，靳东扮演的明楼可谓是最大的亮点，因为这是一个具有多重性格特征的人物。看这部作品。我更多的感觉是，明楼是靳东多年演艺生涯集大成的呈现、是其长期以来沉淀的各种演技的集中爆发。所以，我非常理解为什么身边的人跟我一样开始喜爱靳东。一个演员遇到一个好的角色可能需要一些运气，但是能利用好这种运气，靠得只能是实力。所以，靳东微博上的粉丝留言中，才纷纷称赞他是一个实力派的演员。
谍战戏最忌拖泥带水，因为谍战的本质就是险象环生、跌宕起伏。这样的一个特点如果用一种颇为拖沓的节奏来展示，对观众的耐心无疑是一个强大的考验。而任何影视作品。千万不要考验观众的耐心，因为观众就是上帝。看《北平无战事》时，我曾经感慨“有一种节奏叫缓慢而不拖沓”，但是，我之所以能接受这种缓慢，是因为我喜欢剧中那些充满文化味的台词。这些年，看过太多因充斥着大量废话而让节奏放缓的电视剧，我敢说没人没多多少少看过这样的作品。所以，我忍不住在想，正是因为有很多的“雷剧”、“垃圾剧”打造了“良好”的基础，《伪装者》的节奏对于大多数观众而言无疑是非常紧凑的。
记得看《北平无战事》时，我常常喜欢回放，因为很多镜头都需要反复咂摸。而看《伪装者》我会抱怨每天播放的集数太少，因为我太想知道接下来的剧情。这种能够让人抱怨的能力，就是一部谍战戏成功的表现。笔者有一个同事，特爱看谍战戏，至于原因，她说因为会开发她的智力。的确如此，一部设计精巧的谍战作品不仅是编剧脑洞大开之后的结果，也是提升观众智商的手段。如果，很多剧情的设计让人一眼就看透，或让人看完了也没懂，这就是失败的编剧。就《伪装者》而言，毫不恭维地说，其剧情的复杂多变、惊心动魄还是值得肯定的。
?伪装者》最值得称道的地方是，在一部谍战戏中加入了大量家庭戏份。相比于《北平无战事》中颇为复杂的人物网和较多家庭的存在，《伪装者》中的人物网相对简单且家庭戏更多地只安排在明家。不知为什么，只要镜头从明楼的办公室、明台的照相馆、以及日本领事馆和医院等处回到明家，我的心中就会一暖。喜欢看大姐教训明楼和明台的场景、喜欢明家的几个大男人在一起打打闹闹、更喜欢看到除夕夜明家的团圆饭。事实上，《伪装者》的高明之处恰恰在于“伪装”搭台，“情怀”唱戏。每看罢一集，心中满满的都是温暖与爱。在这样一部几乎无人不伪装的作品中，深深触动我的恰恰是那些没有伪装的真情。
一部戏，能具有较强的正剧范儿固然好、能具有浓浓的文化味固然难得，但是如果不能让剧情深入且打动人心，其正剧范和文化味未免会显得乏力。这也是为什么身边的很多人追《北平无战事》没有追完，而追《伪装者》却锲而不舍的原因。
如果说看其他作品时，我更多会对某个人物或某些两人的对手戏印象颇深，《伪装者》中给我印象深刻的往往是那些三人以上的对手戏。要知道，这些多人对手戏拍起来可比双人对手戏要难得多。
如大姐明镜大闹汪家的那场戏，明镜、明楼、明诚以及汪家人、还有众多的客人都在场。当大姐气愤之下掌掴明楼时，大姐的怒不可遏、明楼的毕恭毕敬、明诚的惊诧莫名、汪曼春的义愤填膺，缺了哪一个人的那种情绪，这
场戏都会失色。可以想见，拍这样一场戏得多少人反复配合，得都多少机位不同角度取景，最终才能实现这样的立体式呈现。
再如，明家的三兄弟，只要是只有他们三个人的戏，我都喜欢看。那场明台明楼大打出手、明诚先是劝架后来却吃着苹果饶有兴致观战的戏，可谓经典。开战前，三个人犹如绕口令般的那一大段台词，听得人好不过瘾。而战斗中，明台明楼纠缠在一起的样子，更让人忍俊不禁。大战过后，明家兄弟之狼藉、明家之狼藉，可谓相映成趣，令人回味无穷。
像这样出彩的多人对手戏在剧中可谓数不胜数，在此也就不再一一赘述。
第3篇
很多角色非常精彩，王疯子在一头一尾出现，人物暴躁而有温情，虽然没有去上维也纳，但是吃到了曼丽的棒棒糖。
梁萌萌起初没什么好感，小人贪利，但是慢慢会发现这个人物有自己的一番聪明，也还有一些温存的人性，不然不会背锅背了四十多集还坐在76号头把交椅，临死之前，有点像王熙凤，托孤托对了人。
汪曼春，于曼丽，郭骑云，朱徽茵，南田洋子，也都非常鲜活，非常可爱，丰满的角色与合适的演员的相遇。
其实看到最后，我个人觉得，明台爱上一个清汤寡水的小姐姐是没什么问题的，何况还是我党妹子。但是平心而论，无论是因为伤病原因还是演技原因，这个角色呈现出的效果太差。
明楼当然很帅很机智，但是集中的智慧的弧光时刻太多，有点过了。明诚一直为明楼打配合，反而不显得过头。明台好像时而聪明时而愚蠢，时而儿女情长时而大义灭亲，这个人物最立不住。三兄弟演技都没得说，靳东和王凯非常适合各自角色。唯一可挑剔的是，胡歌虽然长相不显老，但是扮演二十出头的毛头小伙，还是显得有点勉强，他眼睛里有点缺乏少年的神采了。
一句话做结，最爱大姐，平日里端庄可亲，紧要关头又深明大义。
